Belen Iglesias Molli - Caja Royal

Caja Royal

Pieza ceramique modelée et peinte à la main, avec grès et engobes de haute température. L’œuvre reproduit une boîte de poudre à lever de marque Royal. Pièce unique non signée.

Belén Iglesias Molli (Buenos Aires, 1993)

Dès son plus jeune âge, elle a développé une forte inclinaison artistique, influencée par son père et ses grands-parents, architectes et grands dessinateurs, ainsi que par sa mère, institutrice en maternelle, qui lui a inculqué l’amour de l’artisanat et du travail manuel.
Les voyages professionnels de son père au Japon durant les années 90 et sa participation à la direction des travaux d’une maison japonaise traditionnelle destinée à devenir un musée de poterie contemporaine en Argentine (maison MINKA) ont éveillé en elle un intérêt précoce pour cette culture. Les espaces, ainsi que les objets et les histoires qu’elle rapportait de ses voyages, constituèrent un premier contact précoce et très influent avec l’atmosphère et la sensibilité japonaises. Cette relation s’est encore renforcée durant sa formation en architecture — diplômée en 2017 de l’Université de Buenos Aires — et au début de sa pratique céramique dans l’atelier de Maximiliano Abbiati, céramiste argentin et professeur à l’Université nationale des Arts.
En 2019, son intérêt grandissant pour la céramique la pousse à s’installer à Valence, ville proche de Manises, référence historique de la céramique et siège de la Biennale internationale de céramique. Entre 2022 et 2025, elle a participé à de petites expositions collectives et a continué à développer sa pratique dans différents ateliers jusqu’à ouvrir le sien en 2026, où elle réalise actuellement la totalité de ses œuvres.
Avec une formation profondément marquée par l’architecture, le dessin et la culture japonaise, son travail en céramique dialogue avec des objets qui se présentent comme des artefacts culturels capables de condenser identité, mémoire et désir. Portée par l’idée de l’objet qui voyage, franchit les barrières culturelles, accumule des couches de sens et transforme sa valeur et sa présence au fil du temps et du contexte.
Ses pièces sont modellées et peintes à la main en grès et engobes de haute température, au moyen d’un processus lent et minutieux, en tension avec la logique de consommation associée aux objets qu’elle représente, reconfigurant leur valeur et leur présence."}{