Paco Requena - XXL-Mapas del pensamiento

Unique œuvre réalisée directement en atelier par l’artiste, en acryl sur toile. Œuvre entièrement manuelle, signée au verso. Peinte initialement sur châssis et ensuite démontée pour son expédition. Vernie pour garantir sa conservation.

Compte tenu de la taille de l’œuvre, afin d’assurer un transport adapté, elle est envoyée sans châssis, roulée et protégée dans une caisse ou un tube. Elle doit être montée sur place sur un châssis adapté à la mesure de l’œuvre (130 x 97 cm).

L’œuvre présente une bordure de 2 centimètres peinte en noir qui ne fait pas partie de l’œuvre. De plus, elle comporte une marge de tissu d’environ 4 cm de chaque côté.

Certaines images sont éditées et peuvent donner une idée erronée des dimensions de l’œuvre. Il est recommandé de vérifier la taille. À la fin, des images réalistes de l’œuvre en intérieur et en extérieur sont ajoutées. Certaines couleurs peuvent varier légèrement en fonction de la lumière de la photographie et de l’appareil sur lequel l’œuvre est visualisée.

Paco Requena est un peintre abstrait espagnol qui vit et peint dans le sud de l’Espagne. Psychologue de formation, pendant ses études universitaires il s’intéresse à l’art et commence sa formation artistique en réalisant ses premières œuvres abstraites. Il a réalisé des expositions personnelles et collectives et ses œuvres sont disponibles dans des galeries de sa région.

Dans l’univers de l’artiste, la couleur devient langage et la géométrie émotion. Ses œuvres abstraites célèbrent l’harmonie entre ce qui est structuré et ce qui est intuitif, à travers des compositions construites avec des blocs vibrants, des motifs rythmés et des lignes qui dansent entre l’ordre et le chaos.

Chaque pièce est une mosaïque visuelle, une exploration de textures et de formes qui invite le spectateur à découvrir des récits personnels au sein de ce qui paraît aléatoire.

La palette chromatique, audacieuse et contrastée, inspirée des couleurs du sud de l’Espagne, éveille le regard et transforme le quotidien en art.

Inspirées par l’esprit du collage et l’abstraction géométrique du XXe siècle, ces œuvres se présentent comme des cartes émotionnelles du présent: imparfaites, fragmentées, mais pleines d’intention. Une expérience visuelle qui ne cherche pas à représenter, mais à évoquer.