Carolina Bellachi - Cúpulas de Luz nº 24

Certification : Certificat officiel d’authenticité I-CAC (France) inclus.
Oeuvre montée sur un châssis professionnel en bois.

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Technique : Technique mixte sur toile
Dimensions : 60 × 50 cm
Année : 2026
Authenticité : Œuvre unique et originale, entièrement faite à la main et signée par l’artiste.

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À PROPOS DE L’ARTISTE

Carolina Bellachi est une artiste espagnole ayant une présence internationale. Sa carrière a été reconnue dans le cadre des Grands Maîtres du XXIe et du XXe siècle lors d’une enchère internationale prestigieuse d’art contemporain en Italie, où son œuvre a été présentée dans un contexte incluant des noms tels que Picasso, Dalí et Damien Hirst.

Son art a été projeté à Times Square, New York, et sélectionné pour des ventes premium liées au Monopol Art Magazine (Allemagne). Avec sa propre galerie à Madrid et une représentation à New York, Carolina Bellachi est également représentée à La Nouvelle-Orléans, États-Unis, par une galerie située au cœur du Arts District, l’un des principaux quartiers artistiques et culturels de la ville. Son travail a été publié dans des magazines internationaux tels que Vogue, Harper’s Bazaar, The World of Interiors, Artribune et ELLE Decoration.

Une de ses œuvres fait partie de la collection permanente du Copelouzos Family Art Museum (Grèce), dont la collection comprend aussi des œuvres d’artistes internationalement reconnus.

Ses œuvres se trouvent dans des collections privées internationales et sont officiellement certifiées par l’I-CAC (France).

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EMERGETISM — LA PHILOSOPHIE DE L’ARTISTE

Carolina Bellachi développe son travail au sein de l’Emergetism, sa propre philosophie artistique. Le terme ne renvoie pas au concept d’« artiste émergent », mais plutôt à l’acte d’émerger vers son propre moi intérieur.

Suite à ses études en psychologie, l’artiste intègre dans sa pratique une exploration de la perception, de la conscience et de l’évolution intérieure de l’être humain.

À travers le mouvement, la lumière, les glaçures et la superposition de différentes couches, ses œuvres visent à inviter le spectateur à faire une pause et à expérimenter l’instant présent, où les sens s’affûtent et la contemplation devient une forme de connexion avec soi-même.

L’œuvre ne cherche pas à imposer une interprétation : elle agit comme un médium qui, par la contemplation de la couleur, de la lumière et du mouvement à partir de l’instant présent, conduit le spectateur vers une connexion avec son moi intérieur le plus profond. L’œuvre agit comme un miroir, un reflet de l’observateur, permettant à la contemplation de devenir une expérience de conscience et de connexion avec le moment présent.

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DESCRIPTION DE L’ŒUVRE

« Cúpulas de Luz Nº 24 » appartient à la collection Cúpulas de Luz, une série dans laquelle la lumière, la profondeur, le mouvement et la matière deviennent des vecteurs de contemplation.

Dans cette pièce, une vaste zone de blancs lumineux et de bleus très doux s’ouvre dans la partie supérieure de la composition, créant une sensation d’espace et de profondeur. La lumière semble progresser progressivement vers les tons turquoise et bleu plus intenses qui occupent les zones centrales et inférieures de l’œuvre.

À mesure que la composition descend, la matière prend une présence de plus en plus marquée. Reliefs, glacis et différentes couches créent un espace organique rempli de mouvement, où blancs, turquoises, bleus profonds et nuances minérales subtiles apparaissent et disparaissent à travers la surface.

Le contraste entre la luminosité de la zone supérieure et l’intensité matérielle de la partie inférieure génère une perception de profondeur et de transformation. La surface change selon l’incidence de la lumière, la distance de visualisation et la position sous laquelle elle est contemplée, révélant progressivement ses textures et transparences.

Dans l’Emergetism, Cúpulas de Luz Nº 24 utilise la contemplation de la lumière, de la couleur et du mouvement comme moyen de diriger l’attention vers l’instant présent. L’œuvre agit comme un miroir, un reflet de l’observateur, invitant chacun à suspendre l’interprétation mentale et à se connecter avec son moi intérieur le plus profond.

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ORIGINALITÉ & GARANTIE

Toutes les œuvres de Carolina Bellachi sont des pièces uniques et originales, entièrement faites à la main, signées et certifiées.

L’œuvre est accompagnée de son Certificat Officiel d’Authenticité I-CAC (France), garantissant son identification, sa provenance et son catalogage correct au sein de la production artistique originale de Carolina Bellachi.

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OPPORTUNITÉ EN ENCHÈRE

Les œuvres de Carolina Bellachi sont généralement proposées sur le marché de l’art professionnel et dans les galeries à des niveaux de prix plus élevés. Les enchères Catawiki offrent aux collectionneurs la possibilité d’acquérir certaines pièces dans des conditions propres au marché des enchères, qui peuvent différer des prix habituels des galeries.

