Stefano - Regatta at Dusk

Regatta au crépuscule

Les voiliers glissent sur un port lumineux, leurs reflets se dissolvant en blocs géométriques audacieux de teal (bleu-vert), ivoire et ocre en dessous. Une voile dorée imposante domine l’avant-plan, tandis qu’une voile rouge vif ponctue l’arrière-plan du ton plus discret. Une silhouette urbaine sombre se dresse sous un ciel gris sombre. L’artiste applique la peinture avec une spatule, construisant des plaques épaisses et architecturales de couleur qui transforment l’eau calme en une mosaïque abstraite de lumière et de tranquillité.

Taille : 70 x 140 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendue sur bois et prête à être accrochée !

- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Acrylique professionnel sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (bordures finies)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un service de messagerie italien

Arrière-plan et mise en scène en intérieur créée avec IA / retouche photo à des fins d’illustration uniquement.
Le tableau est une œuvre originale peinte à la main par l’artiste.

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À propos de Stefano

Stefano est un artiste contemporain italien dont le travail à la spatule signature par empâtement fusionne impression et abstraction, emmenant les paysages modernes dans le domaine du sentiment. Travaillant avec des huiles en couches, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion se heurtent — les arêtes captent le soleil, les passages grattés respirent, et les horizons sont implicites plutôt que décrits.

Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville à la campagne, il puise autant dans la dynamique urbaine que dans la quiétude rurale. Son processus est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, poser et soulever la peinture, et laisser la spatule marquer et glisser afin que le temps reste inscrit à la surface. Les lignes de la ville se relâchent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.

Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à se perdre et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.