Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Technica mista: acrylique réalisé sur toile
Vente avec cadre
Signé Jana Zanoskar

Critique & Expositions
NOTE CRITIQUE - BIOGRAPHIE
Dans l’état civil Miriana Zanoskar, en art Jana Zanoskar. Diplômée en 1963 à l’Académie des Beaux-Arts de Lubiana (Ljubljana) avec une durée d’études de cinq ans et le mémoire final intitulé « La couleur dans l’art, optique, chimie et physique ».
À son arrivée en Italie j’ai exposé à la Galleria 14 à Florence recevant 2 médailles d’or. Dans les années qui ont suivi, j’ai participé à des expositions collectives dans divers lieux de Lunigiana, l’art en Toscane à cette époque était vivant et suscitant l’intérêt du public.
De nombreuses années j’ai passé à suivre Giulia Silato, en exposant dans les palais historiques à travers l’Italie. Les expositions étaient bien organisées dans des lieux historiquement importants et artistiquement remarquables mais avant tout sans avenir.
Au vingt-cinquième jubilé j’ai exposé avec mes collègues à Lubiana, Kranj, puis aussi à Rome.
Avec Stefano Sichel j’ai trouvé un accord artistique, la possibilité d’exposer aussi à l’étranger et toute l’année dans sa galerie.

LES SUJETS varient avec les idées du moment, j’ai toujours été surréaliste et naturellement aussi abstraite avec quelque caprice ou rappel à la réalité, tels des rappels oniriques. Les dernières années je suis revenue au réalisme en peignant des nus tatoués, et avec les grands tableaux je m’approchais de la situation climatique sur Terre, comme « Le monde perdu » et du monde inconnu de notre âme, comme par exemple dans le tableau « Les portes du temps ».
Les TECHNIQUES que j’ai utilisées au fil des années sont les plus variées. J’ai commencé par les toiles à l’huile, j’ai ensuite continué avec l’acrylique, avec des matériaux de récupération à regrouper dans la peinture, vieilles horloges, bois vieillissants par le temps, vernis vitrifiés, cordes, clous et ficelle.
(Mandé au sig. Cairo de Mondadori)

FICHE TECHNIQUE
nom de famille: Zanoskar -
prénom: Miriana - en art Jana
Née le 1er décembre 1935 à Ljubljana dans l’ex‑Yougoslavie, aujourd’hui Slovénie.
Résidente en Italie, à Celleno (Viterbo) près de la maison de repos Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relation avec les galeries au fil des années 2018 et 2019:
Centre ARTE MODERNA de Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galerie d’Art de Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prix pour une toile:
de 50 à 80 cm 4.000,00 €
de 120x100 cm 6.000,00 €
de 250x230 cm 25.000,00 €

Au cours des années 2018 et 2019 j’ai organisé deux expositions personnelles au Centre Arte Moderna à Pise.
Exposition en continu dans la galerie de Stefano Sichel et expositions collectives toujours avec Stefano Sichel à l’étranger.

"Jana Zanoskar, peintre des moments mystérieux, utilise avec sagesse formes, signes et couleurs pour transfigurer le réel dans une clé lyriquement objective. Dans ses recherches abstraites, l’artiste montre une conscience investigatrice, qui s’exprime en formules expressives totalement inédites. Elle affirme donc le sens de la forme comme pure vitalité, témoignant du son abstrait de la couleur, et du rythme des volumes, tissant un dialogue amoureux avec la matière colorée".
Paolo Levi

Elle est née à Ljubljana, en Slovénie, ville liée au mythe de Jason et des Argonautes, mais depuis de nombreuses années transplantée en Italie. Elle vit et travaille à Podenzana, dans la Lunigiana.
Peinture magique, entre abstraction et surrealité.
Klee puisait dans le Jugendstil, l’Art Nouveau français. Et aussi Zanoskar ressent les reflets du Floral et du Liberty, mais les ajuste au scintillement de son imagination, au sens du fantastique, qui guide toute sa recherche dans un kaléidoscope de formes flottantes et de couleurs qui changent selon les angles.
Dans le tourbillon des « ism » du XXe siècle, sur le panorama de la peinture ligure-toscane de recherche, l’activité de Jana Zanoskar parvient à fasciner le spectateur, ne fût-ce que pour l’inquiétude jamais séparée d’un noyau vital de poésie.
Elle est reconnaissable, toujours distincte, justement pour cette capacité d’évocations magiques. Elle vit et travaille en Lunigiana.
R. Bertoli

