Gianfranco Zenerato - CONNECTION






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 141366 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Gianfranco Zenerato CONNECTION, huile sur panneau, 2026, 55 × 45 cm, original signé à la main, vendue avec cadre, directement de l’artiste en Italie, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
OPPORTUNITÉS POUR LES COLLECTIONNEURS ET INVESTISSEURS D’ART
Parmi les artistes contemporains les plus estimés et à la croissance la plus rapide sur Catawiki, Gianfranco Zenerato a déjà gagné la confiance de plus de 180 collectionneurs internationaux.
AJOUTEZ À VOTRE COLLECTION UNE Oeuvre EXCLUSIVE ET DISTINCTIVE, CAPABLE D’ACCROÎTRE LE PRESTIGE DE VOTRE PATRIMOINE ARTISTIQUE !
LIVRAISON GRATUITE DANS LE MONDE ENTIER!!!
L’œuvre sera emballée avec le plus grand soin et expédiée gratuitement partout dans le monde, sans frais supplémentaires de transport.
L’expédition sera effectuée par un transporteur professionnel, avec un emballage adapté pour garantir la protection maximale de l’œuvre pendant le transport.
✓ Expédition gratuite dans le monde
✓ Emballage professionnel et sûr
✓ Expédition par transporteur
✓ Aucun coût de transport additionnel
Une opportunité pour les collectionneurs du monde entier d’acquérir l’œuvre sans se préoccuper des frais d’expédition.
- 224 œuvres vendues
- 100% de retours positifs
- 89 avis certifiés
www.zenerato.com
Pièce unique 100% PEINTE À LA MAIN
Certificat d’archivage international - Certificat d’authenticité - Dossier contenant le parcours artistique de l’artiste - dimensions totales avec cadre 45x55x5,5 cm - huile sur panneau -
Prête à être accrochée - Splendide cadre en bois préparé artisanalement
POURQUOI COLLECTIONNER UNE ŒUVRE DE GIANFRANCO ZENERATO
✓ Plus de 35 ans de carrière professionnelle
Actif depuis 1990, Gianfranco Zenerato a développé au fil du temps une langue artistique personnelle, recognizable et appréciée par les collectionneurs et les critiques d’art.
✓ Plus de 600 expositions et manifestations artistiques
Une présence constante dans le panorama artistique national et international, construite à travers des décennies d’activités d’exposition.
✓ Plus de 500 prix et distinctions
Un parcours artistique récompensé par des institutions, critiques et organisations culturelles qui ont reconnu sa valeur et sa qualité.
✓ Œuvres présentes dans des collections privées et publiques
Ses tableaux font partie de collections en Italie, en Europe, en Amérique et en Asie, confirmant l’intérêt international pour son travail.
✓ Apprécié par la critique spécialisée
Sa recherche artistique a été analysée et présentée par des critiques et historiens d’art autorisés, dont Paolo Levi, Giammarco Puntelli, Sandro Serradifalco, Giorgio Grasso et de nombreux autres professionnels du secteur.
✓ Un style unique et immédiatement reconnaissable
Les œuvres de Zenerato allient tradition figurative, symbolisme et contemporanéité. Chaque tableau raconte une histoire et invite le spectateur à une lecture personnelle et toujours nouvelle.
✓ Œuvres réalisées avec une haute qualité technique
Grande attention aux détails, équilibre compositionnel et intensité chromatique font de chaque travail une pièce d’un fort impact visuel et collectionnable.
✓ Pas une simple décoration
Chaque œuvre naît d’un parcours de recherche développé sur plus de trois décennies d’activité professionnelle et représente une synthèse de la vision artistique de l’auteur.
Une opportunité pour le collectionneur
Acquérir une œuvre de Gianfranco Zenerato revient à posséder un travail original créé par un artiste à la longue carrière documentée, des centaines de distinctions et une présence consolidée dans des collections internationales.
Une œuvre pensée non seulement pour être admirée aujourd’hui, mais pour conserver au fil du temps sa valeur artistique, culturelle et collectionnable.
GIANFRANCO ZENERATO (Artiste professionnel - Italie)
Il commence sa carrière en 1990, entreprenant un long parcours qui le verra présent avec ses œuvres à plus de 600 événements artistiques.
Artiste multi-récompensé au niveau national et international.
Plus de 500 prix remportés.
Ses œuvres font partie de importantes collections privées et publiques en Italie, Europe, Amérique, Asie.
A exposé aux côtés d’artistes de renom tels que Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, etc.
Actuellement, il collabore avec le critique d’art renommé Prof. Giammarco Puntelli.
Quelques critiques émanant de réputés spécialistes du secteur:
Gianfranco Zenerato appartient à cette mouvance d’artistes des années soixante-dix, porteurs d’un message sévère envers la société occidentale. Alors que le Milanese Antonio Recalcati et le Romains Franco Mulas exprimaient la colère sociale, Zenerato porte une mise en garde poignante, où la défaite de l’homme peut aussi représenter l’antichambre d’une rédemption laïque. Il s’agit d’une vision dense en significations symboliques, d’un peintre d’école moderne, qui sait concilier recherche et expérimentation avec talent. (Paolo Levi)
On ressent, à travers cette image emblématique, une invitation à la méditation sur la beauté d’une nature morte, d’une fleur et d’une jeune femme. La classicité de ces images silencieuses rompt l’atmosphère suspendue d’un monde gris, celui du présent, qui nous détourne du rêve. (Paolo Levi)
Dans ce message visuel inquiétant et explicite à la fois, le dialogue entre simplicité chromatique et harmonie des formes témoigne de la tension expressive et de la maîtrise d’un artiste érudit. Intéressante et inédite est la mixité entre fleurs, fruits et objets de la modernité contemporaine. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato élabore des narrations signifiantes qui dévoilent, étape après étape, les possibilités infinies d’un imaginaire fertile, organisé selon des séquences ordonnées de ses élabotations mentales. Ses constructions fantasques pourraient, ainsi, troubler le jugement critique en le définissant comme un surréaliste. Ce n’est pas exact, car il ne propose pas un imaginaire absurde et irréel, mais au contraire peint une réalité qui nous est familière, avec un but cependant communicatif et hautement symbolique. (Sandro Serradifalco)
Cette peinture de Gianfranco Zenerato est techniquement bien structurée, finement et richement articulée, et propose la réalité construite par l’esprit d’un visionnaire. Ses œuvres comportent une forte composante scénographique et il reste à déchiffrer pour chacun quel sens l’auteur leur a attribué. En effet, il joue avec les symboles et les références et se plaît à brouiller les coordonnées interprétatives de l’intrigue d’une histoire camouflée d’irréalité. (Salvatore Russo)
Avec Gianfranco Zenerato, nous disposons d’une excellente idée, transformée avec une grande capacité en une figure d’attente, où la modernité rencontre un temps qui n’est plus pour nous faire retrouver des sentiments… (Giammarco Puntelli)
L’auteur mise sur la superposition et l’intersection des genres, sur une recherche allusive et métaphorique incisive dans les sujets et les couleurs. Avec une intuition fulgurante, il unit passé (nature morte), présent (l’image féminine) et futur (le symbolisme, l’écriture cryptique ...) afin que l’œuvre devienne un paradigme artistique mais aussi littéraire et méta-narratif. Il pousse le peintre à identifier un nouvel univers visuel, à sonder les limites de l’iconographie traditionnelle pour démontrer à quel point la peinture d’aujourd’hui — au milieu du bruit — reste une discipline originale. La créativité de l’artiste rappelle alors — grâce aussi à ses couleurs vives — que l’approche liée au genre a encore droit de cité dans la peinture du XXIe siècle.
