Babi Bensusan - Rigoberta

Rigoberta (70 x 100 cm. Acrylique sur toile de coton 100 % naturelle. 2026) appartient à la collection Un temps sublime de l’artiste Babi Bensusan. Artiste émergente et autodidacte basée à Madrid, elle a réalisé de multiples expositions individuelles ainsi que participé à des expositions collectives. Son œuvre est incluse dans des collections privées en Espagne, en France et aux États‑Unis.

Signée à l’arrière. Elle est envoyée roulée et avec un certificat d’authenticité signé à la main.

Un temps sublime est la collection qui naît en 2026 (à la suite du projet Bodegones Automáticos). Un temps sublime parle de la façon dont les dynamiques numériques s’installent dans la vie analogique pour la redéfinir : hyperproductivité, accélération, notifications constantes, individualisation exacerbée, impératif de rendement... Propose non seulement un dialogue sur les dangers actuels mais aussi un lieu à recentrer et à défendre : le repos, la communauté, la réflexion posée et la culture comme refuge. Rigoberta est la première pièce du deuxième acte d’Un temps sublime; celle qui imagine une temporalité plus humaine et moins algorithmique.

BABI BENSUSAN est une artiste visuelle émergente, totalement autodidacte. Sa pratique se développe à l’intersection entre l’art, la politique et l’intime. Elle se fonde sur la nécessité d’aborder les tensions sociales contemporaines à travers des formes matérielles et visuelles. Pour elle, l’art fonctionne comme un espace d’expression plus accessible et humain, capable d’accueillir des questions d’une manière sensible qui peuvent rencontrer plus de difficultés de dialogue dans d’autres sphères.

Elle travaille avec différents formats et matériaux —toile, céramique, fresques et installations— comme des formes de donner corps à un ensemble de pensées et d’émotions qui nécessitent une présence matérielle. Chaque projet se développe comme un processus de recherche et de création, dans lequel les idées trouvent leur forme à travers différents supports, sans hiérarchies ni limites fixes. Ces dernières années, les processus participatifs et collectifs sont devenus un élément structurel de sa pratique (exploré dans « Saca tu silla », par exemple), ce qui permet à son œuvre de s’étendre au-delà de l’auteur individuel et de se relier directement à l’expérience partagée.