Elmyr De Hory (1906-1976) - Bodegón





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 142120 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Description fournie par le vendeur
Elmyr de Hory (1906–1976)
LES DEUX VISAGES DU PAPIER SONT PEINTS
Signé à la main.
Œuvre originale d'Elmyr de Hory, l'un des artistes les plus fascinants du XXe siècle. Le dessin représente une élégante femme nue debout, construite par un délicat jeu de lumière et d'ombre qui modèle le volume du corps avec une économie de moyens extraordinaire.
La composition met en évidence la formation académique approfondie de l'artiste et son admiration pour la peinture française de la première moitié du XXe siècle. La stylisation du cou, la sérénité du visage et la monumentalité de la silhouette évoquent l'influence d'Amedeo Modigliani, tandis que le traitement libre du fusain rappelle la tradition d'Henri Matisse et de l'École de Paris.
Elmyr démontre dans cette œuvre que, bien au-delà de sa célèbre habileté à recréer le style d'autres artistes, il possédait une personnalité solide en tant que dessinateur. La figure émerge du papier par un modelé tonal subtil, où le clair-obscur prend un rôle absolu et confère à la composition une grande sensibilité et élégance.
Signé à la main par l'artiste dans le coin inférieur droit.
État de conservation : Très bon.
Elmyr de Hory (1906–1976)
LES DEUX VISAGES DU PAPIER SONT PEINTS
Signé à la main.
Œuvre originale d'Elmyr de Hory, l'un des artistes les plus fascinants du XXe siècle. Le dessin représente une élégante femme nue debout, construite par un délicat jeu de lumière et d'ombre qui modèle le volume du corps avec une économie de moyens extraordinaire.
La composition met en évidence la formation académique approfondie de l'artiste et son admiration pour la peinture française de la première moitié du XXe siècle. La stylisation du cou, la sérénité du visage et la monumentalité de la silhouette évoquent l'influence d'Amedeo Modigliani, tandis que le traitement libre du fusain rappelle la tradition d'Henri Matisse et de l'École de Paris.
Elmyr démontre dans cette œuvre que, bien au-delà de sa célèbre habileté à recréer le style d'autres artistes, il possédait une personnalité solide en tant que dessinateur. La figure émerge du papier par un modelé tonal subtil, où le clair-obscur prend un rôle absolu et confère à la composition une grande sensibilité et élégance.
Signé à la main par l'artiste dans le coin inférieur droit.
État de conservation : Très bon.