La peinture de Gianfranco Zenerato nous conduit à une vision de la réalité opérée sur trois niveaux. C’est un voyage dans le temps que nous allons entreprendre avec l’artiste, qui à travers diverses expérimentations est parvenu au fil des années à situer sa vision dans un présent qui « regarde » le passé comme un monde idéal, mais désormais perdu, et un futur plein de contaminations artificielles et artificieuses.
C’est un avertissement et une mise en garde que transmettent les éléments présents sur la toile entourant sa vision d’ensemble. La « batterie » que l’on retrouve comme élément fixe nous dit « attention », le temps est sur le point de s’épuiser, et l’appel fort des éléments naturels mis en avant, contaminés par des objets du monde technologique (la souris, le CD ou le réveil) soulignent l’importance de ne pas rompre le lien avec le passé et avec un monde où la nature était dominante.
L’élément féminin, placé sur le plan temporel du présent, représente l’archétype de la mère-Terre située dans la zone médiane entre passé et futur.
Gianfranco, tel Ulysse, voyage dans cette dimension temporelle, à la recherche des forces qui nous soutiennent et nous façonnent, altèrent ou gouvernent notre destinée. Poussé vers l’avenir, l’homme-artiste affronte le voyage avec force et détermination, mais se rend compte ensuite de sa propre fragilité face à la complexité d’un monde qu’il a créé, celui de la technologie, qui lui échappe et il ressent alors le besoin de revenir d’où il est parti. La cyclicité revient, ainsi, dans laquelle le voyage est cet éternel appel à la vie et à la mort. Il nous faudra revenir au point de départ pour nous retrouver, et la figure féminine devient alors le symbole de celle qui nous permet de renaître.
Les mots « partir » et « accoucher » contiennent tous deux le concept de séparation et de détachement et à chaque voyage entrepris par Gianfranco Zenerato se retrouve cette résonance temporelle circulaire, ce départ puis ce retour. Quand on regarde vers l’avenir, il ne nous reste plus qu’à tourner le regard vers le passé pour ne pas perdre nos racines, pour ne pas se laisser désumaniser par le monde technologique et post-technologique.
Chaque voyage met sur un même plan rationalité et émotions, fait naître des doutes et des peurs, les temps du quotidien se distordent et prennent des significations différentes.
Aller vers l’avenir devient un défi, saisi par le regard féminin, mais aussi un danger car c’est presque une perte d’identité. Partir implique d’affronter la séparation du « vieux soi », fait d’habitudes, de rôles et de certitudes. Partir reste toutefois une liberté et même si celle-ci est limitée car l’on va vers l’inconnu, elle parvient à mettre de l’ordre dans le passé. La perspective en mouvement devient centrifuge et centripète, le flux d’expansion est la direction vers laquelle on va, alors que le centre de contraction est la direction de laquelle on provient et dans les œuvres de Zenerato on ressent cette sensation de provenir d’un lieu et d’aller vers un autre. Au centre, la figure féminine comme point de référence: c’est la conscience de l’artiste, le cœur du mouvement, avec ses rythmes, bruits, temps, difficultés, découvertes et émotions.
Le plan temporel du futur qui représente l’arrivée est, dans certaines œuvres, démystifié, et la figure féminine est presque ébranlée car l’artiste lui-même ne se reconnaît pas dans une telle position: c’est comme si la perte d’identité était une résignation morose à la perte du lien avec le passé et même les éléments des natures mortes deviennent, dans certains cas, presque absents et supplantés par ceux technologiques.
Il devient alors fondamental de se protéger de ce futur, qui avance dangereusement et presque hors de contrôle, et de se réfugier dans quelque chose de connu et d’ancien où même les « illusions sont réelles ». Avec Gianfranco Zenerato nous avons vraiment la possibilité de voyager à travers les rêves, signes et symboles, où chacun de nous verra son reflet dans un miroir. Partir avec lui signifiera d’obscurcir momentanément ces miroirs en attendant de découvrir une image différente de nous-mêmes. Nous trouverons peut-être notre essence, nous nous rendrons compte de la relativité des valeurs et des points de vue propres et d’autrui. Nous pourrons nous perdre et puis nous retrouver, prenant conscience d’une nature, d’un destin, d’une identité communes. (Gaetana Foletto)
L’artiste, partant du passéalisme classique avec un langage de pré-astration figurative, sur le fond de son cosmos historisant intérieur fait varier le curseur mobile de sa conscience de développement émergent, jusqu’aux extrêmes émergences du présent, soumettant sa technique érudite à l’énergie du rêve, du signe, du symbole et surtout celle de la couleur, riche en netteté et en pureté timbrée, pour interagir avec le présent aussi technologique. Sa modernité est véritablement psychologique et expression intensive de sa charge expressive de variables de la trans-avant-garde citazioniste de fin de XXe siècle en avant… avec des superpositions perspectiques caravagesques … et psychologie moderne d’extraction post-résiliente (Rembrandt …). Zenerato possède des potentialités créatives de vaste portée historique, sachant les combiner poétiquement, assemblant, faisant vibrer la cithare de la poésie de l’âme sur les coordonnées de l’histoire de l’art en valeurs universelles, et en scansion sur le curseur de son infinie évolution imaginaire, par le biais de l’hyperréalisme de son rêve visionnaire, une fenêtre ouverte cumulée à la raison. dialoguant avec le présent. (Prof. Alfredo Pasolino)
Très intéressante sa recherche: la figuration atteint des effets scenographiques dans un espace où vibre une fréquence symbolique, confiée tour à tour au rêve, au mythe, ou à la réalité quotidienne, le tout harmonisé par un magnifique jeu chromatique.
L’ARTISTE DU RIGOR ET DE LA MODERNITÉ
À LA CURA DI FRANCESCO CAIRONЕ
Les auteurs les plus originaux ne le sont pas parce qu’ils promeuvent ce qui est nouveau, mais parce qu’ils exposent ce qu’ils ont à dire de manière à ce qui semble n’avoir jamais été dit auparavant. (Goethe)
Il faut partir de la phrase incisive de Goethe pour parler de la peinture riche et innovante de l’artiste Gianfranco Zenerato, et cela parce qu’au travers de cette simple phrase se raconte une grande vérité, à savoir que désormais tout a été fait en peinture et aujourd’hui l’artiste qui cherche à conquérir une identité propre, sans se laisser influencer par les courants et les Maîtres du passé, doit surmonter des obstacles énormes car, comme le disait aussi Giorgio Morandi, “Il n’y a presque rien de neuf au monde”, et donc pour être originaux il faudrait peindre en tenant compte des évolutions sociales, technologiques et scientifiques.
On dit que l’art est pour tous mais pas pour tout le monde, chacun a donc le droit d’être ému face à un chef-d’œuvre, mais peindre et créer est un don que Dieu a accordé seulement à quelques élus qui, capables de voir ce que les autres ne perçoivent même pas, parviennent à transformer les émotions qui émergent des petites choses, d’un geste, d’un tendre regard, en tons vibrants qui colorent la grisaille du monde qui nous entoure.
Parmi ces heureux, il faut sans doute compter le Maître Zenerato, artiste talentueux comme peu, qui fait de la minutie, du rigorisme et de l’imagination un style pictural qui, bien que rappelant les Maîtres passés, démontre que l’artiste a tiré profit des leçons de la belle peinture en volant aux grands une technique irréprochable, présente une unicité et une identité visibles dans cette touche d’élégante modernité présente dans chaque création, ce qui le rend une exception dans le panorama artistique national.