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EXPÉDITION & SÉCURITÉ

L’œuvre est expédiée monté sur un châssis élégant en bois et soigneusement protégée par des matériaux d’emballage de haute qualité afin d’assurer une sécurité maximale pendant le transport.

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Certificación : Certificado Oficial de Autenticidad I-CAC (Francia) incluido.
Obra montada sobre bastidor profesional de madera.

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Técnica : Técnica mixta sobre lienzo
Dimensiones : 60 × 50 cm
Año : 2026
Autenticidad : Obra única y original, realizada íntegramente a mano por la artista y firmada.

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SOBRE LA ARTISTA

Carolina Bellachi es una artista española con proyección internacional. Su trayectoria ha sido reconocida en el contexto de los Grandes Maestros del Siglo XXI y del Siglo XX en una prestigiosa subasta internacional de arte contemporáneo en Italia, donde su obra fue presentada en un contexto que incluía nombres como Picasso, Dalí y Damien Hirst.

Su obra ha sido proyectada en Times Square, Nueva York, y seleccionada para subastas premium vinculadas a Monopol Art Magazine (Alemania). Con galería propia en Madrid y representación en Nueva York, Carolina Bellachi está también representada en Nueva Orleans, Estados Unidos, por una galería situada en pleno Arts District, uno de los principales distritos artísticos y culturales de la ciudad. Su trabajo ha aparecido en publicaciones internacionales como Vogue, Harper’s Bazaar, The World of Interiors, Artribune y ELLE Decoration.

Una de sus obras forma parte de la colección permanente del Copelouzos Family Art Museum (Grecia), cuya colección reúne también obras de destacados artistas internacionales.

Sus obras forman parte de colecciones privadas internacionales y cuentan con certificación oficial I-CAC (Francia).

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EMERGETISMO — FILOSOFÍA DE LA ARTISTA

Carolina Bellachi desarrolla su obra dentro del Emergetismo, una filosofía artística propia que no hace referencia al concepto de “artista emergente”, sino al acto de emerger hacia el propio interior.

Tras sus estudios de Psicología, la artista incorpora a su práctica una investigación sobre la percepción, la conciencia y la evolución interior del ser humano.

A través del movimiento, la luz, las veladuras y la superposición de diferentes capas, sus obras buscan detener al espectador y conducirlo hacia la experiencia del momento presente, donde los sentidos se intensifican y la contemplación se convierte en una forma de conexión con uno mismo.

La obra no pretende imponer una interpretación: actúa como un medio que, a través de la contemplación del color, la luz y el movimiento desde el momento presente, conduce al espectador hacia una conexión con su interior más profundo. La obra actúa como un espejo, un reflejo del propio observador, permitiendo que la contemplación se convierta en una experiencia de conciencia y conexión con el momento presente.

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DESCRIPCIÓN DE LA OBRA

“La Cúpulas de Luz Nº 24” pertenece a la colección Cúpulas de Luz, una serie en la que la luz, la profundidad, el movimiento y la materia se convierten en vehículos de contemplación.

En esta pieza, una extensa zona de blancos luminosos y azules muy suaves se abre en la parte superior de la composición, creando una sensación de amplitud y profundidad. La luz parece avanzar gradualmente hacia los turquesas y azules más intensos que ocupan la zona central e inferior de la obra.

A medida que la composición desciende, la materia adquiere una presencia cada vez mayor. Los relieves, las veladuras y las diferentes capas construyen un espacio orgánico de gran movimiento, donde blancos, turquesas, azules profundos y sutiles matices minerales aparecen y desaparecen sobre la superficie.

El contraste entre la luminosidad de la parte superior y la intensidad matérica de la zona inferior genera una percepción de profundidad y transformación. La superficie cambia con la incidencia de la luz, la distancia y la posición desde la que se contempla, revelando progresivamente sus diferentes texturas y transparencias.

Dentro del Emergetismo, Cúpulas de Luz Nº 24 utiliza la contemplación de la luz, el color y el movimiento como medio para conducir la atención hacia el momento presente. La obra actúa como un espejo, un reflejo del propio observador, invitándolo a detener la interpretación mental y conectar con su interior más profundo.

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Originalité et Garantie

Toutes les œuvres de Carolina Bellachi sont des pièces uniques et originales, entièrement faites à la main, signées et certifiées.

L’œuvre comprend son Certificat Officiel d’Authenticité I-CAC (France), garantissant son identification, sa provenance et son catalogage correct au sein de la production artistique originale de Carolina Bellachi.

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OPPORTUNITÉ EN ENCHÈRE

Les œuvres de Carolina Bellachi se proposent généralement sur le marché de l’art professionnel et dans les galeries à des niveaux de prix plus élevés. Les enchères Catawiki offrent aux collectionneurs la possibilité d’acquérir certaines pièces selon les conditions du marché des enchères, qui peuvent différer des prix habituels des galeries.

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EXPÉDITION ET SÉCURITÉ

L’œuvre est expédiée montée sur un châssis professionnel en bois et soigneusement protégée par des matériaux d’emballage de haute qualité afin d’assurer une sécurité maximale pendant le transport.