Valentina Lo Criti - Pulviscolo II - XXL






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
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Valentina Lo Criti présente Pulviscolo II - XXL, une œuvre originale 120 × 120 cm, peinture acrylique abstraite sur toile multicolore, signée à la main et datée 2026, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Acryle sur toile
Toile: La toile tendue mesure 129x129 cm et est pensée pour un cadre d’environ 120x120x1,8 cm
Le spectateur est libre de trouver sa propre signification dans chaque tableau.
LVL STUDIO est le pseudonyme de l’artiste Valentina Lo Criti.
Artiste italienne résidant en Sicile.
Au cours de mon parcours artistique, j’ai participé à des expositions collectives, à des sélections et à des concours d’art contemporain, associant la recherche picturale à des expériences dans le domaine du design. J’ai également été sélectionnée pour un concours international de design promu par ELLE Decor.
Depuis 2013, je suis fondatrice du projet artistique Lovalú (marque déposée), avec des œuvres présentes dans des collections privées, des projets d’intérieur et des productions cinématographiques internationales (crédit non divulguable en raison d’accords de confidentialité).
Mes œuvres ont été vendues et expédiées dans de nombreux pays du monde, entrant dans des collections privées et des projets intérieurs internationaux.
Vous pouvez suivre mon parcours artistique sur Instagram : @valentinalocriti et @lovaluhome
Année : 2026
Technique : Acryle sur toile
Signature : Recto et verso
Certificat d’authenticité : inclus
Provenance : directement de l’artiste
Conditions : excellentes
Cadre : non inclus
L’œuvre naît d’un processus pictural gestuel et stratifié, où la couleur est laissée à couler librement sur la surface. Velatures, coulures et sédimentations construisent une matière vibrante, capable d’évoquer profondeur, immersion et mémoire.
Les couleurs s’entrelacent, générant une composition intense et organique, suspendue entre abstrait et paysage intérieur. Chaque étape conserve la trace du geste et rend l’œuvre unique et non reproductible.
La couleur est le noyau de ma recherche picturale.
Chaque œuvre naît d’une relation profonde avec la matière chromatique, avec son mécanisme d’expansion, de superposition, d’absorption et de transformation dans le temps.
À travers la couleur, je cherche à donner forme à des états intérieurs, à des passages émotionnels et à des mémoires qui ne trouvent pas toujours de mots. Son aptitude à modifier le poids des choses m’intéresse : transformer la fragilité en présence, la suspension en intensité, la profondeur en énergie visuelle.
Dans chaque travail, je souhaite que la couleur ne soit pas seulement vue, mais ressentie : comme une trace vivante, capable d’entrer en relation avec le regard et l’intériorité de celui qui observe.
Expédition professionnelle dans une boîte protectrice par courrier express international.
Marges latérales : l’œuvre inclut une marge technique supplémentaire sur chaque côté, utile pour le montage ou la tension sur le cadre. Dans ce cas, la marge est d’environ 4 cm par côté, partiellement peinte. Ces bords doivent être considérés comme faisant partie de l’image principale.
Les envois sont confiés à des courriers express internationaux tels que FedEx ou équivalents, avec le plus grand soin pour la protection et la bonne livraison de l’œuvre. Je suivrai personnellement le suivi de l’expédition et resterai disponible pour offrir une assistance en cas de besoin.
Les retards imputables au transporteur ne dépendent pas directement de moi. Si la destination nécessite des coûts d’expédition extraordinaires ou des suppléments dus à des localités éloignées ou à des conditions logistiques particulières, la différence éventuelle sera communiquée à l’acheteur avant l’expédition. En l’absence du paiement additionnel correspondant, il ne sera pas possible de procéder à l’envoi.
L’œuvre peut être orientée dans différentes directions, laissant au spectateur une liberté dans le choix de l’angle d’exposition.
Les couleurs peuvent varier légèrement en fonction de la lumière photographique, de l’appareil utilisé pour la visualisation et de la restitution de l’appareil photo.
Certaines des images sur les photos ont été réalisées par des montages dans le seul objectif de visualiser des espaces différents, de sorte que dans de nombreuses occasions les dimensions pourraient ne pas correspondre à la réalité. Consulter la description du tableau et ses mesures pour identifier la taille exacte.