Des bouquets de fleurs et de fruits mûrs et luxuriants, déposés sur de hauts murs de marbre usés par les années et souvent marqués par les dessins amoureuses de deux jeunes amants, s’entrelacent avec des objets de la modernité quotidienne, comme un CD-ROM, une souris, une spatule, qui deviennent le lien entre le passé, le présent et le futur; le paysage environnant, presque toujours saisi dans l’obscurcissement du soir lorsque le rayon vert salue le soleil et donne le salut à la lune, fait émerger avec encore plus de vigueur ce que Zenerato bannit sur les plaques de marbre au premier plan, dans lequel ressort une couleur toujours plus vive qui va du rouge, au jaune, au vert, et à toutes les teintes les plus chaudes de l’arc-en-ciel.
Et l’arc-en-ciel semble dominer la carrière de ce jeune et prometteur artiste, prosaïque de l’art car il crée un style d’abord poétique puis pictural, avec lequel il parvient à représenter ce qu’il ressent en filtrant les brutalités et les negativités que notre monde porte en lui.
Quelques-unes des principales récompenses:
1er prix concours international de peinture « ragazzi » 2003 (section art sacré)
1er prix concours national « città di san giovanni lupatoto » 2000
1er prix concours national « città di caprino veronese » (prix jeunes)
1er prix commune de parre concours internaz. De pittura « ragazzi » 2008
1er prix concours national « città di san bellino » 2012
1er prix concours international « galleria la spadarina » 2012
1er prix concours national « città di lendinara » 2012
1er prix concours national « città di fontanelle » 2012 (section mini-quadrature)
1er prix concours national « città di guanzate » 2014
1er prix concours national « città di desenzano » 2015
1er prix concours national « città di fratta polesine » 2015
1er prix concours de peinture « città di vestenanova » 2017
1er prix concours de peinture « città di fontanelle » 2017
1er prix concours de peinture « città di fontanelle » 2018
1er prix concours national « città di fontanelle » 2019 (section mini-quadrature)
2e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2005
2e prix concours national « città di castelfranco veneto » 2005
2e prix concours de peinture « città di bovolone » 2006
2e prix concours de peinture « città di bovolone » 2007
2e prix concours de peinture « città di angiari » 2011
2e prix concours national « città di adria » 2012
2e prix concours national « città di civitella » 2014
2e prix concours national « città di chiuppano » 2014
2e prix concours national « città di breno » 2015
2e prix concours national « città di cesena » 2015
2e prix concours national « città di gardone riviera » 2015
2e prix concours national « città di cavallino treporti » 2016
2e prix concours national « città di sanguinetto » 2016
2e prix concours national « città di desenzano » 2016
2e prix concours national « città di san martino spino » 2016
2e prix concours national « città di desenzano » 2017
2e prix concours estemporain « città di buttapietra » 2018
2e prix concours national « città di gardone » 2018 (section thème libre)
2e prix concours national « città di san martino spino » 2018
2e prix concours national « città di breno » 2019
2e prix concours national « città di gardone » 2019 (section thème libre)
2e prix concours national « città di larciano » 2019
3e prix concours national « città di castel d’azzano » 2001
3e prix concours de peinture « città di bovolone » 1999
3e prix concours de peinture « città di bovolone » 2000
3e prix concours national « città di legnago » 2001
3e prix concours national « città di breno » 2001
3e prix concours national « città di breno » 2002
3e prix concours national « città di breno » 2003
3e prix concours national « città di breno » 2004
3e prix concours national « città di breno » 2005
3e prix concours national « città di breno » 2006
3e prix concours national « città di padova » 2006
3e prix concours national « città di pieve di cento » 2006
3e prix concours national « città di pieve di cento » 2006
3e prix concours national « città di pieve di cento » 2008
3e prix concours national « città di fontanelle » 2009
3e prix concours national « città di fontanelle » 2010
3e prix concours national « città di fontanelle » 2011
3e prix concours national « città di cesena » 2011
3e prix concours national « città di breno » 2011
3e prix concours national « la madonnina » vigolo vattaro 2011
3e prix concours national « città di pieve di cento » 2011
3e prix concours national « città di breno » 2012
3e prix concours de peinture « città di bovolone » 2012
3e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2012
3e prix concours national « città di cesena » 2013
3e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2014
3e prix concorso nazionale « Emilio Gola » Olgiate Molgora 2013
3e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2015
3e prix concours national « città di lendinara » 2014
3e prix concours national « città di fontanelle » 2014
3e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2015
3e prix concours national « città di sanguinetto » 2015
3e prix concours national « città di castenaso » 2015
3e prix concours national « città di sanguinetto » 2016
3e prix concours national « città di breno » 2016
3e prix concours national « città di guanzate » 2016
3e prix concours national « città di san martino spino » 2017
3e prix concours national « città di vestenanova » 2018
3e prix concours national « città di fontanelle » 2018 (section mini-quadrature)
3e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2019
3e prix concours national « città di sanguinetto » 2019
3e prix concours national « città di vestenanova » 2019
4e prix concours national « città di fratta polesine » 1995
4e prix concours national « città di caldiero » 1995
4e prix concours national « città di caprino veronese » 1995
4e prix concours national « città di caprino veronese » 1998
4e prix concours national « città di caprino veronese » 1999
4e prix concours national « città di boario » 2001
4e prix concours de peinture « città di bovolone » 2001
4e prix concours national « città di pescantina » 2002
4e prix concours national « città di mezzano sup. » 2002
4e prix concours national « città di bussolengo » 2003
4e prix concours national « città di pieve di cento » 2003
4e prix concours de peinture « città di bovolone » 2003
4e prix concours national « città di pescantina » 2004
4e prix concours national « città di pastrengo » 2004
4e prix concours national « città di pescantina » 2005
4e prix concours national « città di brugnera » 2005
4e prix concours national « città di brugnera » 2005
4e prix concours national « città di pastrengo » 2006
4e prix concours national « città di illasi » 2006
4e prix concours national « città di illasi » 2007
4e prix concours national « città di pieve di cento » 2007
4e prix concours national « città di breno » 2007
4e prix concours national « città di castrezzato » 2008
4e prix concours national « città di cerea » 2008
4e prix concours national « città di pieve di cento » 2009
4e prix concours national « città di breno » 2009
4e prix concours national « città di breno » 2010
4e prix concours national « città di cerea » 2011
4e prix concours national « città di limone » 2014
4e prix concours national « città di cerea » 2014
4e prix concours national « città di este » 2015
4e prix concours national « città di Forlì » 2015
4e prix concours national « città di Limone sul Garda » 2015
4e prix concours national « città di san martino spino » 2015
4e prix concours national « città di caprino veronese » 2016
4e prix concours national « città di regnano » 2016
4e prix concours national « città di Agna » 2016
4e prix concours national « città di Limone sul Garda » 2016
4e prix concours national « città di salsomaggiore » 2016
