Max Modolo - circLe

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Oeuvre cinétique et minimaliste réalisée entièrement avec des cartonnettes de différentes épaisseurs et couleurs, découpées et superposées à la main pour créer un effet tridimensionnel saisissant.
L’œuvre est montée sur un support rigide et protégée par un cadre en bois naturel.

Titre : circLe

Technique : Cartonnettes superposées, découpées à la main et stratifiées

Dimensions : environ 50 × 50 cm (cadre compris)

Cadre : Bois naturel clair d’épaisseur élevée

Description:

Cette œuvre, réalisée avec des cartonnettes superposées, exploite magistralement la lumière réelle comme élément constitutif fondamental, transformant une œuvre bidimensionnelle en apparence en une sculpture cinétique perceptive.
La technique des couches de papier superposées crée une véritable sculpture en bas-relief. Chaque anneau déborde légèrement de celui situé en dessous, créant de petits « marches » qui interceptent la lumière.
La lumière venant du dessus ou sur le côté produit des ombres nettes et graduées sur les bords internes de chaque cercle.
Ces ombres ne sont pas statiques : elles varient en intensité et en longueur selon l’angle de la source lumineuse et la position de l’observateur.
Résultat : l’œuvre « respire » et change constamment, presque comme une œuvre cinétique sans pièces mécaniques.

Grâce à la lumière, on crée un fort effet de retour optique vers le centre. Les ombres progressives poussent le regard vers l’intérieur, renforçant la sensation de vortex ou d’expansion concentrique.
En conditions de lumière diffuse (typique d’une galerie ou d’une maison moderne), l’œuvre paraît plus douce et picturale. Sous une lumière directionnelle (par ex. spots inclinés), elle devient dramatique et presque architecturale.

C’est une œuvre site-responsive : son apparence change radicalement en fonction de :
- Intensité de la lumière
- Angle d’incidence
- Température de couleur de la lumière (lumière chaude exalte les tons orange/jaune ; lumière froide fait ressortir davantage les contrastes d’ombre)
- Heure du jour (si placée près d’une fenêtre)

L’artiste ne se contente pas de « représenter » la lumière, mais l’emploie comme matériau primaire.

La véritable matière de l’œuvre n’est pas seulement le papier coloré, mais le binôme papier + lumière.
Avec la bonne lumière, elle devient un objet hypnotique, presque vivant. C’est un exemple excellent de la manière dont l’art contemporain peut utiliser des matériaux modestes (simple carton) pour créer des expériences perceptives sophistiquées liées à la lumière et à l’espace.

Technique :

Chaque anneau a été réalisé avec une précision artisanale, avec des bords nets et des superpositions calibrées pour obtenir l’effet volumétrique maximal. L’œuvre est montée sur un support rigide et protégée par un cadre en bois naturel.

Max Modolo produit ces œuvres dans son atelier en Italie.

Sa recherche dans le domaine des arts appliqués va de la céramique au bois, des résines aux matériaux plastiques, de la peinture aux techniques expressives 3D modernes.
Il est passionné par le travail de Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana et par le pop art, l’art géométrique, le design scandinave, l’art optique, la sculpture contemporaine, le minimalisme, l’art moderne, De Stijl et le Pop Art.