Stefano - Tide Light at Dusk

Lumière de marée au crépuscule

Un cavalier solitaire, monté sur un cheval blanc pâle, avance dans des eaux côtières peu profondes, cristallines, alors que le soleil se couche derrière des rochers escarpés couleur rouille rougeâtre. La mer turquoise translucide scintille d'un chemin fondant d'or et de reflets couleur corail menant vers l'horizon. Des épicéas en silhouette couronnent le cap rocheux, sous un ciel teinté de rosé. Des coups de pinceau audacieux et assurés saisissent l'eau scintillante à travers des empâtements expressifs de bleu-vert, d'aigue-marine et d'ombres profondes.

Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Montée sur châssis en bois et prête à être suspendue !

- 100% peint à la main; pièce unique
- Acrylique professionnel sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un coursier italien

Arrière-plan et mise en scène créés avec IA / retouche photo à titre d’illustration seulement.
La peinture est une œuvre originale réalisée à la main par l’artiste.

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À propos de Stefano

Stefano est un artiste contemporain italien dont l'impasto au couteau à palette signature fusionne impression et abstraction, dessinant les paysages modernes dans le domaine du ressenti. Travaillant avec des couches d'huiles, il bâtit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l'émotion entrent en collision — les arêtes captent le soleil, les passages grattés respirent, et les horizons sont suggérés plutôt que décrits.

Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville de campagne, il puise autant dans l’élan urbain que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, poser et relever la peinture, et laisser le couteau marquer et glisser pour que le temps reste gravé à la surface.

Les lignes de la ville se détendent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.

Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant le spectateur à s’attarder, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.