D. Witschkanow - ► „Silent Fracture“ № I

06
jours
11
heures
15
minutes
26
secondes
Offre de départ
€ 1
Prix de réserve non atteint
Heiko Neitzel
Expert
Sélectionné par Heiko Neitzel

Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.

Estimation de la galerie  € 700 - € 900
Pas d'offre placée

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 141255 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Daniel Witschkanow, peinture originale en techniques acrylique et mixte intitulée « Silent Fracture » № I, 2026, portrait abstrait contemporain sur toile (70 x 50 cm), signé par l’artiste et vendue avec cadre en excellent état.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

« Silent Fracture » – Tableau original

Tableau original, fait main par Daniel Witschkanow, 2026

Description

« Silent Fracture » montre un portrait humain fortement abstrait, qui se dégage d’un enchevêtrement dense de lignes noires, de superpositions et de surfaces libres. En particulier l’œil, le nez et la bouche émergent de la structure libre, tandis que de grandes parties du visage ne sont que suggérées. Il en résulte une représentation à la fois immédiatement humaine et presque entièrement dissoute.

La composition vit du contraste entre d’importantes consolidations noires et les zones claires de la toile. Des lignes fines traversent le visage, se croisent, se perdent et réapparaissent ailleurs. Des traces Beige discrètes et fissurées dans l’arrière-plan enlèvent à la surface blanche sa sterilité et confèrent à l’œuvre, en outre, une dimension matérielle brute, presque vieillie.

Vue de loin, un portrait clair se forme. De près, il se défait en fils, gouttes, boucles et gestes exprimés. C’est exactement ce passage entre figuration et abstraction, présence et dissolution, contrôle et lâcher-prise qui donne à « Silent Fracture » sa intensité particulière et rend l’œuvre, selon la distance du regard, à chaque fois nouvelle à expérimenter.

À propos de l’image

Au centre de l’œuvre se trouve un visage qui ne devient pas pleinement saisissable. Certains traits paraissent nets et présents, tandis que d’autres zones semblent disparaître dans le flux des lignes. Il en résulte l’impression d’une identité située entre visibilité et dissolution intérieure.

Particulièrement l’oeil densément marquée et la bouche fortement travaillée confèrent au portrait une forte présence psychologique. Les lignes environnantes peuvent être interprétées comme des pensées, des souvenirs ou des tensions intérieures qui se superposent au visage et en interrompent à répétition la forme nette.

« Silent Fracture » ne raconte délibérément aucune histoire unique. L’œuvre peut être comprise comme une confrontation avec le souvenir, l’image de soi, l’agitation intérieure ou la fragmentation émotionnelle. La tension entre le silence et le chaos, l’identité et la décomposition, le contrôle et le lâcher-prise reste délibérément ouverte et laisse au spectateur une marge d’interprétation personnelle.

Technique

La toile a été réalisée avec la technique caractéristique de fils de l’artiste. Pour cela, une glacis acrylique hautement pigmentée est mélangée avec des médiums de peinture sélectionnés jusqu’à obtenir une consistance fluide mais contrôlable. Cela permet d’appliquer de longues traces de couleur fines et dynamiques sur la toile.

La couleur est conduite au pinceau et à la main, tirée, projetée et densifiée de manière ciblée. Grâce à de multiples superpositions, apparaissent à la fois des lignes extrêmement fines et des surfaces noires puissantes. De cette interaction se forment l’œil, le nez, la bouche et les contours du visage, sans que le portrait soit présenté de manière classiquement clos.

Un élément essentiel de cette méthode est le hasard maîtrisé. Vitesse, direction du mouvement, distance et consistance influencent chaque trace. Aucune ligne ne peut être répétée exactement. L’œuvre possède ainsi une structure entièrement individuelle et demeure une pièce unique entièrement faite à la main avec une empreinte distinctive.

Des traces gestuelles et lavées supplémentaires sur le fond clair renforcent la profondeur matérielle de la toile et créent un contraste volontaire entre les surfaces arrière-libres et les zones noires fortement densifiées.

