Santicri - Tired face (white and gold)

05
jours
13
heures
13
minutes
30
secondes
Offre de départ
€ 1
Prix de réserve non atteint
Nathalia Oliveira
Expert
Estimation de la galerie  € 300 - € 380
Pas d'offre placée

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 142216 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Santicri, 2020, édition limitée à 100, « Tired face (white and gold) », sculpture en résine et poudre de marbre avec inserts en feuille d’or appliqués à la main, dimensions 32 × 17 × 9 cm, Italie, signature à la main, en bon état.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes aussi bien nationaux qu'internationaux.

Santicri
Technique : RESINE POUDRE DE MARBRE , INSERTS EN FEUILLE OR
Dimensions : H32 x L17 x P9 cm
État : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
Édition : édition limitée

La sculpture est vernie avec une peinture bicomposante pour offrir plus de brillance et de durabilité dans le temps, l'œuvre comporte des inserts en feuille d'or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veinures uniques par rapport aux autres de la même édition.
L'artiste imite la technique japonaise du Kintsugi née de l'idée que de l'imperfection et d'une blessure peut émerger une forme encore plus parfaite sur le plan esthétique et intérieur, évoquant le symbole de la résilience.
Le numéro de série envoyé peut ne pas correspondre à celui sur la photo.
EXPÉDITION ASSURÉE.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d'architecture, l'a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est née la nécessité de plus en plus forte de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
"Il n'est jamais facile de classer son art, j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réinterprète avec un design qui épouse bien les temps modernes : impactant et mémorable."

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes aussi bien nationaux qu'internationaux.

Santicri
Technique : RESINE POUDRE DE MARBRE , INSERTS EN FEUILLE OR
Dimensions : H32 x L17 x P9 cm
État : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
Édition : édition limitée

La sculpture est vernie avec une peinture bicomposante pour offrir plus de brillance et de durabilité dans le temps, l'œuvre comporte des inserts en feuille d'or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veinures uniques par rapport aux autres de la même édition.
L'artiste imite la technique japonaise du Kintsugi née de l'idée que de l'imperfection et d'une blessure peut émerger une forme encore plus parfaite sur le plan esthétique et intérieur, évoquant le symbole de la résilience.
Le numéro de série envoyé peut ne pas correspondre à celui sur la photo.
EXPÉDITION ASSURÉE.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d'architecture, l'a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est née la nécessité de plus en plus forte de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
"Il n'est jamais facile de classer son art, j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réinterprète avec un design qui épouse bien les temps modernes : impactant et mémorable."

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Détails

Époque
Après 2000
Pays d’origine
Italie
Matériau
resin and marble powder
Artiste
Santicri
Titre de l'œuvre d'art
Tired face (white and gold)
Signature
Signé à la main
Édition
limited edition 100 ex
Année
2020
Condition
Bon état
Hauteur
32 cm
Largeur
17 cm
Profondeur
9 cm
ItalieVérifié
3244
Objets vendus
100%
protop

Objets similaires

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pour vous

Art moderne et contemporain

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​