4e prix concours national « città di breno » 2018
4e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2018
4e prix concours national « città di este » 2018
5e prix concours national « città di quinto di treviso » 2001
5e prix concours international « ragazzi » 2003
5e prix concours national « città di mezzano sup. » 2003
5e prix concours national « città di illasi » 2003
5e prix concours national « città di castelfranco veneto » 2004
5e prix concours national « città di pieve di cento » 2004
5e prix concours national « città di loreggia » 2005
5e prix concours national « città di illasi » 2005
5e prix concours national « città di fiume veneto » 2006
5e prix concours national « città di pastrengo » 2008
5e prix concours national « città di breno » 2014
5e prix concours national « città di trenzano » 2008
5e prix concours national « città di regnano » 2015
5e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2016
5e prix concours national « città di adria » 2017
6e prix concours national « città di fiume veneto » 2008
6e prix concours national « città di fontanelle » 2009
6e prix concours national « città di forli' » 2009
6e prix concours national « città di fontanelle » 2010
6e prix concours national « città di trivero » 2010
6e prix concours national « città di fontanelle » 2011
6e prix concours national « città di forli' » 2012
6e prix concours national « città di fontanelle » 2013
6e prix concours national « città di forli' » 2014
6e prix concours national « città di fontanelle » 2014
6e prix concours national « città di fontanelle » 2015
6e prix concours national « città di fratta polesine » 2017
7e prix concours national « città di civitella » 2012
11e prix concours national « città di fighille » 2014
13e prix concours national « città di fighille » 2015
12e prix concours national « città di fighille » 2016
11e prix concours national « città di fighille » 2017
13e prix concours national « città di fighille » 2018
13e prix concours national « città di fighille » 2019
Médaille d’argent à la Chambre des députés — concours national « città di breno » 2008
Médaille d’or A.M. Prof. A. Trabucchi — concours national « città di illasi » 2001
Médaille d’or concours national « città di pastrengo » 2002
Médaille d’or concours national « città di fratta polesine » 2004
Médaille d’or A.M. Prof. A. Trabucchi — concours national « città di illasi » 2004
Médaille d’or concours national « città di darfo boario terme » 2005
Médaille d’argent concours national « città di fratta polesine » 1994
Médaille d’argent concours national « città di darfo boario terme » 1998
Médaille d’argent concours national « città di pescantina » 2001
Médaille d’argent concours national « città di bussolengo » 2002
Médaille d’argent concours national « città di bussolengo » 2002
M. d’argent avec mention spéciale du jury du concours national « città di castelfranco v. » 2003
M. d’argent avec mention spéciale du jury du concours national. « città di castelfranco v. » 2004
Médaille d’argent concours national « città di loreggia » 2005
Médaille d’argent concours international « ragazzi » 2005
Médaille d’argent concours international « ragazzi » 2006
Targa concours national « città caprino veronese premio ludovico morando » 2004
Targa concours national « città di salso maggiore terme » 2005
Targa avec mention spéciale du jury concours national. « città di fratta polesine » 2000
Prix spécial assembl. Législativa Emilia Romagna concours national « città di Cesena » 2007
Targa avec mention spéciale du jury concours national. « città di Soliera » 2007
Targa avec mention spéciale du jury concours national. « città di Castelfranco Veneto » 2008
Pennello d’oro concours national « città di fighille » 2013
Prix du jury populaire « città di Desenzano » 2015
Prix du jury populaire « città di Osio di sotto » 2015
Principales expositions personnelles et collectives:
1993 Collectif « Giovani Artisti in Bra' » - Vérone
1997 Personnelle Espace d’exposition Société Belle Arti - Vérone
1999 Personnelle Espace d’exposition Société Belle Arti - Vérone
1999 Personnelle Galerie La Torretta - Vérone
1999 Personnelle Galerie Fra' Giocondo - Vérone
1999 Collectif « Verona incontra Milano » Galerie Renzo Cortina - Milan
1999 Collectif Santo Stefano di Zimella - Vérone
2000 Collectif « Artisti del 2000 » Galerie Centre Arte Bologna
2001 Collectif « Grandi Artisti al Centro Arte Bologna »
2001 Personnelle Espace d’exposition Société Belle Arti - Vérone
2001 Collectif Salons de l’Arsenal Société Belle Arti - Vérone
2002 Collectif Salons de l’Arsenal Société Belle Arti - Vérone
2003 Exposition d’Art sur invitation espace expositif communal - Pescantina (Vr)
2003 Personnelle Espace d’exposition Société Belle Arti - Vérone
2005 Personnelle Salle expo Palazzo Corte Salvi - Bovolone (Vr)
2006 Personnelle Salle expo Palazzo Corte Salvi - Bovolone (Vr)
2006 Collectif « Artexpone 2006 » - Castelfranco Veneto (Tv)
2007 Collectif Salons de l’Arsenal Groupe Nardi - Vérone
2007 Collectif « L’Art Italien Présent » - Castelfranco Veneto (Tv)
2011 Collectif « Contaminazioni » - Cloître des Glycines Milano
2013 Arte Fiera – Piacenza
2013 Arte Fiera – Carrara
2014 Collectif - Loggia Barbaro Torre del Capitanio - Vérone
2015 Collectif – Al Torrione di Legnago - Vérone
2015 Collectif PRESEZZO (BERGAME) - Palazzo Furietti Carrara " Nourrissons la culture " sous les auspices des Associations Culturelles Agazzi et Promoisola.
2016 Collectif – Al Torrione di Legnago - Vérone
2017 « L’eau comme élan vital » - Exposition- concours sur invitation – (Bergame)
2017 « Femme liberté d’être » - Collectif – Artistes sélectionnés – Salle Birolli - Vérone
2017 Collectif – Al Torrione di Legnago - Vérone
2017 Rassemblement Pictural – Collectif sur invitation – Agna (Pd)
2017 Collectif – Al Torrione di Legnago – Vérone
2017 Bipersonnel – Connexions...Entre rêve, signe et symbole – Torrione di Legnago – Vérone
2017 Collectif – Bagliori d'Arte pour Telethon - Pescheria Nuova - Rovigo
2017 Collectif – Biennale d'Art Contemporain en Vénétie – Sous la direction du Prof. Giammarco Puntelli - Villa Badoer – Fratta Polesine (Ro)
2018 Collectif – Biennale Lake Como – Sous la direction du Prof. Giammarco Puntelli – Palazzo Gallio – Gravedona (Co)
2018 Collectif – Les choix de Puntelli – Sous la direction du Prof. Giammarco Puntelli – Gubbio, Anghiari, Carrara, Tivoli
2018 Personnel – Contamination Technologique – Torrione di Legnago – Vérone
2019 Collectif – Infinity Academy 2019 – Sous la direction du Prof. Giammarco Puntelli – Palazzo Ducale – Sabbioneta (Mn)
2019 Arte Padova – Galleria Artproject
2020 Collectif – Infinity Academy 2020 – Sous la direction du Prof. Giammarco Puntelli – Église Saint-François – Ventimiglia (Im)
Expositions télévisées:
Juin 2007 Arte & Arte Gallery - Italia channel
Juillet 2007 Arte & Arte Gallery - Italia Channel
Octobre 2007 Galleria Greco Arte - Italia Channel
Novembre 2007 Galleria Greco Arte - Italia Channel
Novembre 2007 Galleria New Dimensione Arte - TV7 Lombardia
Décembre 2007 Galleria New Dimensione Arte - TV7 Lombardia
Janvier 2008 Galleria New Dimensione Arte - TV7 Lombardia
2009 Galleria New Dimensione Arte - SKY - télévision terrestre TV7 Lombardia - Lodi Crema TV - SolRegina - Telecity
2010 Galleria New Dimensione Arte - SKY - télévision terrestre TV7 Lombardia - Lodi Crema TV - SolRegina - Telecity
2011 Galleria New Dimensione Arte - SKY - télévision terrestre TV7 Lombardia - Lodi Crema TV - SolRegina - Telecity
2012 Galleria New Dimensione Arte - SKY - télévision terrestre TV7 Lombardia - Lodi Crema TV - SolRegina - Telecity
On a écrit sur lui ou jugé ses œuvres:
Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, Ruggero Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall’Olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino, etc.
