Santicri - Compressed Icon, The Starry Night

02
jours
13
heures
53
minutes
02
secondes
Offre actuelle
€ 380
Prix de réserve non atteint
Maurizio Buquicchio
Expert
Sélectionné par Maurizio Buquicchio

Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.

Estimation de la galerie  € 3 000 - € 3 600
IT
380 €
FR
200 €

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 141873 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Santicri, œuvre d’art en techniques mixtes intitulée Compressed Icon, The Starry Night, sur toile 32 x 20 cm, signée à la main, édition limitée à 100 exemplaires (X/100) en Italie, datée 2026, avec certificat d’authenticité et en bon État.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo à Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes à la fois nationaux et internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, une preuve supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri dans le paysage artistique contemporain.

Santicri
Technique mixte
Dimensions :32x20 cm
L’œuvre est accompagnée du Certificat d’authenticité signé à la main
Édition limitée x/100

Une image universelle est soumise à une pression réelle. La surface de la toile n’est plus neutre : elle est tirée, pliée, retenue. L’icône perd sa stabilité et devient matière, corps, tension visuelle.

Les pinces ne sont pas qu’un élément formel, mais un geste. Elles bloquent l’image dans un état intermédiaire, comme si elle était arrêtée alors qu’elle cherchait à se dilater ou à s’échapper. Le visage reste reconnaissable, mais il est comprimé, contraint dans une nouvelle forme qui en altère l’équilibre.

L’œuvre travaille sur le contraste entre la perfection classique et l’intervention physique contemporaine. Ce qui était intangible est manipulé, retenu, presque discipliné. Il ne est pas détruit, mais transformé sous la pression.

Émerge une réflexion sur le fait que les images que nous connaissons sont-elles vraiment stables : il suffit d’une force minimale pour en changer la perception, pour révéler que même les icônes les plus solides peuvent être pliées, déformées et réécrites.

Œuvre sur toile 350 g/m², montée sur châssis en bois de pin, cadre non inclus.
l’œuvre sera expédiée avec numérotation aléatoire.
EXPÉDITION ASSURÉE !
Le colis est soigneusement emballé.

L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se positionnant juste après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se démarque dans un cadre exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui entre études de Géomètre et d’Architecture l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. C’est là qu’est née la nécessité de plus en plus forte de se trouver soi-même et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de percevoir ce qui m’entoure et je le réinterprète avec un design qui épouse bien les temps modernes : d’impact et mémorable."

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo à Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes à la fois nationaux et internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, une preuve supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri dans le paysage artistique contemporain.

Santicri
Technique mixte
Dimensions :32x20 cm
L’œuvre est accompagnée du Certificat d’authenticité signé à la main
Édition limitée x/100

Une image universelle est soumise à une pression réelle. La surface de la toile n’est plus neutre : elle est tirée, pliée, retenue. L’icône perd sa stabilité et devient matière, corps, tension visuelle.

Les pinces ne sont pas qu’un élément formel, mais un geste. Elles bloquent l’image dans un état intermédiaire, comme si elle était arrêtée alors qu’elle cherchait à se dilater ou à s’échapper. Le visage reste reconnaissable, mais il est comprimé, contraint dans une nouvelle forme qui en altère l’équilibre.

L’œuvre travaille sur le contraste entre la perfection classique et l’intervention physique contemporaine. Ce qui était intangible est manipulé, retenu, presque discipliné. Il ne est pas détruit, mais transformé sous la pression.

Émerge une réflexion sur le fait que les images que nous connaissons sont-elles vraiment stables : il suffit d’une force minimale pour en changer la perception, pour révéler que même les icônes les plus solides peuvent être pliées, déformées et réécrites.

Œuvre sur toile 350 g/m², montée sur châssis en bois de pin, cadre non inclus.
l’œuvre sera expédiée avec numérotation aléatoire.
EXPÉDITION ASSURÉE !
Le colis est soigneusement emballé.

L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se positionnant juste après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se démarque dans un cadre exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui entre études de Géomètre et d’Architecture l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. C’est là qu’est née la nécessité de plus en plus forte de se trouver soi-même et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de percevoir ce qui m’entoure et je le réinterprète avec un design qui épouse bien les temps modernes : d’impact et mémorable."

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Détails

Artiste
Santicri
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
Galerie
Édition
Édition limitée
Edition number
X/100
Titre de l'œuvre d'art
Compressed Icon, The Starry Night
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Année
2026
Condition
Bon état
Couleur
Multicolore
Hauteur
32 cm
Largeur
20 cm
Style
Art conceptuel
Période
2020 et après
ItalieVérifié
3200
Objets vendus
100%
protop

Objets similaires

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pour vous

Art moderne et contemporain

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​