Giulio Santoleri - Luglio 26

ATTENTION ! Pour le moment, nous n’effectuons pas d’expéditions vers l’Allemagne, l’Autriche, la France et la Suisse. Cette décision est due aux récentes réglementations locales sur les emballages (EPR), dont les coûts élevés de conformité et de taxation ne nous permettent pas actuellement d’assurer le service dans ces pays.

Nous expédions uniquement à l’intérieur de l’UE.

Oeuvre unique et originale.
Technique mixte sur panneau : émail, acrylique, pastels à l’huile, peinture en spray sur panneau 30x40 cm.
Vernis de fixation transparent brillant en surface.
Initiales sur le bord inférieur et signature au verso.
La déclaration d’authenticité sera jointe.
Sans cadre.
Elle sera soigneusement emballée et expédiée avec un numéro de suivi.

Au revers du panneau se trouve un trou qui peut être utilisé pour l’accrocher au mur simplement avec un clou. Les côtés du panneau (1,5 cm) sont peints en noir, afin de créer un effet visuel qui simule l’apparence d’un cadre, conférant ainsi profondeur et un élégant contraste entre l’œuvre et son contour, comme si elle était enfermée dans un espace autonome. Évidemment, le panneau peut aussi être librement encadré selon votre goût.

Le paysage, pour Santoleri, n’est pas une simple vue naturaliste, mais une structure mentale et émotionnelle, une « géographie intérieure » qui reflète états d’âme, silences et visions succinctes du réel. Sa peinture se caractérise par une approche essentielle et contemplative : les formes sont réduites à l’essentiel, les contours nets, les aplats chromatiques sobres, dans une tension constante entre rigueur formelle et profondeur lyrique.
Ses œuvres évoquent des atmosphères suspendues, presque oniriques, où la lumière a une fonction symbolique plus que descriptive, et chaque élément – une colline, un arbre, une maison – devient un archétype. Son style, en équilibre entre minimalist visuel et intensité émotionnelle, renvoie à certains aboutissements du paysage abstrait et de la peinture italienne du XXe siècle, tout en conservant une voix tout à fait personnelle.
En 2022, il a été sélectionné pour le prestigieux Prix Marche – Biennale d’Art Contemporain, reconnaissance qui confirme la valeur de sa recherche dans le panorama de l’art italien contemporain.
Ses œuvres sont présentes dans des collections privées et des espaces d’exposition en Italie et à l’étranger, en Europe, aux États-Unis et en Asie, témoignant de l’universalité de son langage visuel.