Collaborations avec les galeries suivantes:
Galleria Cd Studio d’Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l’Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler
OPPORTUNITÉS POUR LES COLLECTIONNEURS ET INVESTISSEURS D’ART
Parmi les artistes contemporains les plus estimés et à la croissance la plus rapide sur Catawiki, Gianfranco Zenerato a déjà gagné la confiance de plus de 180 collectionneurs internationaux.
AJOUTEZ À VOTRE COLLECTION UNE Oeuvre EXCLUSIVE ET DISTINCTIVE, CAPABLE D’ACCROÎTRE LE PRESTIGE DE VOTRE PATRIMOINE ARTISTIQUE !
LIVRAISON GRATUITE DANS LE MONDE ENTIER!!!
L’œuvre sera emballée avec le plus grand soin et expédiée gratuitement partout dans le monde, sans frais supplémentaires de transport.
L’expédition sera effectuée par un transporteur professionnel, avec un emballage adapté pour garantir la protection maximale de l’œuvre pendant le transport.
✓ Expédition gratuite dans le monde
✓ Emballage professionnel et sûr
✓ Expédition par transporteur
✓ Aucun coût de transport additionnel
Une opportunité pour les collectionneurs du monde entier d’acquérir l’œuvre sans se préoccuper des frais d’expédition.
- 224 œuvres vendues
- 100% de retours positifs
- 89 avis certifiés
www.zenerato.com
Pièce unique 100% PEINTE À LA MAIN
Certificat d’archivage international - Certificat d’authenticité - Dossier contenant le parcours artistique de l’artiste - dimensions totales avec cadre 45x55x5,5 cm - huile sur panneau -
Prête à être accrochée - Splendide cadre en bois préparé artisanalement
POURQUOI COLLECTIONNER UNE ŒUVRE DE GIANFRANCO ZENERATO
✓ Plus de 35 ans de carrière professionnelle
Actif depuis 1990, Gianfranco Zenerato a développé au fil du temps une langue artistique personnelle, recognizable et appréciée par les collectionneurs et les critiques d’art.
✓ Plus de 600 expositions et manifestations artistiques
Une présence constante dans le panorama artistique national et international, construite à travers des décennies d’activités d’exposition.
✓ Plus de 500 prix et distinctions
Un parcours artistique récompensé par des institutions, critiques et organisations culturelles qui ont reconnu sa valeur et sa qualité.
✓ Œuvres présentes dans des collections privées et publiques
Ses tableaux font partie de collections en Italie, en Europe, en Amérique et en Asie, confirmant l’intérêt international pour son travail.
✓ Apprécié par la critique spécialisée
Sa recherche artistique a été analysée et présentée par des critiques et historiens d’art autorisés, dont Paolo Levi, Giammarco Puntelli, Sandro Serradifalco, Giorgio Grasso et de nombreux autres professionnels du secteur.
✓ Un style unique et immédiatement reconnaissable
Les œuvres de Zenerato allient tradition figurative, symbolisme et contemporanéité. Chaque tableau raconte une histoire et invite le spectateur à une lecture personnelle et toujours nouvelle.
✓ Œuvres réalisées avec une haute qualité technique
Grande attention aux détails, équilibre compositionnel et intensité chromatique font de chaque travail une pièce d’un fort impact visuel et collectionnable.
✓ Pas une simple décoration
Chaque œuvre naît d’un parcours de recherche développé sur plus de trois décennies d’activité professionnelle et représente une synthèse de la vision artistique de l’auteur.
Une opportunité pour le collectionneur
Acquérir une œuvre de Gianfranco Zenerato revient à posséder un travail original créé par un artiste à la longue carrière documentée, des centaines de distinctions et une présence consolidée dans des collections internationales.
Une œuvre pensée non seulement pour être admirée aujourd’hui, mais pour conserver au fil du temps sa valeur artistique, culturelle et collectionnable.
GIANFRANCO ZENERATO (Artiste professionnel - Italie)
Il commence sa carrière en 1990, entreprenant un long parcours qui le verra présent avec ses œuvres à plus de 600 événements artistiques.
Artiste multi-récompensé au niveau national et international.
Plus de 500 prix remportés.
Ses œuvres font partie de importantes collections privées et publiques en Italie, Europe, Amérique, Asie.
A exposé aux côtés d’artistes de renom tels que Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, etc.
Actuellement, il collabore avec le critique d’art renommé Prof. Giammarco Puntelli.
Quelques critiques émanant de réputés spécialistes du secteur:
Gianfranco Zenerato appartient à cette mouvance d’artistes des années soixante-dix, porteurs d’un message sévère envers la société occidentale. Alors que le Milanese Antonio Recalcati et le Romains Franco Mulas exprimaient la colère sociale, Zenerato porte une mise en garde poignante, où la défaite de l’homme peut aussi représenter l’antichambre d’une rédemption laïque. Il s’agit d’une vision dense en significations symboliques, d’un peintre d’école moderne, qui sait concilier recherche et expérimentation avec talent. (Paolo Levi)
On ressent, à travers cette image emblématique, une invitation à la méditation sur la beauté d’une nature morte, d’une fleur et d’une jeune femme. La classicité de ces images silencieuses rompt l’atmosphère suspendue d’un monde gris, celui du présent, qui nous détourne du rêve. (Paolo Levi)
Dans ce message visuel inquiétant et explicite à la fois, le dialogue entre simplicité chromatique et harmonie des formes témoigne de la tension expressive et de la maîtrise d’un artiste érudit. Intéressante et inédite est la mixité entre fleurs, fruits et objets de la modernité contemporaine. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato élabore des narrations signifiantes qui dévoilent, étape après étape, les possibilités infinies d’un imaginaire fertile, organisé selon des séquences ordonnées de ses élabotations mentales. Ses constructions fantasques pourraient, ainsi, troubler le jugement critique en le définissant comme un surréaliste. Ce n’est pas exact, car il ne propose pas un imaginaire absurde et irréel, mais au contraire peint une réalité qui nous est familière, avec un but cependant communicatif et hautement symbolique. (Sandro Serradifalco)
Cette peinture de Gianfranco Zenerato est techniquement bien structurée, finement et richement articulée, et propose la réalité construite par l’esprit d’un visionnaire. Ses œuvres comportent une forte composante scénographique et il reste à déchiffrer pour chacun quel sens l’auteur leur a attribué. En effet, il joue avec les symboles et les références et se plaît à brouiller les coordonnées interprétatives de l’intrigue d’une histoire camouflée d’irréalité. (Salvatore Russo)
Avec Gianfranco Zenerato, nous disposons d’une excellente idée, transformée avec une grande capacité en une figure d’attente, où la modernité rencontre un temps qui n’est plus pour nous faire retrouver des sentiments… (Giammarco Puntelli)
L’auteur mise sur la superposition et l’intersection des genres, sur une recherche allusive et métaphorique incisive dans les sujets et les couleurs. Avec une intuition fulgurante, il unit passé (nature morte), présent (l’image féminine) et futur (le symbolisme, l’écriture cryptique ...) afin que l’œuvre devienne un paradigme artistique mais aussi littéraire et méta-narratif. Il pousse le peintre à identifier un nouvel univers visuel, à sonder les limites de l’iconographie traditionnelle pour démontrer à quel point la peinture d’aujourd’hui — au milieu du bruit — reste une discipline originale. La créativité de l’artiste rappelle alors — grâce aussi à ses couleurs vives — que l’approche liée au genre a encore droit de cité dans la peinture du XXIe siècle.
