Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Disc Fraying Into Light





41 € | ||
|---|---|---|
36 € |
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 141366 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Tijs Dragtsma, Void. A Disc Fraying Into Light, 2026, une œuvre en techniques mixtes sur acrylique, édition originale, vendue avec cadre, 51 × 51 cm, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Une silhouette solitaire nous tourne le dos et fait face à un cercle de lumière qui semble se défaire. Il ne bouge pas. L’instant retient son souffle.
Le disque derrière lui n’est pas solide. Il est construit entièrement à partir de profondeur et d’absence, un champ de points individuels qui se rassemblent en une brillance à la couronne et s’amincissent, rangée après rangée, en fragments épars vers son bord inférieur, comme si la lumière elle‑même se défaisait à la couture où elle le rencontre.
Il est le seul véritable vide dans l’œuvre, une silhouette portée par ce qui a été occulté plutôt que ce qui a été ajouté. Aucune ligne ne dessine ses épaules, aucune silhouette pour sa robe. Il existe parce que le champ de lumière qui l’entoure refuse d’entrer dans cet espace, et dans ce refus, il devient présent.
Cette œuvre poursuit la série Art with Void de Tijs Dragtsma, dans laquelle l’imagerie est construite par la profondeur et l’absence plutôt que par la peinture ou l’impression.
Lue dans son ensemble, l’œuvre porte une ancienne et tranquille tension : la retenue face à la dissolution. Le cercle derrière la silhouette peut être lu comme le soleil, la lune ou la mémoire, se brisant en fragments horizontaux comme la certitude se fissure sous pression, tandis que la figure elle‑même demeure immobile, droite, inchangée par le dénouement derrière lui.
Vu de l’autre côté de la pièce, l’œuvre se lit comme un seul disque monumental et une seule forme immobile, calme et complète. Approchez-vous, changez la lumière, modifiez l’angle de vue, et la surface s’ouvre dans ce même champ de profondeur, point par point, comme la présence elle‑même ne révèle sa structure qu’à l’attention soutenue.
Un langage visuel où l’absence n’est pas le vide, mais la présence.
« L’immobilité, tenue au bord du dénouement. »
À propos de Art with Void
Art with Void est un corpus d’œuvres dans lequel l’image n’est pas construite par l’addition, mais révélée par l’absence.
De loin, l’image est incontestable. Forte. claire et immédiatement présente. Pourtant, de près, l’œuvre se transforme. Le spectateur découvre une surface composée de micro‑vides finement taillés dans du verre acrylique de haute qualité. Ce qui paraissait entier et immobile vu de loin devient détaillé, délicat et profondément structuré.
La lumière est essentielle à l’œuvre. En plein jour, les réflexions se déplacent et l’image change subtilement avec son environnement. Dans l’obscurité, sous un éclairage focalisé, le verre acrylique prend vie. La profondeur s’intensifie. Les réflexions s’aiguisent. et l’image acquiert une présence presque magique.
Cet entrelacement entre distance et proximité, image et structure, immobilité et transformation est au cœur d’Art with Void. C’est un langage visuel fondé sur la réduction, mais riche en atmosphère, en précision et en présence.
À propos de l’artiste
Je m’appelle Tijs Dragtsma, fondateur de TD Fine Art Studio.
En tant qu’artiste, je suis animé par un désir constant d’explorer de nouveaux langages visuels. Je ne considère pas l’art comme un style figé, mais comme un champ évolutif de découverte où le matériel, la structure, la lumière et l’émotion se rencontrent.
Mon travail commence souvent par une question simple. Comment le matériau peut‑il parler d’une manière nouvelle ? Comment la dureté peut‑elle devenir intimité ? Comment la précision peut‑elle créer l’émotion ? Cette quête est au cœur de tout ce que je crée.
Au sein de TD Fine Art Studio, chaque corps de travail est abordé comme son propre monde, avec sa propre logique, son atmosphère et son identité visuelle. Certains travaux se construisent par le rythme, la répétition et la structure. D’autres émergent par l’absence, l’ombre, le reflet ou la tension. Ce qui les relie, c’est un engagement partagé envers l’originalité, la clarté et la présence émotionnelle.
Je suis fasciné par le contraste. Entre force et fragilité. Entre contrôle et ressenti. Entre ce qui est visible et ce qui reste ouvert à l’interprétation. Mon objectif n’est pas simplement de créer une image, mais de concevoir une œuvre qui retient l’attention, invite à la réflexion et continue de se révéler au fil du temps.
