Alessio Mazzarulli - The people here (n.560) - Day life series





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Alessio Mazzarulli, collage originale sur papier intitulée “The people here (n.560) - Day life series”, 2021, 104 × 90 cm, signé, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Artwork n.560
Dimensions: 104,00 cm x 90,00 cm
Je peins en utilisant des couleurs acryliques et des milliers de petits morceaux de papier recyclé: le papier de tous les jours se transforme en art au lieu de finir dans les ordures. Dans mes derniers travaux, je me suis concentrée sur le thème des femmes traitées comme des objets (poupées) et bien trop souvent victimes de violence, et ce sont les dernières œuvres réalisées.
Cette œuvre fait partie de la série "Day life" (Vie quotidienne), née en réfléchissant à la beauté du monde dans lequel nous vivons et à la beauté de notre vie de tous les jours.
Des milliers de petits morceaux de papier fait émerger la figure de la Reine Elizabeth II, souveraine du Royaume-Uni.
Il s’agit d’une œuvre unique réalisée avec de la peinture acrylique sur du papier haché appliqué sur toile et 100 mètres de laine "Incas Wool".
***
Cette œuvre est unique et originale.
Chaque œuvre est emballée en toute sécurité, enveloppée et protégée pour l’expédition dans le monde entier, avec le Certificat d’Authenticité inclus.
J’utilise le service de courrier fourni directement par Catawiki.
Un numéro de suivi de l’expédition sera fourni.
Cette œuvre sera expédiée sans cadre et sans châssis car l’œuvre sera envoyée roulée. La toile est de dimensions supérieures aux dimensions peintes, car la surface plus grande sera utile et nécessaire pour tendre la toile sur un châssis.
Il est conseillé de faire tendre et monter l’œuvre par un professionnel en qui vous avez confiance, qui pourra aussi vous conseiller sur un cadre éventuel et adapté.
Les images montrant l’œuvre dans des environnements intérieurs sont à titre illustratif uniquement et les proportions peuvent sembler différentes. Les dimensions effectives sont celles indiquées dans la description.
Des sources lumineuses différentes peuvent donner des couleurs différentes sur les photos.
Pour plus de photos et d’informations, contactez-moi !
Merci.
***
AVIS IMPORTANT POUR LES ACHETEURS INTERNATIONAUX (NON UE) :
Les droits de douane, les taxes et frais ne sont pas inclus dans le prix de l’article ni dans les frais d’expédition. Ces frais sont à la charge de l’acheteur. Le montant devrait se situer entre 10 % et 20 % de la valeur de l’œuvre d’art.
********
Né en 1974, je suis autodidacte.
Après une première période consacrée à la sculpture, il y a eu une longue pause de presque vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les "deux dimensions" pour des raisons de temps et d’espace, en délaissant la sculpture et en me consacrant à la réalisation de toiles en acrylique.
J’aime peindre des paysages abstraits, mais dernièrement je me suis mis à peindre aussi des visages de personnes, imaginaires ou réelles.
Pour moi, la peinture est « figer le temps » à l’instant exact ; une de mes toiles est souvent un souvenir souvenir évanescent et donc mes œuvres sont « consumées, usées par le temps ». Parfois, les sujets de mes peintures sont des échappés de murs eux aussi usés par le temps, avec des mousses et des champignons qui – au fil du temps – poussent à la surface.
Le temps qui passe inexorablement est le thème principal de mes travaux.
Issue d’une belle expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes tableaux présentent souvent des reliefs bien perceptibles aussi bien au toucher qu’à la vue.
Récemment, après plusieurs années où mes travaux étaient réalisés à partir de petits morceaux de papier recyclé formant des figures, je me pousse à explorer l’Optical Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et grilles répétées avec une rigueur mathématique qui, vus de près, semblent former une toile abstraite tout en couleur, mais plus on s’éloigne plus apparaît une figure portraitisée par les 768 disques de bois peints.
La violence faite aux femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femmes, précisément pour leur donner une voix lorsque elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et ne peuvent être maltraitées ou pire, victimes de violence.