La peinture de Gianfranco Zenerato nous conduit à une vision de la réalité opérée sur trois niveaux. C’est un voyage dans le temps que nous allons entreprendre avec l’artiste, qui à travers diverses expérimentations est parvenu au fil des années à situer sa vision dans un présent qui « regarde » le passé comme un monde idéal, mais désormais perdu, et un futur plein de contaminations artificielles et artificieuses.
C’est un avertissement et une mise en garde que transmettent les éléments présents sur la toile entourant sa vision d’ensemble. La « batterie » que l’on retrouve comme élément fixe nous dit « attention », le temps est sur le point de s’épuiser, et l’appel fort des éléments naturels mis en avant, contaminés par des objets du monde technologique (la souris, le CD ou le réveil) soulignent l’importance de ne pas rompre le lien avec le passé et avec un monde où la nature était dominante.
L’élément féminin, placé sur le plan temporel du présent, représente l’archétype de la mère-Terre située dans la zone médiane entre passé et futur.
Gianfranco, tel Ulysse, voyage dans cette dimension temporelle, à la recherche des forces qui nous soutiennent et nous façonnent, altèrent ou gouvernent notre destinée. Poussé vers l’avenir, l’homme-artiste affronte le voyage avec force et détermination, mais se rend compte ensuite de sa propre fragilité face à la complexité d’un monde qu’il a créé, celui de la technologie, qui lui échappe et il ressent alors le besoin de revenir d’où il est parti. La cyclicité revient, ainsi, dans laquelle le voyage est cet éternel appel à la vie et à la mort. Il nous faudra revenir au point de départ pour nous retrouver, et la figure féminine devient alors le symbole de celle qui nous permet de renaître.
Les mots « partir » et « accoucher » contiennent tous deux le concept de séparation et de détachement et à chaque voyage entrepris par Gianfranco Zenerato se retrouve cette résonance temporelle circulaire, ce départ puis ce retour. Quand on regarde vers l’avenir, il ne nous reste plus qu’à tourner le regard vers le passé pour ne pas perdre nos racines, pour ne pas se laisser désumaniser par le monde technologique et post-technologique.
Chaque voyage met sur un même plan rationalité et émotions, fait naître des doutes et des peurs, les temps du quotidien se distordent et prennent des significations différentes.
Aller vers l’avenir devient un défi, saisi par le regard féminin, mais aussi un danger car c’est presque une perte d’identité. Partir implique d’affronter la séparation du « vieux soi », fait d’habitudes, de rôles et de certitudes. Partir reste toutefois une liberté et même si celle-ci est limitée car l’on va vers l’inconnu, elle parvient à mettre de l’ordre dans le passé. La perspective en mouvement devient centrifuge et centripète, le flux d’expansion est la direction vers laquelle on va, alors que le centre de contraction est la direction de laquelle on provient et dans les œuvres de Zenerato on ressent cette sensation de provenir d’un lieu et d’aller vers un autre. Au centre, la figure féminine comme point de référence: c’est la conscience de l’artiste, le cœur du mouvement, avec ses rythmes, bruits, temps, difficultés, découvertes et émotions.
Le plan temporel du futur qui représente l’arrivée est, dans certaines œuvres, démystifié, et la figure féminine est presque ébranlée car l’artiste lui-même ne se reconnaît pas dans une telle position: c’est comme si la perte d’identité était une résignation morose à la perte du lien avec le passé et même les éléments des natures mortes deviennent, dans certains cas, presque absents et supplantés par ceux technologiques.
Il devient alors fondamental de se protéger de ce futur, qui avance dangereusement et presque hors de contrôle, et de se réfugier dans quelque chose de connu et d’ancien où même les « illusions sont réelles ». Avec Gianfranco Zenerato nous avons vraiment la possibilité de voyager à travers les rêves, signes et symboles, où chacun de nous verra son reflet dans un miroir. Partir avec lui signifiera d’obscurcir momentanément ces miroirs en attendant de découvrir une image différente de nous-mêmes. Nous trouverons peut-être notre essence, nous nous rendrons compte de la relativité des valeurs et des points de vue propres et d’autrui. Nous pourrons nous perdre et puis nous retrouver, prenant conscience d’une nature, d’un destin, d’une identité communes. (Gaetana Foletto)
L’artiste, partant du passéalisme classique avec un langage de pré-astration figurative, sur le fond de son cosmos historisant intérieur fait varier le curseur mobile de sa conscience de développement émergent, jusqu’aux extrêmes émergences du présent, soumettant sa technique érudite à l’énergie du rêve, du signe, du symbole et surtout celle de la couleur, riche en netteté et en pureté timbrée, pour interagir avec le présent aussi technologique. Sa modernité est véritablement psychologique et expression intensive de sa charge expressive de variables de la trans-avant-garde citazioniste de fin de XXe siècle en avant… avec des superpositions perspectiques caravagesques … et psychologie moderne d’extraction post-résiliente (Rembrandt …). Zenerato possède des potentialités créatives de vaste portée historique, sachant les combiner poétiquement, assemblant, faisant vibrer la cithare de la poésie de l’âme sur les coordonnées de l’histoire de l’art en valeurs universelles, et en scansion sur le curseur de son infinie évolution imaginaire, par le biais de l’hyperréalisme de son rêve visionnaire, une fenêtre ouverte cumulée à la raison. dialoguant avec le présent. (Prof. Alfredo Pasolino)
Très intéressante sa recherche: la figuration atteint des effets scenographiques dans un espace où vibre une fréquence symbolique, confiée tour à tour au rêve, au mythe, ou à la réalité quotidienne, le tout harmonisé par un magnifique jeu chromatique.
L’ARTISTE DU RIGOR ET DE LA MODERNITÉ
À LA CURA DI FRANCESCO CAIRONЕ
Les auteurs les plus originaux ne le sont pas parce qu’ils promeuvent ce qui est nouveau, mais parce qu’ils exposent ce qu’ils ont à dire de manière à ce qui semble n’avoir jamais été dit auparavant. (Goethe)
Il faut partir de la phrase incisive de Goethe pour parler de la peinture riche et innovante de l’artiste Gianfranco Zenerato, et cela parce qu’au travers de cette simple phrase se raconte une grande vérité, à savoir que désormais tout a été fait en peinture et aujourd’hui l’artiste qui cherche à conquérir une identité propre, sans se laisser influencer par les courants et les Maîtres du passé, doit surmonter des obstacles énormes car, comme le disait aussi Giorgio Morandi, “Il n’y a presque rien de neuf au monde”, et donc pour être originaux il faudrait peindre en tenant compte des évolutions sociales, technologiques et scientifiques.
On dit que l’art est pour tous mais pas pour tout le monde, chacun a donc le droit d’être ému face à un chef-d’œuvre, mais peindre et créer est un don que Dieu a accordé seulement à quelques élus qui, capables de voir ce que les autres ne perçoivent même pas, parviennent à transformer les émotions qui émergent des petites choses, d’un geste, d’un tendre regard, en tons vibrants qui colorent la grisaille du monde qui nous entoure.
Parmi ces heureux, il faut sans doute compter le Maître Zenerato, artiste talentueux comme peu, qui fait de la minutie, du rigorisme et de l’imagination un style pictural qui, bien que rappelant les Maîtres passés, démontre que l’artiste a tiré profit des leçons de la belle peinture en volant aux grands une technique irréprochable, présente une unicité et une identité visibles dans cette touche d’élégante modernité présente dans chaque création, ce qui le rend une exception dans le panorama artistique national.
