Harsh Wardhan Bhilala - Makravahini

Description du vendeur

"India Contemporary curated by Veer Hooda" présente une opportunité rare pour les collectionneurs et les amateurs d’art en Europe d’acquérir des œuvres originales d’artistes contemporains indiens déjà très établis, et de se connecter avec l’un des marchés artistiques les plus dynamiques et en pleine croissance au monde.

IG : @indiacontemporary.art

India Contemporary est une initiative curatée qui amène directement les principaux artistes contemporains indiens vers les collectionneurs européens. Chaque artiste est sélectionné personnellement par Veer Hooda pour sa profondeur artistique, son originalité et sa pertinence à long terme, et chaque œuvre est une création originale, issue de l’atelier de l’artiste lui-même et expédiée avec une documentation complète. Le programme existe parce que l’écartement entre le studio indien et le mur européen a, jusqu’à présent, été le principal obstacle entre ces artistes et les collectionneurs qui les désireraient. India Contemporary comble cette distance : pas de marché intermédiaire, pas de surcoût de revente, accès direct à un stade précoce.

La scène artistique contemporaine indienne traverse un moment exceptionnel — dynamique, intellectuelle, plurivocale, et qui gagne rapidement en visibilité globale et en valeur d’investissement. Avec l’intérêt croissant des collectionneurs et institutions internationaux, c’est un moment attractif pour les collectionneurs européens de s’engager avec l’art contemporain indien à un stade clé de son ascension.

Les œuvres sont proposées exclusivement aux enchères sur Catawiki.

Les œuvres sont sélectionnées à Vienne par Vijit Veer Hooda et expédiées directement depuis l’atelier de l’artiste en Inde. Les acheteurs dans l’UE bénéficient de 0% de droits de douane sur les œuvres originales importées d’Inde.

À propos de l’artiste : Harsh Wardhan Bhilala

Harsh Wardhan Bhilala est un peintre contemporain indien, né en 2001 à Rajgarh, Madhya Pradesh. Il vit et travaille à Indore, où il a obtenu sa licence Bachelor of Fine Arts (2019-2023) et son Master of Fine Arts en Peinture (2023-2025) à l’Government Institute of Fine Arts.

En septembre 2025, il a été choisi comme Artist of the Week par Abir Pothi, le journal quotidien consacré à l’art, à l’architecture et au design en Inde, dans un portrait intitulé "From Sacred Geometry to Street Stories: Finding The Spiritual in Everyday Spaces".

Vision artistique

Selon les propres mots de l’artiste : "Dans mon parcours artistique, Devi Maa n’apparaît pas sous une forme fixe, mais comme une énergie infinie — une Shakti sans limites qui ne peut être confinée à une seule image ou identité. Pour moi, cette présence va au‑delà des formes traditionnelles et devient quelque chose qui existe dans la vie quotidienne, les émotions et les expériences humaines partagées. Je ressens cette présence dans la vie qui m’entoure — dans les rires et les conversations des femmes du village, dans les moments de convivialité et de joie, et dans la force tranquille de leurs routines quotidiennes. Je la vois dans le simple bindi, non pas seulement comme un ornement, mais comme un symbole d’identité féminine et de Shakti intérieure — une petite marque au sens culturel et spirituel profond. Visuellement, je mêle la simplicité et le rythme naturel des traditions tribales et populaires à des approches contemporaines. À travers des formes géométriques audacieuses, des couleurs vives et des techniques de collage en couches, je crée des compositions texturées qui tentent de donner forme à cette présence invisible. Chaque œuvre devient un hommage au divin féminin — une célébration de son infinité, de sa force et de sa beauté, nées de ma propre expérience créative et de mon parcours continu de connexion."

Expositions

Expositions collectives : Varnakan, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2025). Kalasangam, Hiralal Rai Kala Vithika, Jabalpur (2025). Darshika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024 et 2025). Strokes of Destiny, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024). Vinayak, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2021, 2022, 2023 et 2024). Roop Bhed, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2022 et 2023). Varnika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019 et 2020). Prathamesh, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019).

Camps et ateliers d’art : Rang Raag Workshop, Government College of Fine Art, Indore (2024). Art Camp à Tansen Samaroh, Gwalior (2024). Ateliers d’aquarelle, Khajuraho Mahotsav, Khajuraho (2023). Hriday Drishyam, Government College of Fine Art, Indore (2022).

À propos de l’œuvre

Artiste : Harsh Wardhan Bhilala
Nom : Makravahini
Année : 2025
Taille : 106,7 x 91,4 cm (42 x 36 pouces)
Technique : Mixed media sur toile

Dans cette peinture, j’ai représenté la déesse Narmada comme une énergie divine, constamment fluide, assise sur son véhicule sacré, le Makara. Inspirée par les traditions artistiques populaires et tribales, la composition est réalisée avec ma technique distinctive de collage sur toile et papier. Pour renforcer la texture et le rythme de la forme, j’ai également appliqué des bindis à la main. Des éléments symboliques tels que le croissant de lune, des motifs floraux et des gestes des mains évoquant des mudras représentent la profondeur spirituelle, la protection et la sacralité de Maa Narmada. Cette œuvre reflète un équilibre entre dévotion, expérimentation technique et expression visuelle contemporaine.

Exposée : Varnakan 2025, Devlalikar Kala Vithika, Indore, mai 2025.

Signée à la main par l’artiste au verso au marqueur noir. Le cadre montré sur certaines photographies n’est pas inclus ; l’œuvre est expédiée non encadrée, roulée dans un tube.

À propos de Veer Hooda - ig : @vi_hov

Veer Hooda est un artiste contemporain indo-européen (autrichien) basé à Vienne, dont la pratique est façonnée par une forte connexion à ses racines indiennes et un grand amour pour son nouveau chez-soi, l’Europe.

Veer Hooda a exposé dans certaines des meilleures galeries et expositions du monde et vient de terminer son spectacle epuisé à Art Basel Miami 2025. Cette année, il participera à la Biennale de Venise 2026 et à ArtExpo New York 2026, dans de multiples expositions à travers l’Europe et l’Autriche, et reviendra à Art Basel Miami à la fin de l’année.

Alors que son travail reflète une forte sensibilité conceptuelle et matérielle développée au fil des années d’expérience créative et professionnelle, Hooda est tout aussi guidé par une mission claire : rendre le talent artistique indien plus visible et accessible sur le marché européen de l’art. Situé entre l’Inde et l’Europe, il agit comme un pont culturel, offrant un accès précoce à des artistes et des récits qui gagnent déjà une reconnaissance internationale significative — une perspective privilégiée à un moment clé pour l’art contemporain indien.

Signature et authenticité : l’œuvre est signée à la main par l’artiste, et un Certificat d’authenticité signé est fourni avec chaque œuvre par India Contemporary par Vijit Veer Hooda.

Emballage et assurance : la peinture est emballée professionnellement et expédiée roulée dans un tube. Elle arrive non tendue et devra être retendue sur un cadre à l’arrivée — tout cadreur peut le faire de manière routinière.

Expédié depuis : Cette œuvre est expédiée depuis l’Inde par NIV Art Center et est entièrement assurée en route vers l’acheteur. Les acheteurs bénéficient d’un droit de douane nul sur les œuvres venant d’Inde. Toutes nos œuvres ont été livrées sans problème et en temps utile à tous les acheteurs, aucun frais supplémentaire n’a jamais été appliqué à nos envois. Nous accompagnons l’acheteur à chaque étape, de la collecte jusqu’à la porte, et sommes disponibles pour tout ce dont le processus a besoin.