***
Ci-dessous les récentes expositions:
Personnelles:
2017
Exposition personnelle / Maison des Arts - Pescara, Italie
Collectives:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Pays-Bas
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Pays-Bas - Amsterdam, Pays-Bas
2025
X Édition de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italie
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italie
2019
“La Libertà Nelle Arti Visive – Deuxième Édition” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italie
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italie
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suède
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italie
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italie
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florence, Italie
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, États-Unis
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italie
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rome, Italie
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rome, Italie
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italie
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rome, Italie
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florence, Italie
2015
À propos du vendeur
Artwork n.560
Dimensions: 104,00 cm x 90,00 cm
Je peins en utilisant des couleurs acryliques et des milliers de petits morceaux de papier recyclé: le papier de tous les jours se transforme en art au lieu de finir dans les ordures. Dans mes derniers travaux, je me suis concentrée sur le thème des femmes traitées comme des objets (poupées) et bien trop souvent victimes de violence, et ce sont les dernières œuvres réalisées.
Cette œuvre fait partie de la série "Day life" (Vie quotidienne), née en réfléchissant à la beauté du monde dans lequel nous vivons et à la beauté de notre vie de tous les jours.
Des milliers de petits morceaux de papier fait émerger la figure de la Reine Elizabeth II, souveraine du Royaume-Uni.
Il s’agit d’une œuvre unique réalisée avec de la peinture acrylique sur du papier haché appliqué sur toile et 100 mètres de laine "Incas Wool".
***
Cette œuvre est unique et originale.
Chaque œuvre est emballée en toute sécurité, enveloppée et protégée pour l’expédition dans le monde entier, avec le Certificat d’Authenticité inclus.
J’utilise le service de courrier fourni directement par Catawiki.
Un numéro de suivi de l’expédition sera fourni.
Cette œuvre sera expédiée sans cadre et sans châssis car l’œuvre sera envoyée roulée. La toile est de dimensions supérieures aux dimensions peintes, car la surface plus grande sera utile et nécessaire pour tendre la toile sur un châssis.
Il est conseillé de faire tendre et monter l’œuvre par un professionnel en qui vous avez confiance, qui pourra aussi vous conseiller sur un cadre éventuel et adapté.
Les images montrant l’œuvre dans des environnements intérieurs sont à titre illustratif uniquement et les proportions peuvent sembler différentes. Les dimensions effectives sont celles indiquées dans la description.
Des sources lumineuses différentes peuvent donner des couleurs différentes sur les photos.
Pour plus de photos et d’informations, contactez-moi !
Merci.
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AVIS IMPORTANT POUR LES ACHETEURS INTERNATIONAUX (NON UE) :
Les droits de douane, les taxes et frais ne sont pas inclus dans le prix de l’article ni dans les frais d’expédition. Ces frais sont à la charge de l’acheteur. Le montant devrait se situer entre 10 % et 20 % de la valeur de l’œuvre d’art.
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Né en 1974, je suis autodidacte.
Après une première période consacrée à la sculpture, il y a eu une longue pause de presque vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les "deux dimensions" pour des raisons de temps et d’espace, en délaissant la sculpture et en me consacrant à la réalisation de toiles en acrylique.
J’aime peindre des paysages abstraits, mais dernièrement je me suis mis à peindre aussi des visages de personnes, imaginaires ou réelles.
Pour moi, la peinture est « figer le temps » à l’instant exact ; une de mes toiles est souvent un souvenir souvenir évanescent et donc mes œuvres sont « consumées, usées par le temps ». Parfois, les sujets de mes peintures sont des échappés de murs eux aussi usés par le temps, avec des mousses et des champignons qui – au fil du temps – poussent à la surface.
Le temps qui passe inexorablement est le thème principal de mes travaux.
Issue d’une belle expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes tableaux présentent souvent des reliefs bien perceptibles aussi bien au toucher qu’à la vue.
Récemment, après plusieurs années où mes travaux étaient réalisés à partir de petits morceaux de papier recyclé formant des figures, je me pousse à explorer l’Optical Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et grilles répétées avec une rigueur mathématique qui, vus de près, semblent former une toile abstraite tout en couleur, mais plus on s’éloigne plus apparaît une figure portraitisée par les 768 disques de bois peints.
La violence faite aux femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femmes, précisément pour leur donner une voix lorsque elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et ne peuvent être maltraitées ou pire, victimes de violence.
***
Ci-dessous les récentes expositions:
Personnelles:
2017
Exposition personnelle / Maison des Arts - Pescara, Italie
Collectives:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Pays-Bas
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Pays-Bas - Amsterdam, Pays-Bas
2025
X Édition de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italie
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italie
2019
“La Libertà Nelle Arti Visive – Deuxième Édition” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italie
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italie
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suède
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italie
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italie
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florence, Italie
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, États-Unis
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italie
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rome, Italie
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rome, Italie
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italie
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rome, Italie
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florence, Italie
2015

