Patricia Marini - Mutual Indifference





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Patricia Marini, Mutual Indifference, est une peinture à l’huile originale de 2026 sur toile (60 × 76 cm) représentant un portrait, à la main signée et datée au verso, vendue directement par l’artiste en Hongrie avec un certificat d’authenticité inclus, dans un style cubiste.
Description fournie par le vendeur
Veuillez placer une enchère uniquement si vous avez l'intention de réaliser l'achat. Les enchères non honorées causent des retards et empêchent d'autres personnes d'acquérir l'œuvre. En enchérissant, vous vous engagez à acheter une œuvre d'art unique et originale. Merci de respecter le temps, les matériaux et l'attention consacrés à sa création.
Directement du studio de l'artiste !
Taille : 60 x 76 cm
Signé et daté au dos. Un certificat d'authenticité est inclus.
NOTE IMPORTANTE : La toile est expédiée roulée dans un tube, sans encadrement et sans châssis.
Des différences de couleur peuvent exister entre les photos et l'œuvre originale, dues à la lumière, aux réglages de l'écran et de l'appareil photo.
Veuillez noter que d'autres frais ou charges tels que les droits de douane, les formalités d'importation, le dédouanement et la manutention peuvent également s'appliquer lors de l'expédition de votre lot si vous vous trouvez hors de l'UE.
Patricia Marini (née en 1987) est une peintre autodidacte, formée à l'histoire de l'art, qu'elle a étudiée en Roumanie. Attirée d'abord par le côté académique des arts visuels, elle a passé plusieurs années à travailler dans les industries créatives à Vienne et à Londres avant de se consacrer pleinement à la peinture.
À présent basée à Budapest, Marini travaille depuis un studio situé dans le centre historique de la ville, où elle réalise des peintures à l'huile qui mêlent figuration et abstraction géométrique.
Son travail se concentre souvent sur des figures hybrides, parfois mécaniques, parfois profondément humaines, reflétant l'identité, la connexion et la transformation.
Ses peintures récentes dépassent les thèmes futuristes et se tournent vers l'intimité, la mémoire et la fragmentation psychologique, tout en conservant son approche structurelle caractéristique.
Réunies à travers l'Europe et à l'international, les peintures de Marini séduisent aussi bien les collectionneurs d'art contemporain que ceux attirés par des voix émergentes et émotionnellement intenses.
Veuillez placer une enchère uniquement si vous avez l'intention de réaliser l'achat. Les enchères non honorées causent des retards et empêchent d'autres personnes d'acquérir l'œuvre. En enchérissant, vous vous engagez à acheter une œuvre d'art unique et originale. Merci de respecter le temps, les matériaux et l'attention consacrés à sa création.
Directement du studio de l'artiste !
Taille : 60 x 76 cm
Signé et daté au dos. Un certificat d'authenticité est inclus.
NOTE IMPORTANTE : La toile est expédiée roulée dans un tube, sans encadrement et sans châssis.
Des différences de couleur peuvent exister entre les photos et l'œuvre originale, dues à la lumière, aux réglages de l'écran et de l'appareil photo.
Veuillez noter que d'autres frais ou charges tels que les droits de douane, les formalités d'importation, le dédouanement et la manutention peuvent également s'appliquer lors de l'expédition de votre lot si vous vous trouvez hors de l'UE.
Patricia Marini (née en 1987) est une peintre autodidacte, formée à l'histoire de l'art, qu'elle a étudiée en Roumanie. Attirée d'abord par le côté académique des arts visuels, elle a passé plusieurs années à travailler dans les industries créatives à Vienne et à Londres avant de se consacrer pleinement à la peinture.
À présent basée à Budapest, Marini travaille depuis un studio situé dans le centre historique de la ville, où elle réalise des peintures à l'huile qui mêlent figuration et abstraction géométrique.
Son travail se concentre souvent sur des figures hybrides, parfois mécaniques, parfois profondément humaines, reflétant l'identité, la connexion et la transformation.
Ses peintures récentes dépassent les thèmes futuristes et se tournent vers l'intimité, la mémoire et la fragmentation psychologique, tout en conservant son approche structurelle caractéristique.
Réunies à travers l'Europe et à l'international, les peintures de Marini séduisent aussi bien les collectionneurs d'art contemporain que ceux attirés par des voix émergentes et émotionnellement intenses.

