Paolo Contin - Il tempo dei Melograni

Paolo Contin
Le temps des grenades.
Acrylique sur toile - cm 100 x 100 x 0,1
Certificat d’authenticité avec date et signature authentique au verso de la toile.
Le tableau sera expédié roulé à l’intérieur d’un tube cartonné robuste.
Les envois vers les pays hors de l’Union européenne ne sont pas acceptés pour des raisons de coût trop élevés.

"Le temps des grenades": L’été s’éloigne lentement mais retient encore sa lumière. Le vert de la terre, le bleu du ciel et le rouge mûr des grenades se rencontrent dans la dernière chaleur de la saison. Un souvenir de septembre suspendu entre l’été qui finit et l’automne qui arrive.

PAOLO CONTIN développe depuis plus de vingt-cinq ans un parcours artistique personnel et en constante évolution. Formé dans le design et actif depuis 1980 dans le monde de la mode, il transpose dans la peinture une sensibilité particulière à la couleur, à la forme et à l’équilibre de la composition.

Depuis 1999 il expose ses œuvres et en 2002 organise sa première exposition personnelle à Padoue. S’ensuivent de nombreuses expositions en Italie et à l’étranger avec des présences à Copenhague, Munich, Paris, Bruxelles, Istanbul, Buenos Aires et Sydney.

Le parcours artistique de Paolo Contin est également documenté par sa présence dans le Catalogue de l’« Arte Mondadori » avec les cotations correspondantes. Au fil des années ses œuvres ont aussi été publiées dans le magazine Arte Mondadori et dans de nombreux catalogues et ouvrages réalisés à l’occasion d’expositions personnelles et de grandes foires d’art, dont certains publiés avec le soutien de l’Institut Italien de la Culture.

Il a également été parmi les sociétaires fondateurs de « Tostart », association artistique née à partir de la rencontre de dix artistes vénitiens et active jusqu’à la période de la pandémie.

Artiste éclectique et indépendant, Contin a construit au fil des années un langage reconnaissable, loin de l’appartenance à une seule école ou tendance. Sa recherche traverse l’abstractIon géométrique, la peinture matérielle et gestuelle, alternant rigueur et liberté expressive. Lignes, aplats, formes géométriques et rapports chromatiques intenses deviennent des éléments d’un vocabulaire à travers lequel il explore équilibre, mouvement et émotion.

La expérimentation s’étend aussi à la sculpture et au bois, avec des œuvres construites par la superposition d’éléments géométriques, confirmant une recherche qui dépasse les frontières de la simple peinture.
Son travail continue aujourd’hui d’évoluer sans formules préétablies: chaque œuvre naît du désir de préserver la liberté, l’identité et l’expression d’authenticité.