A M Reyes - “Jarrón azul” (XL)





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Une peinture acrylique signée de la main par A M Reyes, intitulée « Jarrón azul » (XL), datée 2026, dans le genre nature morte contemporain avec des tons bleu, jaune et orange, mesurant 100 cm de haut sur 75 cm de large, 800 g, en excellent état, vendue directement par l’artiste depuis l’Espagne.
Description fournie par le vendeur
“Jarrón Azul”
Jarrón Azul est un « still life » moderne qui revisite le thème classique de la nature morte avec un vigoureux esprit contemporain. L’artiste a subverti le genre traditionnel en se centrant non sur la précision fotoréaliste, mais sur l’interaction brute et émotionnelle des couleurs complémentaires et de la texture. Le jarrón azul, bien que titré, est l’ancre visuelle d’une scène pleine de vie et de mouvement implicite. La profusion de citrons, qui semblent déborder du vase et occuper l’espace au premier plan, évoque l’abondance et la vitalité.
Vida AMReyes. (Granma ,Cuba 1991) descubrió desde muy joven que el dibujo no era solo un pasatiempo, sino una forma de traducir el mundo. En 2010, se graduó con honores en la prestigiosa Academia de Bellas Artes Carlos Enrique Gómez Allí consolidó una destreina técnica excepcional en la pintura al óleo , acrílico y el dibujo del natural, cimientos que más tarde darían forma a su sello conceptual.
Sus primeros años de carrera transcurrieron en medio de la efervescencia cultural cubana, participando activamente en salones de arte joven y exposiciones colectivas. Su trabajo comenzó a destacar de inmediato: en salones y exposiciones obteniendo numerosos premios y menciones.
La obra de AMReyes se distingue por un realismo visceral e imponente que atrapa la mirada al instante. Sin embargo, su propuesta no se queda en la mera mimesis fotográfica. Sobre una anatomía trabajada con rigor o rostros cargados de una profunda expresividad psicográfica, la artista superpone e integra íconos, alegorías y elementos conceptuales: alas que parecen invisibles para quien las porta, hilos suspendidos, bloques de color denso o indumentarias cargadas de simbolismo. Para ella, el cuerpo humano y la figura cotidiana son el lienzo perfecto para reflexionar sobre la identidad.
Esta fusión entre la maestría técnica y la narrativa simbólica abrió paso a su proyección internacional. A lo largo de la última década, sus piezas han sido adquiridas por coleccionistas privados y galerías en:
España: Donde su lenguaje conceptual conecta con el expresionismo europeo.
Estados Unidos: Integrada en colecciones privadas dedicadas al arte latinoamericano contemporáneo.
Bélgica y Polonia: Exhibida en ferias de arte figurativo y galerías de vanguardia.
Rusia: Adquirida por coleccionistas fascinados por el rigor técnico y la escuela del realismo.
Actualmente, AMReyes reside en España, país donde ha establecido su taller y consolidado una nueva etapa creativa. Lejos del ruido commercial rápido, continúa desarrollando su vida artística con paciencia y rigor, explorando la pintura como une herramienta d’introspection universelle. Su estudio es hoy un espace de création constante, où chaque pincelada sigue revelando esas verdades e íconos ocultos que todos llevamos dentro, pero que a menudo nos cuesta ver.
“Jarrón Azul”
Jarrón Azul est un « still life » moderne qui revisite le thème classique de la nature morte avec un vigoureux esprit contemporain. L’artiste a subverti le genre traditionnel en se centrant non sur la précision fotoréaliste, mais sur l’interaction brute et émotionnelle des couleurs complémentaires et de la texture. Le jarrón azul, bien que titré, est l’ancre visuelle d’une scène pleine de vie et de mouvement implicite. La profusion de citrons, qui semblent déborder du vase et occuper l’espace au premier plan, évoque l’abondance et la vitalité.
Vida AMReyes. (Granma ,Cuba 1991) descubrió desde muy joven que el dibujo no era solo un pasatiempo, sino una forma de traducir el mundo. En 2010, se graduó con honores en la prestigiosa Academia de Bellas Artes Carlos Enrique Gómez Allí consolidó una destreina técnica excepcional en la pintura al óleo , acrílico y el dibujo del natural, cimientos que más tarde darían forma a su sello conceptual.
Sus primeros años de carrera transcurrieron en medio de la efervescencia cultural cubana, participando activamente en salones de arte joven y exposiciones colectivas. Su trabajo comenzó a destacar de inmediato: en salones y exposiciones obteniendo numerosos premios y menciones.
La obra de AMReyes se distingue por un realismo visceral e imponente que atrapa la mirada al instante. Sin embargo, su propuesta no se queda en la mera mimesis fotográfica. Sobre una anatomía trabajada con rigor o rostros cargados de una profunda expresividad psicográfica, la artista superpone e integra íconos, alegorías y elementos conceptuales: alas que parecen invisibles para quien las porta, hilos suspendidos, bloques de color denso o indumentarias cargadas de simbolismo. Para ella, el cuerpo humano y la figura cotidiana son el lienzo perfecto para reflexionar sobre la identidad.
Esta fusión entre la maestría técnica y la narrativa simbólica abrió paso a su proyección internacional. A lo largo de la última década, sus piezas han sido adquiridas por coleccionistas privados y galerías en:
España: Donde su lenguaje conceptual conecta con el expresionismo europeo.
Estados Unidos: Integrada en colecciones privadas dedicadas al arte latinoamericano contemporáneo.
Bélgica y Polonia: Exhibida en ferias de arte figurativo y galerías de vanguardia.
Rusia: Adquirida por coleccionistas fascinados por el rigor técnico y la escuela del realismo.
Actualmente, AMReyes reside en España, país donde ha establecido su taller y consolidado una nueva etapa creativa. Lejos del ruido commercial rápido, continúa desarrollando su vida artística con paciencia y rigor, explorando la pintura como une herramienta d’introspection universelle. Su estudio es hoy un espace de création constante, où chaque pincelada sigue revelando esas verdades e íconos ocultos que todos llevamos dentro, pero que a menudo nos cuesta ver.