À propos du vendeur
Acryle sur toile
Toile: La toile tendue mesure 129x129 cm et est pensée pour un cadre d’environ 120x120x1,8 cm
Le spectateur est libre de trouver sa propre signification dans chaque tableau.
LVL STUDIO est le pseudonyme de l’artiste Valentina Lo Criti.
Artiste italienne résidant en Sicile.
Au cours de mon parcours artistique, j’ai participé à des expositions collectives, à des sélections et à des concours d’art contemporain, associant la recherche picturale à des expériences dans le domaine du design. J’ai également été sélectionnée pour un concours international de design promu par ELLE Decor.
Depuis 2013, je suis fondatrice du projet artistique Lovalú (marque déposée), avec des œuvres présentes dans des collections privées, des projets d’intérieur et des productions cinématographiques internationales (crédit non divulguable en raison d’accords de confidentialité).
Mes œuvres ont été vendues et expédiées dans de nombreux pays du monde, entrant dans des collections privées et des projets intérieurs internationaux.
Vous pouvez suivre mon parcours artistique sur Instagram : @valentinalocriti et @lovaluhome
Année : 2026
Technique : Acryle sur toile
Signature : Recto et verso
Certificat d’authenticité : inclus
Provenance : directement de l’artiste
Conditions : excellentes
Cadre : non inclus
L’œuvre naît d’un processus pictural gestuel et stratifié, où la couleur est laissée à couler librement sur la surface. Velatures, coulures et sédimentations construisent une matière vibrante, capable d’évoquer profondeur, immersion et mémoire.
Les couleurs s’entrelacent, générant une composition intense et organique, suspendue entre abstrait et paysage intérieur. Chaque étape conserve la trace du geste et rend l’œuvre unique et non reproductible.
La couleur est le noyau de ma recherche picturale.
Chaque œuvre naît d’une relation profonde avec la matière chromatique, avec son mécanisme d’expansion, de superposition, d’absorption et de transformation dans le temps.
À travers la couleur, je cherche à donner forme à des états intérieurs, à des passages émotionnels et à des mémoires qui ne trouvent pas toujours de mots. Son aptitude à modifier le poids des choses m’intéresse : transformer la fragilité en présence, la suspension en intensité, la profondeur en énergie visuelle.
Dans chaque travail, je souhaite que la couleur ne soit pas seulement vue, mais ressentie : comme une trace vivante, capable d’entrer en relation avec le regard et l’intériorité de celui qui observe.
Expédition professionnelle dans une boîte protectrice par courrier express international.
Marges latérales : l’œuvre inclut une marge technique supplémentaire sur chaque côté, utile pour le montage ou la tension sur le cadre. Dans ce cas, la marge est d’environ 4 cm par côté, partiellement peinte. Ces bords doivent être considérés comme faisant partie de l’image principale.
Les envois sont confiés à des courriers express internationaux tels que FedEx ou équivalents, avec le plus grand soin pour la protection et la bonne livraison de l’œuvre. Je suivrai personnellement le suivi de l’expédition et resterai disponible pour offrir une assistance en cas de besoin.
Les retards imputables au transporteur ne dépendent pas directement de moi. Si la destination nécessite des coûts d’expédition extraordinaires ou des suppléments dus à des localités éloignées ou à des conditions logistiques particulières, la différence éventuelle sera communiquée à l’acheteur avant l’expédition. En l’absence du paiement additionnel correspondant, il ne sera pas possible de procéder à l’envoi.
L’œuvre peut être orientée dans différentes directions, laissant au spectateur une liberté dans le choix de l’angle d’exposition.
Les couleurs peuvent varier légèrement en fonction de la lumière photographique, de l’appareil utilisé pour la visualisation et de la restitution de l’appareil photo.
Certaines des images sur les photos ont été réalisées par des montages dans le seul objectif de visualiser des espaces différents, de sorte que dans de nombreuses occasions les dimensions pourraient ne pas correspondre à la réalité. Consulter la description du tableau et ses mesures pour identifier la taille exacte.
