Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Face Undone by Wax





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Tijs Dragtsma (né en 1992) présente Void. A Face Undone by Wax, une œuvre originale en techniques mixtes de 2026 mesurant 51 × 51 cm, signée et encadrée, provenance des Pays‑Bas, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Un visage tenu immobile, les yeux fermés, fondant en noir. Sur le front et le long des joues, des lignes pâles coulent comme de la wax fondue à mi-chemin, scellant les traits sous une pluie lente et durcie.
Rien ici n’a été ajouté pour faire cette image. Elle n’existe que là où la lumière est autorisée à entrer et où l’obscurité est autorisée à demeurer, profondeur et absence comme le seul vocabulaire, ni peinture, ni impression, ni encre, seulement une surface façonnée jusqu’à ce qu’elle contienne une ressemblance.
La cire se lit comme une sorte de reddition. Yeux fermés, bouche immobile, un visage livré à quelque chose qui recouvre plutôt qu’il n’orne. Il parle de ce que les gens laissent durcir sur eux avec le temps, la maîtrise, la retenue, les masques silencieux portés jusqu’à ce qu’ils ressemblent à la peau. Dévoilé ici, et dans le dévoilement, vu plus clairement qu’auparavant.
De l’autre côté de la pièce, l’œuvre se referme en une unique masse sombre et lumineuse, un visage qui peine à tenir sa forme face au noir. En s’approchant, il s’ouvre en un champ de profondeur, chaque ligne qui tombe est son petit événement de lumière et d’ombre.
L’image n’est pas figée. Elle bouge selon l’heure, selon l’angle d’une lampe, selon l’endroit où une personne choisit de se placer. Elle apparaît, elle recule, elle demande à être rendue plus d’une fois.
Cette œuvre poursuit la série Art with Void, par Tijs Dragtsma, dans laquelle l’imagerie est construite par la profondeur et l’absence plutôt que par la peinture ou l’impression. Un langage visuel où l’absence n’est pas vide, mais présence.
« Ce qui durcit en nous peut aussi être ce qui nous laisse enfin être vus. »
À propos d’Art with Void
Art with Void est un corpus d’œuvres où l’image n’est pas construite par ajout, mais révélée par l’absence.
De loin, l’image est incontestable. Forte. claire et immédiatement présente. Pourtant, de près, l’œuvre se transforme. Le spectateur découvre une surface composée de micro-abîmes précisément gravés dans du verre acrylique de haute qualité. Ce qui semblait entier et immobile de loin devient détaillé, délicat et profondément structuré.
La lumière est essentielle pour l’œuvre. À la lumière du jour, les réflexions se déplacent et l’image change subtilement avec son environnement. Dans l’obscurité, sous un faisceau lumineux focalisé, le verre acrylique prend pleinement vie. La profondeur s’intensifie. les Reflets se transpercent et l’image prend une présence presque magique.
Cette interaction entre distance et proximité, image et structure, immobilité et transformation se situe au cœur d’Art with Void. C’est un langage visuel fondé sur la réduction, mais riche en atmosphère, en précision et en présence.
À propos de l’artiste
Mon nom est Tijs Dragtsma, fondateur de TD Fine Art Studio.
En tant qu’artiste, je suis guidé par un désir constant d’explorer de nouveaux langages visuels. Je ne vois pas l’art comme un style fixe, mais comme un champ d’exploration en évolution où le matériau, la structure, la lumière et l’émotion se conjuguent.
Mon travail commence souvent par une question simple. Comment un matériau peut-il parler d’une manière nouvelle ? Comment la dureté peut-elle devenir intimité ? Comment la précision peut-elle créer l’émotion ? Cette quête est au cœur de tout ce que je crée.
Au sein de TD Fine Art Studio, chaque corpus est envisagé comme son propre monde, avec sa propre logique, son propre esprit et son identité visuelle. Certaines œuvres se construisent par le rythme, la répétition et la structure. D’autres émergent par l’absence, l’ombre, le reflet ou la tension. Ce qui les relie, c’est un engagement commun envers l’originalité, la clarté et la présence émotionnelle.
Je suis fasciné par le contraste. Entre force et fragilité. Entre contrôle et sentiment. Entre ce qui est visible et ce qui reste ouvert à l’interprétation. Mon objectif n’est pas seulement de produire une image, mais de créer une œuvre qui retient l’attention, invite à la réflexion et continue de se révéler avec le temps.
TD Fine Art Studio est l’espace où ces explorations se rassemblent. Ce n’est pas seulement un atelier, mais un univers artistique en évolution façonné par la curiosité, la précision et l’ambition de créer des œuvres qui paraissent distinctives, intentionnelles et vivantes.
