R. Serra - Florece - XL

Cette pièce explore l'intimité à travers le portrait et la nature, créant un dialogue entre la figure humaine et le paysage. Le visage émerge entre des coups de pinceau de verts, bleus, roses et tons terre, tandis que les formes végétales semblent prolonger ses contours et l'envelopper. Le geste gestuel et les contrastes de lumière et d’ombre apportent une sensation de mouvement et de profondeur, éloignant l’image d’une représentation littérale. La figure apparaît ainsi comme faisant partie d’un monde organique, où tout se mêle dans la même atmosphère.

• Artiste : R. Serra
• Technique : Acrylique sur toile
• Dimensions : 100 x 70 cm. Épaisseur de 5 cm. Orientation verticale.
• Année : 2026
• Œuvre unique
• Signée à la main (au revers du tableau)
• Certificat d’authenticité (COA) fourni
• État : Excellent
• Expédition : L’œuvre est envoyée directement depuis l’atelier de l’artiste, soigneusement enroulée dans un tube rigide en carton ou dans une boîte de dimensions similaires pour garantir sa conservation pendant le transport. Tous les envois incluent un numéro de suivi.

Notes : Les images ont un caractère illustratif. Les dimensions réelles de l’œuvre sont indiquées dans la fiche technique et doivent être considérées comme référence principale. Les couleurs peuvent présenter de légères variations selon le réglage de chaque écran.

R. Serra est un artiste visuel résidant en Espagne dont la pratique s’articule autour de la recherche picturale et des mécanismes de construction de l’image. Sa formation en arts plastiques, avec une spécialisation en peinture, ainsi que des études ultérieures en design graphique, configurent un langage qui place la peinture en dialogue avec les esthétiques et les logiques visuelles de la culture digitale.

Son œuvre explore la mémoire comme un processus d’édition et de reconstruction, où les souvenirs vécus et imaginés convergent pour générer des images qui remettent en question la stabilité de la représentation. Par la peinture, il explore les tensions entre présence et absence, expérience et fiction, proposant des scènes suspendues entre l’intime et l’universel.

Au cours de la dernière décennie, il a développé une trajectoire d’expositions comprenant des expositions collectives dans des galeries nationales et internationales, consolidant sa présence dans le contexte de l’art contemporain.