Des bouquets de fleurs et de fruits mûrs et luxuriants, déposés sur de hauts murs de marbre usés par les années et souvent marqués par les dessins amoureuses de deux jeunes amants, s’entrelacent avec des objets de la modernité quotidienne, comme un CD-ROM, une souris, une spatule, qui deviennent le lien entre le passé, le présent et le futur; le paysage environnant, presque toujours saisi dans l’obscurcissement du soir lorsque le rayon vert salue le soleil et donne le salut à la lune, fait émerger avec encore plus de vigueur ce que Zenerato bannit sur les plaques de marbre au premier plan, dans lequel ressort une couleur toujours plus vive qui va du rouge, au jaune, au vert, et à toutes les teintes les plus chaudes de l’arc-en-ciel.
Et l’arc-en-ciel semble dominer la carrière de ce jeune et prometteur artiste, prosaïque de l’art car il crée un style d’abord poétique puis pictural, avec lequel il parvient à représenter ce qu’il ressent en filtrant les brutalités et les negativités que notre monde porte en lui.
Quelques-unes des principales récompenses:
1er prix concours international de peinture « ragazzi » 2003 (section art sacré)
1er prix concours national « città di san giovanni lupatoto » 2000
1er prix concours national « città di caprino veronese » (prix jeunes)
1er prix commune de parre concours internaz. De pittura « ragazzi » 2008
1er prix concours national « città di san bellino » 2012
1er prix concours international « galleria la spadarina » 2012
1er prix concours national « città di lendinara » 2012
1er prix concours national « città di fontanelle » 2012 (section mini-quadrature)
1er prix concours national « città di guanzate » 2014
1er prix concours national « città di desenzano » 2015
1er prix concours national « città di fratta polesine » 2015
1er prix concours de peinture « città di vestenanova » 2017
1er prix concours de peinture « città di fontanelle » 2017
1er prix concours de peinture « città di fontanelle » 2018
1er prix concours national « città di fontanelle » 2019 (section mini-quadrature)
2e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2005
2e prix concours national « città di castelfranco veneto » 2005
2e prix concours de peinture « città di bovolone » 2006
2e prix concours de peinture « città di bovolone » 2007
2e prix concours de peinture « città di angiari » 2011
2e prix concours national « città di adria » 2012
2e prix concours national « città di civitella » 2014
2e prix concours national « città di chiuppano » 2014
2e prix concours national « città di breno » 2015
2e prix concours national « città di cesena » 2015
2e prix concours national « città di gardone riviera » 2015
2e prix concours national « città di cavallino treporti » 2016
2e prix concours national « città di sanguinetto » 2016
2e prix concours national « città di desenzano » 2016
2e prix concours national « città di san martino spino » 2016
2e prix concours national « città di desenzano » 2017
2e prix concours estemporain « città di buttapietra » 2018
2e prix concours national « città di gardone » 2018 (section thème libre)
2e prix concours national « città di san martino spino » 2018
2e prix concours national « città di breno » 2019
2e prix concours national « città di gardone » 2019 (section thème libre)
2e prix concours national « città di larciano » 2019
3e prix concours national « città di castel d’azzano » 2001
3e prix concours de peinture « città di bovolone » 1999
3e prix concours de peinture « città di bovolone » 2000
3e prix concours national « città di legnago » 2001
3e prix concours national « città di breno » 2001
3e prix concours national « città di breno » 2002
3e prix concours national « città di breno » 2003
3e prix concours national « città di breno » 2004
3e prix concours national « città di breno » 2005
3e prix concours national « città di breno » 2006
3e prix concours national « città di padova » 2006
3e prix concours national « città di pieve di cento » 2006
3e prix concours national « città di pieve di cento » 2006
3e prix concours national « città di pieve di cento » 2008
3e prix concours national « città di fontanelle » 2009
3e prix concours national « città di fontanelle » 2010
3e prix concours national « città di fontanelle » 2011
3e prix concours national « città di cesena » 2011
3e prix concours national « città di breno » 2011
3e prix concours national « la madonnina » vigolo vattaro 2011
3e prix concours national « città di pieve di cento » 2011
3e prix concours national « città di breno » 2012
3e prix concours de peinture « città di bovolone » 2012
3e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2012
3e prix concours national « città di cesena » 2013
3e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2014
3e prix concorso nazionale « Emilio Gola » Olgiate Molgora 2013
3e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2015
3e prix concours national « città di lendinara » 2014
3e prix concours national « città di fontanelle » 2014
3e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2015
3e prix concours national « città di sanguinetto » 2015
3e prix concours national « città di castenaso » 2015
3e prix concours national « città di sanguinetto » 2016
3e prix concours national « città di breno » 2016
3e prix concours national « città di guanzate » 2016
3e prix concours national « città di san martino spino » 2017
3e prix concours national « città di vestenanova » 2018
3e prix concours national « città di fontanelle » 2018 (section mini-quadrature)
3e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2019
3e prix concours national « città di sanguinetto » 2019
3e prix concours national « città di vestenanova » 2019
4e prix concours national « città di fratta polesine » 1995
4e prix concours national « città di caldiero » 1995
4e prix concours national « città di caprino veronese » 1995
4e prix concours national « città di caprino veronese » 1998
4e prix concours national « città di caprino veronese » 1999
4e prix concours national « città di boario » 2001
4e prix concours de peinture « città di bovolone » 2001
4e prix concours national « città di pescantina » 2002
4e prix concours national « città di mezzano sup. » 2002
4e prix concours national « città di bussolengo » 2003
4e prix concours national « città di pieve di cento » 2003
4e prix concours de peinture « città di bovolone » 2003
4e prix concours national « città di pescantina » 2004
4e prix concours national « città di pastrengo » 2004
4e prix concours national « città di pescantina » 2005
4e prix concours national « città di brugnera » 2005
4e prix concours national « città di brugnera » 2005
4e prix concours national « città di pastrengo » 2006
4e prix concours national « città di illasi » 2006
4e prix concours national « città di illasi » 2007
4e prix concours national « città di pieve di cento » 2007
4e prix concours national « città di breno » 2007
4e prix concours national « città di castrezzato » 2008
4e prix concours national « città di cerea » 2008
4e prix concours national « città di pieve di cento » 2009
4e prix concours national « città di breno » 2009
4e prix concours national « città di breno » 2010
4e prix concours national « città di cerea » 2011
4e prix concours national « città di limone » 2014
4e prix concours national « città di cerea » 2014
4e prix concours national « città di este » 2015
4e prix concours national « città di Forlì » 2015
4e prix concours national « città di Limone sul Garda » 2015
4e prix concours national « città di san martino spino » 2015
4e prix concours national « città di caprino veronese » 2016
4e prix concours national « città di regnano » 2016
4e prix concours national « città di Agna » 2016
4e prix concours national « città di Limone sul Garda » 2016
4e prix concours national « città di salsomaggiore » 2016
4e prix concours national « città di breno » 2018
4e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2018