Un visage tenu immobile, les yeux fermés, fondant en noir. Sur le front et le long des joues, des lignes pâles coulent comme de la wax fondue à mi-chemin, scellant les traits sous une pluie lente et durcie.
Rien ici n’a été ajouté pour faire cette image. Elle n’existe que là où la lumière est autorisée à entrer et où l’obscurité est autorisée à demeurer, profondeur et absence comme le seul vocabulaire, ni peinture, ni impression, ni encre, seulement une surface façonnée jusqu’à ce qu’elle contienne une ressemblance.
La cire se lit comme une sorte de reddition. Yeux fermés, bouche immobile, un visage livré à quelque chose qui recouvre plutôt qu’il n’orne. Il parle de ce que les gens laissent durcir sur eux avec le temps, la maîtrise, la retenue, les masques silencieux portés jusqu’à ce qu’ils ressemblent à la peau. Dévoilé ici, et dans le dévoilement, vu plus clairement qu’auparavant.
De l’autre côté de la pièce, l’œuvre se referme en une unique masse sombre et lumineuse, un visage qui peine à tenir sa forme face au noir. En s’approchant, il s’ouvre en un champ de profondeur, chaque ligne qui tombe est son petit événement de lumière et d’ombre.
L’image n’est pas figée. Elle bouge selon l’heure, selon l’angle d’une lampe, selon l’endroit où une personne choisit de se placer. Elle apparaît, elle recule, elle demande à être rendue plus d’une fois.
Cette œuvre poursuit la série Art with Void, par Tijs Dragtsma, dans laquelle l’imagerie est construite par la profondeur et l’absence plutôt que par la peinture ou l’impression. Un langage visuel où l’absence n’est pas vide, mais présence.
« Ce qui durcit en nous peut aussi être ce qui nous laisse enfin être vus. »
À propos d’Art with Void
Art with Void est un corpus d’œuvres où l’image n’est pas construite par ajout, mais révélée par l’absence.
De loin, l’image est incontestable. Forte. claire et immédiatement présente. Pourtant, de près, l’œuvre se transforme. Le spectateur découvre une surface composée de micro-abîmes précisément gravés dans du verre acrylique de haute qualité. Ce qui semblait entier et immobile de loin devient détaillé, délicat et profondément structuré.
La lumière est essentielle pour l’œuvre. À la lumière du jour, les réflexions se déplacent et l’image change subtilement avec son environnement. Dans l’obscurité, sous un faisceau lumineux focalisé, le verre acrylique prend pleinement vie. La profondeur s’intensifie. les Reflets se transpercent et l’image prend une présence presque magique.
Cette interaction entre distance et proximité, image et structure, immobilité et transformation se situe au cœur d’Art with Void. C’est un langage visuel fondé sur la réduction, mais riche en atmosphère, en précision et en présence.
À propos de l’artiste
Mon nom est Tijs Dragtsma, fondateur de TD Fine Art Studio.
En tant qu’artiste, je suis guidé par un désir constant d’explorer de nouveaux langages visuels. Je ne vois pas l’art comme un style fixe, mais comme un champ d’exploration en évolution où le matériau, la structure, la lumière et l’émotion se conjuguent.
Mon travail commence souvent par une question simple. Comment un matériau peut-il parler d’une manière nouvelle ? Comment la dureté peut-elle devenir intimité ? Comment la précision peut-elle créer l’émotion ? Cette quête est au cœur de tout ce que je crée.
Au sein de TD Fine Art Studio, chaque corpus est envisagé comme son propre monde, avec sa propre logique, son propre esprit et son identité visuelle. Certaines œuvres se construisent par le rythme, la répétition et la structure. D’autres émergent par l’absence, l’ombre, le reflet ou la tension. Ce qui les relie, c’est un engagement commun envers l’originalité, la clarté et la présence émotionnelle.
Je suis fasciné par le contraste. Entre force et fragilité. Entre contrôle et sentiment. Entre ce qui est visible et ce qui reste ouvert à l’interprétation. Mon objectif n’est pas seulement de produire une image, mais de créer une œuvre qui retient l’attention, invite à la réflexion et continue de se révéler avec le temps.
TD Fine Art Studio est l’espace où ces explorations se rassemblent. Ce n’est pas seulement un atelier, mais un univers artistique en évolution façonné par la curiosité, la précision et l’ambition de créer des œuvres qui paraissent distinctives, intentionnelles et vivantes.

