Harsh Wardhan Bhilala - Whispers of Golden Seeds

« India Contemporary » curated by Veer Hooda présente une opportunité rare pour les collectionneurs et les passionnés d’art en Europe d’acquérir des œuvres originales d’artistes contemporains indiens établis et de se connecter avec l’un des marchés de l’art les plus dynamiques et à croissance rapide au monde.

India Contemporary est une initiative curatée qui amène directement les principaux artistes contemporains indiens aux collectionneurs européens. Chaque artiste est sélectionné personnellement par Veer Hooda pour sa profondeur artistique, son originalité et sa pertinence à long terme, et chaque œuvre est une pièce originale, provenant du studio de l’artiste et expédiée avec une documentation complète. Le programme existe parce que, jusqu’à présent, la distance entre le studio indien et le mur européen était la principale barrière entre ces artistes et les collectionneurs qui les voudraient. India Contemporary comble cette distance : pas de marché intermédiaire, pas de surmarge de revente, accès direct à un stade précoce.

La scène artistique contemporaine indienne connaît un moment exceptionnel - dynamique, intellectuelle, plurielle et en croissance rapide tant en visibilité mondiale qu’en valeur d’investissement. Avec l’intérêt croissant des collectionneurs et institutions internationaux, c’est un moment particulièrement convaincant pour les collectionneurs européens de s’engager avec l’art contemporain indien à un stade crucial de son ascension.

Les œuvres sont proposées exclusivement aux enchères sur Catawiki.

Les œuvres sont curatées à Vienne par Vijit Veer Hooda et expédiées directement depuis le studio de l’artiste en Inde. Les acheteurs dans l’UE bénéficient de 0% de droits de douane sur les œuvres originales d’art importées d’Inde.

À propos de l’artiste : Harsh Wardhan Bhilala

Harsh Wardhan Bhilala est un peintre contemporain indien, né en 2001 à Rajgarh, Madhya Pradesh. Il vit et travaille à Indore, où il a obtenu son Bachelor of Fine Arts (2019-2023) et son Master of Fine Arts en Peinture (2023-2025) à l’Institut Government of Fine Arts.

En septembre 2025, il a été choisi comme Artiste de la Semaine par Abir Pothi, le journal quotidien de l’art, de l’architecture et du design indien, dans un article intitulé « From Sacred Geometry to Street Stories: Finding The Spiritual in Everyday Spaces ».

Vision artistique :

Selon ses propres mots : « Dans mon parcours artistique, Devi Maa n’apparaît pas sous une forme fixe, mais comme une énergie infinie – une Shakti sans limite qui ne peut être confinée à une image ou une identité unique. Pour moi, cette présence s’étend au-delà des formes traditionnelles et devient quelque chose qui existe dans la vie quotidienne, les émotions et les expériences humaines partagées. Je la perçois dans la vie qui m’entoure – dans les rires et les conversations des femmes du village, dans les moments de partage et de joie, et dans la force tranquille de leurs routines quotidiennes. Je la vois dans le simple bindi, non seulement comme un ornement, mais comme un symbole d’identité féminine et de Shakti intérieure – une petite marque ayant une signification culturelle et spirituelle profonde. Esthétiquement, je mêle la simplicité et le rythme naturel des traditions tribales et populaires à des approches contemporaines. À travers des formes géométriques audacieuses, des couleurs vives et des techniques de collage en couches, je crée des compositions texturées qui cherchent à donner forme à cette présence invisible. Chaque œuvre devient un hommage à la féminité divine – une célébration de son infini, de sa force et de sa beauté, née de ma propre expérience créative et de mon voyage continu de connexion."

Expositions

Expositions de groupe : Varnakan, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2025). Kalasangam, Hiralal Rai Kala Vithika, Jabalpur (2025). Darshika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024 et 2025). Strokes of Destiny, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024). Vinayak, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2021, 2022, 2023 et 2024). Roop Bhed, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2022 et 2023). Varnika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019 et 2020). Prathamesh, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019).

Camps d’art et ateliers : Rang Raag Workshop, Government College of Fine Art, Indore (2024). Camp d’art au Tansen Samaroh, Gwalior (2024). Atelier d’aquarelle, Khajuraho Mahotsav, Khajuraho (2023). Hriday Drishyam, Government College of Fine Art, Indore (2022).

À propos de l’œuvre :

Artiste : Harsh Wardhan Bhilala
Titre : Whispers of Golden Seeds
Année : 2025
Taille : 30 x 36 pouces (76,2 x 91,4 cm)
Techniques : Mixed media sur toile

Dans cette peinture, j’ai représenté de petits grains de blé sous des formes humaines, engagés dans des bavardages discrets les uns avec les autres. L’œuvre s’inspire des champs dorés de blé qui se balancent au vent, dont le mouvement naturel évoquait des chuchotements vivants. Dans cette scène, j’ai perçu la présence de Shakti comme une énergie subtile mais puissante. En donnant forme aux grains, je les présente comme des symboles de la force féminine divine. La peinture exprime la relation entre la nature, le mouvement et l’énergie féminine sacrée.

Signée à la main par l’artiste au verso au marqueur noir. L’œuvre est expédiée non encadrée, roulée dans un tube.

À propos de Veer Hooda - ig : @vi_hov

Veer Hooda est un artiste contemporain indo-européen (autrichien) basé à Vienne, dont la pratique est façonnée par une profonde connexion à ses racines indiennes et le grand amour qu’il porte à son nouveau chez-soi, l’Europe.

Veer Hooda a exposé dans certaines des galeries et expositions les plus renommées du monde et a récemment terminé son spectacle en rupture de stock à Art Basel Miami 2025. Cette année, il participera à la Biennale de Venise 2026 et à ArtExpo New York 2026, lors de multiples expositions à travers l’Europe et l’Autriche, et reviendra à Art Basel Miami fin d’année.

Alors que son propre travail reflète une forte sensibilité conceptuelle et matérielle développée au fil des années d’expérience créative et professionnelle, Hooda est tout autant guidé par une mission claire : rendre le talent artistique indien remarquable plus visible et accessible sur le marché européen de l’art. Situé entre l’Inde et l’Europe, il agit comme un pont culturel, offrant un accès anticipé à des artistes et des récits qui gagnent déjà une reconnaissance internationale significative - une perspective d’initié distincte à un moment clé pour l’art contemporain indien.

Signature et authenticité : l’œuvre est signée à la main par l’artiste, et un Certificat d’Authenticité signé est fourni avec chaque œuvre de India Contemporary par Vijit Veer Hooda.

Emballage et assurance : la peinture est emballée professionnellement et expédiée roulée dans un tube. Elle arrive non tendue et devra être tendue à nouveau sur un cadre à l’arrivée – tout cadreur peut le faire régulièrement.

Expédié depuis : Cette œuvre est expédiée d’Inde par NIV Art Center et est entièrement assurée en cours de transport jusqu’à l’acheteur. Nous accompagnons l’acheteur à chaque étape, de la collecte à la porte, et restons disponibles pour tout ce dont le processus peut avoir besoin.