Ella Suárez - Geometría del campo - XL (no reserve)





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Ella Suárez Geometría del campo - XL (no reserve) est une peinture acrylique originale sur toile, mesurant 100 cm sur 70 cm, signée à la main, réalisée en 2026 en Espagne, issue de la série Paisajes habitados sur le thème Nature, expédiée en rouleau avec un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Géométrie du champ
de la série Paysages habitados
La série Paysages habitados explore la relation entre les êtres vivants et le paysage comme une unité indivisible. Des personnes, des animaux, des maisons, des villages et de petits établissements apparaissent entre montagnes, forêts, lacs et environnements littoraux, non pas comme des éléments isolés, mais comme des présences qui font partie du territoire et révèlent des manières différentes d’en l’habiter. Chaque œuvre construit un lieu imaginé qui évoque mémoire, refuge et appartenance, invitant le spectateur à parcourir des paysages qui existent davantage dans l’expérience et le souvenir que dans un lieu précis.
Les compositions s’articulent par une succession de plans qui conduisent le regard à travers le paysage, établissant un rythme visuel continu entre le relief, la végétation, l’eau et les différentes formes de vie. Dans certaines œuvres, une construction agit comme point de référence; dans d’autres, ce sont les animaux qui parcourent, traversent ou demeurent sur le territoire, introduisant mouvement, échelle et une narration silencieuse. Les formes se simplifient et se connectent par des lignes fluides qui unifient l’espace et créent une sensation d’équilibre entre tous ses éléments.
La couleur constitue la principale ressource constructive de la série. Chaque plan possède une identité chromatique qui dialogue avec les autres pour créer de la profondeur, de l’atmosphère et de la lumière. La coexistence entre des gammes chaudes et froides transforme le paysage en une interprétation picturale qui transcende la représentation littérale et transforme le territoire en un espace de contemplation.
Dans Paysages habitados, habiter ne signifie pas uniquement construire ou rester, mais aussi parcourir, traverser et faire partie d’un environnement. La présence humaine, animale ou architecturale s’intègre de manière organique dans la nature, donnant lieu à des scénarios intemporels où territoire et vie participent d’une même structure visuelle. Chaque œuvre propose ainsi une réflexion sur le paysage en tant qu’espace partagé de calme, mémoire et identité, construit à travers le rythme des formes, de la lumière et de la couleur.
Authenticité de l’œuvre:
Chaque œuvre est signée à la main au verso de la toile, garantissant son authenticité et préservant la pureté visuelle de la surface picturale. La signature inclut le titre de l’œuvre, l’année de réalisation et la signature de Ella Suárez. L’œuvre est accompagnée d’un Certificat d’Authenticité (COA), qui atteste son origine et son autorité.
Note explicative:
Les images de référence peuvent présenter de légères variations tonales par rapport à l’œuvre originale en raison de l’éclairage des espaces, ce qui peut influencer le contraste ou la température de couleur, ainsi que des différences entre les dispositifs de visualisation. Les photographies ont été réalisées avec le plus grand soin possible.
Détails d’envoi:
L’œuvre sera envoyée enroulée dans un tube protecteur, une méthode qui assure sa sécurité pendant le transport et offre une option plus économique et durable. La toile comporte une marge supplémentaire de 5 cm de chaque côté pour faciliter le retissage, qui peut être effectué par l’acheteur ou par un professionnel.
À propos du vendeur
Géométrie du champ
de la série Paysages habitados
La série Paysages habitados explore la relation entre les êtres vivants et le paysage comme une unité indivisible. Des personnes, des animaux, des maisons, des villages et de petits établissements apparaissent entre montagnes, forêts, lacs et environnements littoraux, non pas comme des éléments isolés, mais comme des présences qui font partie du territoire et révèlent des manières différentes d’en l’habiter. Chaque œuvre construit un lieu imaginé qui évoque mémoire, refuge et appartenance, invitant le spectateur à parcourir des paysages qui existent davantage dans l’expérience et le souvenir que dans un lieu précis.
Les compositions s’articulent par une succession de plans qui conduisent le regard à travers le paysage, établissant un rythme visuel continu entre le relief, la végétation, l’eau et les différentes formes de vie. Dans certaines œuvres, une construction agit comme point de référence; dans d’autres, ce sont les animaux qui parcourent, traversent ou demeurent sur le territoire, introduisant mouvement, échelle et une narration silencieuse. Les formes se simplifient et se connectent par des lignes fluides qui unifient l’espace et créent une sensation d’équilibre entre tous ses éléments.
La couleur constitue la principale ressource constructive de la série. Chaque plan possède une identité chromatique qui dialogue avec les autres pour créer de la profondeur, de l’atmosphère et de la lumière. La coexistence entre des gammes chaudes et froides transforme le paysage en une interprétation picturale qui transcende la représentation littérale et transforme le territoire en un espace de contemplation.
Dans Paysages habitados, habiter ne signifie pas uniquement construire ou rester, mais aussi parcourir, traverser et faire partie d’un environnement. La présence humaine, animale ou architecturale s’intègre de manière organique dans la nature, donnant lieu à des scénarios intemporels où territoire et vie participent d’une même structure visuelle. Chaque œuvre propose ainsi une réflexion sur le paysage en tant qu’espace partagé de calme, mémoire et identité, construit à travers le rythme des formes, de la lumière et de la couleur.
Authenticité de l’œuvre:
Chaque œuvre est signée à la main au verso de la toile, garantissant son authenticité et préservant la pureté visuelle de la surface picturale. La signature inclut le titre de l’œuvre, l’année de réalisation et la signature de Ella Suárez. L’œuvre est accompagnée d’un Certificat d’Authenticité (COA), qui atteste son origine et son autorité.
Note explicative:
Les images de référence peuvent présenter de légères variations tonales par rapport à l’œuvre originale en raison de l’éclairage des espaces, ce qui peut influencer le contraste ou la température de couleur, ainsi que des différences entre les dispositifs de visualisation. Les photographies ont été réalisées avec le plus grand soin possible.
Détails d’envoi:
L’œuvre sera envoyée enroulée dans un tube protecteur, une méthode qui assure sa sécurité pendant le transport et offre une option plus économique et durable. La toile comporte une marge supplémentaire de 5 cm de chaque côté pour faciliter le retissage, qui peut être effectué par l’acheteur ou par un professionnel.