TD Fine Art Studio est l’espace où ces explorations se rassemblent. Ce n’est pas seulement un studio, mais un univers artistique en évolution façonné par la curiosité, la précision et l’ambition de créer des œuvres qui se sentent distinctives, intentionnelles et vivantes.
Une silhouette solitaire nous tourne le dos et fait face à un cercle de lumière qui semble se défaire. Il ne bouge pas. L’instant retient son souffle.
Le disque derrière lui n’est pas solide. Il est construit entièrement à partir de profondeur et d’absence, un champ de points individuels qui se rassemblent en une brillance à la couronne et s’amincissent, rangée après rangée, en fragments épars vers son bord inférieur, comme si la lumière elle‑même se défaisait à la couture où elle le rencontre.
Il est le seul véritable vide dans l’œuvre, une silhouette portée par ce qui a été occulté plutôt que ce qui a été ajouté. Aucune ligne ne dessine ses épaules, aucune silhouette pour sa robe. Il existe parce que le champ de lumière qui l’entoure refuse d’entrer dans cet espace, et dans ce refus, il devient présent.
Cette œuvre poursuit la série Art with Void de Tijs Dragtsma, dans laquelle l’imagerie est construite par la profondeur et l’absence plutôt que par la peinture ou l’impression.
Lue dans son ensemble, l’œuvre porte une ancienne et tranquille tension : la retenue face à la dissolution. Le cercle derrière la silhouette peut être lu comme le soleil, la lune ou la mémoire, se brisant en fragments horizontaux comme la certitude se fissure sous pression, tandis que la figure elle‑même demeure immobile, droite, inchangée par le dénouement derrière lui.
Vu de l’autre côté de la pièce, l’œuvre se lit comme un seul disque monumental et une seule forme immobile, calme et complète. Approchez-vous, changez la lumière, modifiez l’angle de vue, et la surface s’ouvre dans ce même champ de profondeur, point par point, comme la présence elle‑même ne révèle sa structure qu’à l’attention soutenue.
Un langage visuel où l’absence n’est pas le vide, mais la présence.
« L’immobilité, tenue au bord du dénouement. »
À propos de Art with Void
Art with Void est un corpus d’œuvres dans lequel l’image n’est pas construite par l’addition, mais révélée par l’absence.
De loin, l’image est incontestable. Forte. claire et immédiatement présente. Pourtant, de près, l’œuvre se transforme. Le spectateur découvre une surface composée de micro‑vides finement taillés dans du verre acrylique de haute qualité. Ce qui paraissait entier et immobile vu de loin devient détaillé, délicat et profondément structuré.
La lumière est essentielle à l’œuvre. En plein jour, les réflexions se déplacent et l’image change subtilement avec son environnement. Dans l’obscurité, sous un éclairage focalisé, le verre acrylique prend vie. La profondeur s’intensifie. Les réflexions s’aiguisent. et l’image acquiert une présence presque magique.
Cet entrelacement entre distance et proximité, image et structure, immobilité et transformation est au cœur d’Art with Void. C’est un langage visuel fondé sur la réduction, mais riche en atmosphère, en précision et en présence.
À propos de l’artiste
Je m’appelle Tijs Dragtsma, fondateur de TD Fine Art Studio.
En tant qu’artiste, je suis animé par un désir constant d’explorer de nouveaux langages visuels. Je ne considère pas l’art comme un style figé, mais comme un champ évolutif de découverte où le matériel, la structure, la lumière et l’émotion se rencontrent.
Mon travail commence souvent par une question simple. Comment le matériau peut‑il parler d’une manière nouvelle ? Comment la dureté peut‑elle devenir intimité ? Comment la précision peut‑elle créer l’émotion ? Cette quête est au cœur de tout ce que je crée.
Au sein de TD Fine Art Studio, chaque corps de travail est abordé comme son propre monde, avec sa propre logique, son atmosphère et son identité visuelle. Certains travaux se construisent par le rythme, la répétition et la structure. D’autres émergent par l’absence, l’ombre, le reflet ou la tension. Ce qui les relie, c’est un engagement partagé envers l’originalité, la clarté et la présence émotionnelle.
Je suis fasciné par le contraste. Entre force et fragilité. Entre contrôle et ressenti. Entre ce qui est visible et ce qui reste ouvert à l’interprétation. Mon objectif n’est pas simplement de créer une image, mais de concevoir une œuvre qui retient l’attention, invite à la réflexion et continue de se révéler au fil du temps.
TD Fine Art Studio est l’espace où ces explorations se rassemblent. Ce n’est pas seulement un studio, mais un univers artistique en évolution façonné par la curiosité, la précision et l’ambition de créer des œuvres qui se sentent distinctives, intentionnelles et vivantes.

