Artha - Connection XIX

Connection XIX, 2026
Acier avec patine rouillée vieillie
150 x 53,5 x 16 cm
Œuvre originale de Artha (Édition 1 sur 8)

Artha existe dans le dialogue entre l’art, l’espace et l’expression matérielle, créant des pièces sculpturales qui floutent les frontières entre objet, œuvre d’art et atmosphère.

Les chefs-d’œuvre d’Artha habitent l’intersection de la sculpture et de la peinture, explorant le volume, le rythme et la texture à travers des ensembles architecturaux et sensoriels. Chaque pièce associe une esthétique minimale à une forte présence matérielle, donnant naissance à des œuvres contemplatives qui interagissent avec l’espace et la lumière.

Nées d’un langage discret, intemporel et architectural, les créations d’Artha se distinguent par leur savoir-faire, leur présence et leur profondeur sensorielle, conçues pour des collectionneurs, des intérieurs sélectionnés et des espaces contemporains. Artha reflète l’harmonie, l’équilibre et l’intersection entre matière et esprit. Le logo incarne cette dualité par le contraste entre « ART » en gras et « HA » dans une expression plus douce, symbolisant l’Art et l’Artisanat Harmonieux.

S’appuyant sur une formation en art contemporain, en design spatial et en développement architectural, Artha se façonne à travers des collaborations avec des galeries internationales, des artisans, des studios de design et des projets résidentiels privés. À travers la sculpture, la recherche matérielle et la sensibilité spatiale, Artha aborde le design comme une manière de créer des environnements émotifs et contemplatifs définis par la permanence, l’équilibre et l’expression matérielle raffinée.

L’artiste a exposé dans divers lieux internationaux tels que les États‑Unis, l’Europe et l’Australie.