Santicri - Tired face (white and gold)

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Anthony Chrisp
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Tired face (white and gold), sculpture italienne de 2020 en résine et poudre de marbre, avec inserts en feuille dor posés à la main, signée à la main, édition limitée à 100 exemplaires, dimensions 32 cm de haut sur 17 cm de large et 9 cm de profondeur, en bon état.

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Description fournie par le vendeur

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a participé à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes tant nationaux qu'internationaux.

Santicri
Technique: RESINA POLVERE DI MARMO , INSERTI IN FOGLIA ORO
Misure : H32 x L17 x P9 cm
Condizione: nuovo
Certificat d'authenticité - signé à la main
Edition: limited edition 100ex

La sculpture est vernie avec une laque bicomposante pour apporter plus de brillance et de durabilité, l'œuvre comporte des inserts en feuille d'or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veines uniques par rapport aux autres de la même édition.
L'artiste imite la technique japonaise du Kintsugi née de l'idée que l'imperfection et une blessure puissent donner naissance à une forme encore plus parfaite esthétiquement et intérieurement, évoquant le symbole de la résilience.
Le numéro de série envoyé pourrait ne pas correspondre à celui sur la photo.
EXPÉDITION ASSURÉE.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d'architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
"Il n'est jamais facile de classer son art, j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : percutant et mémorable."

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a participé à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes tant nationaux qu'internationaux.

Santicri
Technique: RESINA POLVERE DI MARMO , INSERTI IN FOGLIA ORO
Misure : H32 x L17 x P9 cm
Condizione: nuovo
Certificat d'authenticité - signé à la main
Edition: limited edition 100ex

La sculpture est vernie avec une laque bicomposante pour apporter plus de brillance et de durabilité, l'œuvre comporte des inserts en feuille d'or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veines uniques par rapport aux autres de la même édition.
L'artiste imite la technique japonaise du Kintsugi née de l'idée que l'imperfection et une blessure puissent donner naissance à une forme encore plus parfaite esthétiquement et intérieurement, évoquant le symbole de la résilience.
Le numéro de série envoyé pourrait ne pas correspondre à celui sur la photo.
EXPÉDITION ASSURÉE.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d'architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
"Il n'est jamais facile de classer son art, j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : percutant et mémorable."

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
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Détails

Époque
Après 2000
Pays d’origine
Italie
Matériau
resin and marble powder
Artiste
Santicri
Titre de l'œuvre d'art
Tired face (white and gold)
Signature
Signé à la main
Édition
limited edition 100 ex
Année
2020
Condition
Bon état
Hauteur
32 cm
Largeur
17 cm
Profondeur
9 cm
ItalieVérifié
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