Faits

Titre : Silent Fracture

Artiste : Daniel Witschkanow

Année de création : 2026

Technique : Acrylique, glacis acrylique, médium pictural et technique de fils

Support : Toile sur cadre à chevrons

Dimensions : non spécifiées

Orientation : Portrait

Palette : Noir profond, blanc et tons beige/naturels discret

Style : Contemporain / figuratif-abstrait / expressif

Sujet : portrait humain fragmenté et abstrait

Exécution : pièce entièrement faite à la main

Signature : signée et datée par l’artiste

Certificat d’authenticité : inclus

État : neuf et directement de l’atelier

Encadrement : sans cadre

Œuvre originale : pas d’impression ni de reproduction

Grâce à la palette de couleurs réduite, à la puissante structure linéaire et à l’effet psychologique, « Silent Fracture » présente une présence résolument contemporaine. L’œuvre se prête idéalement à des intérieurs modernes, minimalistes et élégants, et déploie un effet marquant aussi bien dans des collections privées que dans des espaces de vie généreux ou des galeries.

Expédition sûre et soigneusement protégée avec suivi.

À propos du vendeur

Daniel Witschkanow est un artiste allemand possédant un Bachelor of Arts en design et une passion particulière pour la peinture de portraits contemporains. Dès son plus jeune âge, il s’est initié en autodidacte à diverses techniques de peinture et a vendu ses premières œuvres dès l’âge de 14 ans. Après des études axées sur le CGI, le film et la photographie, il s’est entièrement consacré à l’art libre. Au centre de ses travaux se trouve l’être humain — non pas comme une simple représentation, mais comme porteur d’émotions, de souvenirs et de tensions intérieures. Ses portraits se situent entre précision figurative et résolution expérimentale. C’est précisément cette tension qui confère à ses œuvres une expressivité particulière et une profondeur émotionnelle. Une caractéristique centrale de son art est la spécialisation dans la technique du fil qu’il a développée et dans la technique expressive de la fumée. Grâce à l’emploi ciblé de glacis, de médiums de peinture et de structures fluides, des surfaces uniques se créent, dans lesquelles le contrôle et le hasard s’associent de manière impressionnante. La couleur semble alors couler sur la toile, planer ou se dissoudre presque de manière rugueuse dans le sujet. Daniel Witschkanow travaille volontairement de manière expérimentale et associe dans ses œuvres différents matériaux et formes d’expression. Outre l’acrylique et le glacis, il utilise aussi l’aquarelle, l’huile et le charbon, ce qui confère à ses œuvres une profondeur, une richesse de couches et un caractère propre et reconnaissable. Chaque œuvre est une pièce unique et l’expression d’une confrontation artistique continue avec l’identité, la fugacité et la complexité émotionnelle de l’être humain.
Traduit par Google Traduction

« Silent Fracture » – Tableau original

Tableau original, fait main par Daniel Witschkanow, 2026

Description

« Silent Fracture » montre un portrait humain fortement abstrait, qui se dégage d’un enchevêtrement dense de lignes noires, de superpositions et de surfaces libres. En particulier l’œil, le nez et la bouche émergent de la structure libre, tandis que de grandes parties du visage ne sont que suggérées. Il en résulte une représentation à la fois immédiatement humaine et presque entièrement dissoute.

La composition vit du contraste entre d’importantes consolidations noires et les zones claires de la toile. Des lignes fines traversent le visage, se croisent, se perdent et réapparaissent ailleurs. Des traces Beige discrètes et fissurées dans l’arrière-plan enlèvent à la surface blanche sa sterilité et confèrent à l’œuvre, en outre, une dimension matérielle brute, presque vieillie.

Vue de loin, un portrait clair se forme. De près, il se défait en fils, gouttes, boucles et gestes exprimés. C’est exactement ce passage entre figuration et abstraction, présence et dissolution, contrôle et lâcher-prise qui donne à « Silent Fracture » sa intensité particulière et rend l’œuvre, selon la distance du regard, à chaque fois nouvelle à expérimenter.

À propos de l’image

Au centre de l’œuvre se trouve un visage qui ne devient pas pleinement saisissable. Certains traits paraissent nets et présents, tandis que d’autres zones semblent disparaître dans le flux des lignes. Il en résulte l’impression d’une identité située entre visibilité et dissolution intérieure.

Particulièrement l’oeil densément marquée et la bouche fortement travaillée confèrent au portrait une forte présence psychologique. Les lignes environnantes peuvent être interprétées comme des pensées, des souvenirs ou des tensions intérieures qui se superposent au visage et en interrompent à répétition la forme nette.

« Silent Fracture » ne raconte délibérément aucune histoire unique. L’œuvre peut être comprise comme une confrontation avec le souvenir, l’image de soi, l’agitation intérieure ou la fragmentation émotionnelle. La tension entre le silence et le chaos, l’identité et la décomposition, le contrôle et le lâcher-prise reste délibérément ouverte et laisse au spectateur une marge d’interprétation personnelle.

