Cyril Keller - Punktlandung






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
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Cyril Keller présente Punktlandung, une œuvre originale en acrylique de 2026 (165 cm sur 135 cm), signée à la main, non tendue, expédiée roulée en tube et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Mon nom est Cyril Keller. Je suis né le 12 septembre 1978 dans la Sarre.
Mon enthousiasme pour l’art a commencé au début des années 1990 avec le graffiti. Déjà à l’époque, les couleurs, les formes et la possibilité de donner à mes idées une expression qui leur était propre me fascinaient. Cette passion reste à la base de mon travail jusqu’à aujourd’hui.
Particulièrement marquant fut mon professeur et mentor, l’artiste Parscha Mirghawameddin. C’est chez lui que j’ai appris à peindre. Son sens des couleurs, son regard pour la composition et son expérience artistique ont été déterminants pour mon développement. En tant que son élève, j’ai pu bénéficier d’un savoir et d’une passion qui m’accompagnent encore aujourd’hui.
Je suis très reconnaissant envers Parscha pour avoir partagé ses expériences avec moi et pour m’avoir soutenu sur mon chemin artistique. L’apprendre de lui était une opportunité particulière pour moi. Sur cette base, j’ai développé mon propre langage d’image et trouvé mon approche personnelle de la peinture.
Depuis 2015, je me consacre avec grande passion à l’art abstrait. Ce qui me fascine particulièrement, c’est la technique du raclage : l’interaction des couches de couleur, les structures qui en résultent et les formes surprenantes qui donnent à chaque œuvre son caractère unique. Ainsi, le savoir-faire acquis se mêle à l’intuition et à la joie de l’expérimentation.
Mes toiles doivent animer les espaces, réveiller des émotions et procurer une joie durable à leurs spectateurs. Chaque œuvre laisse place à ses propres pensées et découvertes. C’est précisément cette ouverture qui rend la peinture abstraite si particulière pour moi : une image peut signifier quelque chose de différent pour chacun et révéler de nouvelles facettes au fil du temps.
Avec chaque toile, je fais progresser mon travail — porté par mes racines artistiques, les précieux impulsions de mon professeur et le désir de créer quelque chose d’unique.
La toile est non tendue et est soigneusement roulée dans un tube d’expédition. Un certificat d’authenticité est inclus.
Mon nom est Cyril Keller. Je suis né le 12 septembre 1978 dans la Sarre.
Mon enthousiasme pour l’art a commencé au début des années 1990 avec le graffiti. Déjà à l’époque, les couleurs, les formes et la possibilité de donner à mes idées une expression qui leur était propre me fascinaient. Cette passion reste à la base de mon travail jusqu’à aujourd’hui.
Particulièrement marquant fut mon professeur et mentor, l’artiste Parscha Mirghawameddin. C’est chez lui que j’ai appris à peindre. Son sens des couleurs, son regard pour la composition et son expérience artistique ont été déterminants pour mon développement. En tant que son élève, j’ai pu bénéficier d’un savoir et d’une passion qui m’accompagnent encore aujourd’hui.
Je suis très reconnaissant envers Parscha pour avoir partagé ses expériences avec moi et pour m’avoir soutenu sur mon chemin artistique. L’apprendre de lui était une opportunité particulière pour moi. Sur cette base, j’ai développé mon propre langage d’image et trouvé mon approche personnelle de la peinture.
Depuis 2015, je me consacre avec grande passion à l’art abstrait. Ce qui me fascine particulièrement, c’est la technique du raclage : l’interaction des couches de couleur, les structures qui en résultent et les formes surprenantes qui donnent à chaque œuvre son caractère unique. Ainsi, le savoir-faire acquis se mêle à l’intuition et à la joie de l’expérimentation.
Mes toiles doivent animer les espaces, réveiller des émotions et procurer une joie durable à leurs spectateurs. Chaque œuvre laisse place à ses propres pensées et découvertes. C’est précisément cette ouverture qui rend la peinture abstraite si particulière pour moi : une image peut signifier quelque chose de différent pour chacun et révéler de nouvelles facettes au fil du temps.
Avec chaque toile, je fais progresser mon travail — porté par mes racines artistiques, les précieux impulsions de mon professeur et le désir de créer quelque chose d’unique.
La toile est non tendue et est soigneusement roulée dans un tube d’expédition. Un certificat d’authenticité est inclus.