L’artiste, d’origine slovène, se situe entre le Symbolisme oriental, de nature aniconique, et l’iconisme occidental, dont la synthèse est fatale car elle touche de manière transfigurante les images qui deviennent abstraites, exactement comme dans les tendances artistiques les plus connues du XXe siècle européen. Ses œuvres dégagent donc une aire mitteuropéenne qui les rend attrayantes pour un public cultivé, sensible et connaisseur des exigences du « modernisme ».
L’accentuation de la prédilection pour les formes abstraites et géométriques découle sans doute du goût stylisant, donnant vie à l’Abstraction et au grand peinture de Vassily Kandinsky, qui l’influence manifestement. Dans le cas de Jana il est aussi vrai que la richesse matérielle, produite en intégrant la peinture avec des matériaux de nature et provenance variées, et la plénitude des pâtes chromatiques, constamment réinventées, trahissent une maîtrise sûre des moyens expressifs, aptes à rendre la plasticité et la volumétrie, prerogatives de notre Classicisme (il ne faut pas ignorer que la peintre réside depuis longtemps près de la terre des marbres michelangiolesques). Et il ne faut pas s’en éloigner inutilement dans le but d’imposer une lecture de type rationaliste. Il apparaît en effet évident que les thèmes proviennent d’une source continue et ininterrompue qui jaillit avec un flux inépuisable sans jamais s’arrêter... l’Imagination, ici particulièrement débridée.
Poussée par ce mystère indicible qu’est la Créativité. Elle vient à se répandre sur ces toiles une vague de couleurs vives qui se distribuent apparemment au hasard selon des partitions géométriques difformées, toutes toutefois à caractère phythomorphique... volutes, palissades, allées irrégulières et ondulées, angles insoupçonnés... une « monstrueuse » créature montre les dents... mais ce n’est qu’un boulier!!! Passages picturaux et scansions plastiques hardies, ceux de Jana, mais toujours gradués de tonalités pleines et brillantes pour nous indiquer une nature corallienne, un fond sous-marin ou une prairie fleurie et herbeuse.
Le titre de chaque oeuvre, répétitif et insistant sur le concept de « insolite », fait référence clairement au Kandinsky « Sans Titre », mais ce qui importe le plus est le courage de s’aventurer dans cet univers fantastique de créatures de la mer, du ciel et de la terre. Triangles, Panneaux, Nœuds, Échecs, Carrés, Draperies, Coquilles (ou volutes de rocailles capricieuses?) et tout ce qui peut raisonnablement être déduit de la lecture de ces « peintures » – maintenant aussi « sculptures » – nous introduisent à une Cosmogonie Mystérieuse, que seul le « Troisième Œil » spirituel peut éclairer.
Giulia Sillato

En 1963 j’obtenais mon diplôme à l’Académie de Ljubljana (Slovénie, ex Yougoslavie)
En 1965 je commençais à exposer à la Civica Galleria d’Arte Moderna de Ljubljana, gagnant à juste titre l’exposition permanente au Musée de la Ville.
Dans les années 70, je me suis installée en Italie où la ville de Florence m’accorde prix et reconnaissances lors d’une série de rendez-vous d’Art et concours. J’entreprends aussi l’enseignement des disciplines artistiques dans les Ecoles Secondaires d’État, après la mutation de la titularité obtenue à Ljubljana, et parallèlement je cultive l’Art de la Céramique avec des cours spécialisés.
Ce sont des années-là pour les grands panneaux décoratifs en céramique, pièces sur commande pour les façades de nombreux palais publics et privés.

1975 Galleria 14, Florence
1975 Église Sainte-Marie de la Chêvrerie – Cloître, Aulla (Massa-Centovara)
1976 Palais du Comune – Salle du Conseil, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Foire d’Art, Carrara
1980 Tour de France avec halte à Paris
1996 Galerie Internationale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo du Comune (Massa-Carrara) - Salle du Conseil, Aulla
1997 Palazzo du Comune - Salle du Conseil, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galerie Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo du Comune - Salle du Conseil, Sarzana (La Spezia)
1998 Galerie « Il Navicello »: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galerie Internationale, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrome, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo du Comune - Cloître des TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galerie Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 A llianza de Promotion Touristique, Massa
2000 Hôtel Principe, Venise
2000 Palazzo du Comune - Salle du Conseil, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galerie Internationale, Viareggio (Lucca)
2001 Galerie du Torchio, Rome
2001 Studio d’Arte, Venise
2001 Studio d’Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 A llianza de Promotion Touristique, Massa
2001 Petite Galerie, Kranj (Slovénie)
2001 Palazzo du Comune - Cloître des TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palais des Capitaines du Peuple, République de Saint-Marin
2001 Palazzo du Comune - Salle du Conseil, Marina di Massa
2002 A llianza de Promotion Touristique, Massa
2002 Palazzo du Comune - Salle du Conseil, Bolsena (Viterbo)
2002 Galerie Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnaval de Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo du Comune - Salle du Conseil, Bolsena (Viterbo)

Depuis 1999, redécouverte par des professionnels du secteur, en particulier Giulia Sillato, Historienne de l’Art de l’École Longhiana, j’exerce mon activité d’exposition entre les Demeures Historiques les plus prestigieuses d’Italie et les Galeries d’Art de niveau national qui ont requis mes œuvres pour les présenter à des Maisons de Ventes aux Enchères de renom.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra de l’Enceinte de Guglielmo Gonzaga), Mantoue
1999 Forteresse Espagnole, L’Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verone)
2000 Palazzo des Capitaines du Peuple, Ascoli Piceno
2000 Rocca de Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assise (Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Rome)
2001 Ancien Château sur la mer, Rapallo (Gênes)
2001 Quatre célèbres « Castelli Romani »
En Contemporain:
Villa Aldobrandini, Frascati (Rome)
Villa Tuscolana, Frascati (Rome)
Villa Falconieri, Frascati (Rome)
Ancien Grenier Borghese, Artena (Rome)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso au Quirinal (Rome)
2002 Crypte de la Basilique Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana à Riva di Chiaia (Naples)

Imagerie mock-up générée par IA