Technique

La toile a été réalisée avec la technique caractéristique de fils de l’artiste. Pour cela, une glacis acrylique hautement pigmentée est mélangée avec des médiums de peinture sélectionnés jusqu’à obtenir une consistance fluide mais contrôlable. Cela permet d’appliquer de longues traces de couleur fines et dynamiques sur la toile.

La couleur est conduite au pinceau et à la main, tirée, projetée et densifiée de manière ciblée. Grâce à de multiples superpositions, apparaissent à la fois des lignes extrêmement fines et des surfaces noires puissantes. De cette interaction se forment l’œil, le nez, la bouche et les contours du visage, sans que le portrait soit présenté de manière classiquement clos.

Un élément essentiel de cette méthode est le hasard maîtrisé. Vitesse, direction du mouvement, distance et consistance influencent chaque trace. Aucune ligne ne peut être répétée exactement. L’œuvre possède ainsi une structure entièrement individuelle et demeure une pièce unique entièrement faite à la main avec une empreinte distinctive.

Des traces gestuelles et lavées supplémentaires sur le fond clair renforcent la profondeur matérielle de la toile et créent un contraste volontaire entre les surfaces arrière-libres et les zones noires fortement densifiées.

Faits

Titre : Silent Fracture

Artiste : Daniel Witschkanow

Année de création : 2026

Technique : Acrylique, glacis acrylique, médium pictural et technique de fils

Support : Toile sur cadre à chevrons

Dimensions : non spécifiées

Orientation : Portrait

Palette : Noir profond, blanc et tons beige/naturels discret

Style : Contemporain / figuratif-abstrait / expressif

Sujet : portrait humain fragmenté et abstrait

Exécution : pièce entièrement faite à la main

Signature : signée et datée par l’artiste

Certificat d’authenticité : inclus

État : neuf et directement de l’atelier

Encadrement : sans cadre

Œuvre originale : pas d’impression ni de reproduction

Grâce à la palette de couleurs réduite, à la puissante structure linéaire et à l’effet psychologique, « Silent Fracture » présente une présence résolument contemporaine. L’œuvre se prête idéalement à des intérieurs modernes, minimalistes et élégants, et déploie un effet marquant aussi bien dans des collections privées que dans des espaces de vie généreux ou des galeries.

Expédition sûre et soigneusement protégée avec suivi.

À propos du vendeur

Daniel Witschkanow est un artiste allemand possédant un Bachelor of Arts en design et une passion particulière pour la peinture de portraits contemporains. Dès son plus jeune âge, il s’est initié en autodidacte à diverses techniques de peinture et a vendu ses premières œuvres dès l’âge de 14 ans. Après des études axées sur le CGI, le film et la photographie, il s’est entièrement consacré à l’art libre. Au centre de ses travaux se trouve l’être humain — non pas comme une simple représentation, mais comme porteur d’émotions, de souvenirs et de tensions intérieures. Ses portraits se situent entre précision figurative et résolution expérimentale. C’est précisément cette tension qui confère à ses œuvres une expressivité particulière et une profondeur émotionnelle. Une caractéristique centrale de son art est la spécialisation dans la technique du fil qu’il a développée et dans la technique expressive de la fumée. Grâce à l’emploi ciblé de glacis, de médiums de peinture et de structures fluides, des surfaces uniques se créent, dans lesquelles le contrôle et le hasard s’associent de manière impressionnante. La couleur semble alors couler sur la toile, planer ou se dissoudre presque de manière rugueuse dans le sujet. Daniel Witschkanow travaille volontairement de manière expérimentale et associe dans ses œuvres différents matériaux et formes d’expression. Outre l’acrylique et le glacis, il utilise aussi l’aquarelle, l’huile et le charbon, ce qui confère à ses œuvres une profondeur, une richesse de couches et un caractère propre et reconnaissable. Chaque œuvre est une pièce unique et l’expression d’une confrontation artistique continue avec l’identité, la fugacité et la complexité émotionnelle de l’être humain.
Traduit par Google Traduction

Détails

Artiste
D. Witschkanow
Édition
Original
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Vendu avec cadre
Oui
Titre de l'œuvre d'art
► „Silent Fracture“ № I
Technique
Peinture acrylique, Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Allemagne
Année
2026
Condition
Excellent état
Couleur
Blanc, Noir
Hauteur
70 cm
Largeur
50 cm
Poids
3 kg
Représentation/thème
Portrait
Style
Abstrait
Période
2020 et après
AllemagneVérifié
867
Objets vendus
100%
protop

Objets similaires

Pour vous

Art moderne et contemporain