Santicri (1992) - Fucking World

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a participé à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, élargissant ainsi sa visibilité tant dans des contextes nationaux qu'international.

Santicri-artist
Technique : résine et poudre de marbre
Dimensions : H37 x L12 x P12 cm
État : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
Édition : Open edition

Édition limitée SOLD OUT
La sculpture est une combinaison de symbolisme et d'ironie qui attire l'attention du spectateur et le pousse à réfléchir sur divers niveaux de signification.

Tout d'abord, le geste de la main levée avec le majeur hissé est universellement reconnu comme un signe de défi ou de rébellion, une façon audacieuse d'envoyer un message fort et sans équivoque. Ici, ce geste est amplifié par le fait que la main soutient le monde lui-même, suggérant une sorte de refus ou de critique envers le monde tel qu'il est. Il s'agit d'une interprétation visuelle de la frustration ou du dissensus vis-à-vis des aspects de notre monde contemporain.

L'utilisation de cette sculpture pour représenter le monde lui-même, avec la planète Terre appuyée sur le doigt moyen, apporte une couche supplémentaire de signification. Elle pourrait être interprétée comme une critique des défis globaux et des tensions sociopolitiques que nous affrontons, ou comme un cri d'alarme sur la fragilité de notre planète. La main, dans ce contexte, assume un rôle de responsabilité et de pouvoir, comme si l'artiste disait que la solution à ces problèmes est entre nos mains.

Dans son audace et sa provocation, cette sculpture offre un point de départ pour discuter et réfléchir au monde contemporain, aux défis que nous affrontons et à notre rôle dans sa construction. C'est une œuvre d'art qui peut susciter toute une gamme de réactions et de discussions, tout comme de nombreuses œuvres d'art contemporaine cherchent à le faire.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a entrepris un parcours qui, entre des études de géomètre et d'architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. C'est là qu'est née la nécessité de plus en plus forte de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.

Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.

Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de peintures et de sculptures de street art, pop art et art contemporain.

« Il n'est jamais facile de classifier son art; j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m'entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : percutant et mémorable. »