4e prix concours national « città di este » 2018
5e prix concours national « città di quinto di treviso » 2001
5e prix concours international « ragazzi » 2003
5e prix concours national « città di mezzano sup. » 2003
5e prix concours national « città di illasi » 2003
5e prix concours national « città di castelfranco veneto » 2004
5e prix concours national « città di pieve di cento » 2004
5e prix concours national « città di loreggia » 2005
5e prix concours national « città di illasi » 2005
5e prix concours national « città di fiume veneto » 2006
5e prix concours national « città di pastrengo » 2008
5e prix concours national « città di breno » 2014
5e prix concours national « città di trenzano » 2008
5e prix concours national « città di regnano » 2015
5e prix concours national « città di romano d’ezzelino » 2016
5e prix concours national « città di adria » 2017
6e prix concours national « città di fiume veneto » 2008
6e prix concours national « città di fontanelle » 2009
6e prix concours national « città di forli' » 2009
6e prix concours national « città di fontanelle » 2010
6e prix concours national « città di trivero » 2010
6e prix concours national « città di fontanelle » 2011
6e prix concours national « città di forli' » 2012
6e prix concours national « città di fontanelle » 2013
6e prix concours national « città di forli' » 2014
6e prix concours national « città di fontanelle » 2014
6e prix concours national « città di fontanelle » 2015
6e prix concours national « città di fratta polesine » 2017
7e prix concours national « città di civitella » 2012
11e prix concours national « città di fighille » 2014
13e prix concours national « città di fighille » 2015
12e prix concours national « città di fighille » 2016
11e prix concours national « città di fighille » 2017
13e prix concours national « città di fighille » 2018
13e prix concours national « città di fighille » 2019
Médaille d’argent à la Chambre des députés — concours national « città di breno » 2008
Médaille d’or A.M. Prof. A. Trabucchi — concours national « città di illasi » 2001
Médaille d’or concours national « città di pastrengo » 2002
Médaille d’or concours national « città di fratta polesine » 2004
Médaille d’or A.M. Prof. A. Trabucchi — concours national « città di illasi » 2004
Médaille d’or concours national « città di darfo boario terme » 2005
Médaille d’argent concours national « città di fratta polesine » 1994
Médaille d’argent concours national « città di darfo boario terme » 1998
Médaille d’argent concours national « città di pescantina » 2001
Médaille d’argent concours national « città di bussolengo » 2002
Médaille d’argent concours national « città di bussolengo » 2002
M. d’argent avec mention spéciale du jury du concours national « città di castelfranco v. » 2003
M. d’argent avec mention spéciale du jury du concours national. « città di castelfranco v. » 2004
Médaille d’argent concours national « città di loreggia » 2005
Médaille d’argent concours international « ragazzi » 2005
Médaille d’argent concours international « ragazzi » 2006
Targa concours national « città caprino veronese premio ludovico morando » 2004
Targa concours national « città di salso maggiore terme » 2005
Targa avec mention spéciale du jury concours national. « città di fratta polesine » 2000
Prix spécial assembl. Législativa Emilia Romagna concours national « città di Cesena » 2007
Targa avec mention spéciale du jury concours national. « città di Soliera » 2007
Targa avec mention spéciale du jury concours national. « città di Castelfranco Veneto » 2008
Pennello d’oro concours national « città di fighille » 2013
Prix du jury populaire « città di Desenzano » 2015
Prix du jury populaire « città di Osio di sotto » 2015
Principales expositions personnelles et collectives:
1993 Collectif « Giovani Artisti in Bra' » - Vérone
1997 Personnelle Espace d’exposition Société Belle Arti - Vérone
1999 Personnelle Espace d’exposition Société Belle Arti - Vérone
1999 Personnelle Galerie La Torretta - Vérone
1999 Personnelle Galerie Fra' Giocondo - Vérone
1999 Collectif « Verona incontra Milano » Galerie Renzo Cortina - Milan
1999 Collectif Santo Stefano di Zimella - Vérone
2000 Collectif « Artisti del 2000 » Galerie Centre Arte Bologna
2001 Collectif « Grandi Artisti al Centro Arte Bologna »
2001 Personnelle Espace d’exposition Société Belle Arti - Vérone
2001 Collectif Salons de l’Arsenal Société Belle Arti - Vérone
2002 Collectif Salons de l’Arsenal Société Belle Arti - Vérone
2003 Exposition d’Art sur invitation espace expositif communal - Pescantina (Vr)
2003 Personnelle Espace d’exposition Société Belle Arti - Vérone
2005 Personnelle Salle expo Palazzo Corte Salvi - Bovolone (Vr)
2006 Personnelle Salle expo Palazzo Corte Salvi - Bovolone (Vr)
2006 Collectif « Artexpone 2006 » - Castelfranco Veneto (Tv)
2007 Collectif Salons de l’Arsenal Groupe Nardi - Vérone
2007 Collectif « L’Art Italien Présent » - Castelfranco Veneto (Tv)
2011 Collectif « Contaminazioni » - Cloître des Glycines Milano
2013 Arte Fiera – Piacenza
2013 Arte Fiera – Carrara
2014 Collectif - Loggia Barbaro Torre del Capitanio - Vérone
2015 Collectif – Al Torrione di Legnago - Vérone
2015 Collectif PRESEZZO (BERGAME) - Palazzo Furietti Carrara " Nourrissons la culture " sous les auspices des Associations Culturelles Agazzi et Promoisola.
2016 Collectif – Al Torrione di Legnago - Vérone
2017 « L’eau comme élan vital » - Exposition- concours sur invitation – (Bergame)
2017 « Femme liberté d’être » - Collectif – Artistes sélectionnés – Salle Birolli - Vérone
2017 Collectif – Al Torrione di Legnago - Vérone
2017 Rassemblement Pictural – Collectif sur invitation – Agna (Pd)
2017 Collectif – Al Torrione di Legnago – Vérone
2017 Bipersonnel – Connexions...Entre rêve, signe et symbole – Torrione di Legnago – Vérone
2017 Collectif – Bagliori d'Arte pour Telethon - Pescheria Nuova - Rovigo
2017 Collectif – Biennale d'Art Contemporain en Vénétie – Sous la direction du Prof. Giammarco Puntelli - Villa Badoer – Fratta Polesine (Ro)
2018 Collectif – Biennale Lake Como – Sous la direction du Prof. Giammarco Puntelli – Palazzo Gallio – Gravedona (Co)
2018 Collectif – Les choix de Puntelli – Sous la direction du Prof. Giammarco Puntelli – Gubbio, Anghiari, Carrara, Tivoli
2018 Personnel – Contamination Technologique – Torrione di Legnago – Vérone
2019 Collectif – Infinity Academy 2019 – Sous la direction du Prof. Giammarco Puntelli – Palazzo Ducale – Sabbioneta (Mn)
2019 Arte Padova – Galleria Artproject
2020 Collectif – Infinity Academy 2020 – Sous la direction du Prof. Giammarco Puntelli – Église Saint-François – Ventimiglia (Im)
Expositions télévisées:
Juin 2007 Arte & Arte Gallery - Italia channel
Juillet 2007 Arte & Arte Gallery - Italia Channel
Octobre 2007 Galleria Greco Arte - Italia Channel
Novembre 2007 Galleria Greco Arte - Italia Channel
Novembre 2007 Galleria New Dimensione Arte - TV7 Lombardia
Décembre 2007 Galleria New Dimensione Arte - TV7 Lombardia
Janvier 2008 Galleria New Dimensione Arte - TV7 Lombardia
2009 Galleria New Dimensione Arte - SKY - télévision terrestre TV7 Lombardia - Lodi Crema TV - SolRegina - Telecity
2010 Galleria New Dimensione Arte - SKY - télévision terrestre TV7 Lombardia - Lodi Crema TV - SolRegina - Telecity
2011 Galleria New Dimensione Arte - SKY - télévision terrestre TV7 Lombardia - Lodi Crema TV - SolRegina - Telecity
2012 Galleria New Dimensione Arte - SKY - télévision terrestre TV7 Lombardia - Lodi Crema TV - SolRegina - Telecity
On a écrit sur lui ou jugé ses œuvres:
Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, Ruggero Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall’Olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino, etc.
Collaborations avec les galeries suivantes:
Galleria Cd Studio d’Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l’Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler
