cochi's art - Fil Rouge #12





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Fil Rouge #12 est une œuvre en techniques mixtes sur toile de cochi's art, réalisée en 2026, mesurant 50 × 50 cm, en excellent état, signée à la main, édition originale d’Italie, vendue directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Fil Rouge #12 (2026)
Acrilico, matite colorate e ricamo su tela
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 appartient à une série dédiée au symbole du fil rouge du destin, l'ancienne légende selon laquelle deux personnes destinées à se rencontrer sont reliées par un fil invisible, capable de résister au temps, à la distance et aux adversités.
Dans cette œuvre, deux mains se serrent dans un geste essentiel et intense. Le fil rouge, brodé directement sur la toile, traverse les doigts sans les emprisonner : il les unit, rendant visible ce qui normalement reste caché. Le brodage n'est pas un élément décoratif, mais une partie intégrante de la narration, transformant un symbole immatériel en une présence tangible.
La composition, volontairement essentielle, concentre l'attention sur le dialogue entre les corps et sur la signification du lien humain. La délicatesse des tonalités de la peau contraste avec la force chromatique du rouge, créant un équilibre entre fragilité et permanence.
Fil Rouge #12 (2026)
Acrylic, colored pencils and embroidery on canvas
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 fait partie d'une série inspirée par le symbolisme du fil rouge du destin — la légende ancienne selon laquelle deux personnes destinées à se rencontrer sont reliées par un fil rouge invisible, capable de résister au temps, à la distance et à l'adversité.
Dans cette œuvre, deux mains se serrent dans un geste à la fois simple et profondément significatif. Le fil rouge, brodé directement sur la toile, serpente entre les doigts sans les retenir; au contraire, il révèle le lien invisible qui les unit. Le broderie n'est pas simplement décoratif mais un élément essentiel de la composition, transformant un symbole immatériel en une présence tangible.
La composition minimaliste attire l'attention du spectateur sur le dialogue entre les deux mains et sur la signification profonde du lien humain. La douceur des tons de peau contraste avec l'intensité vive du fil rouge, créant un équilibre délicat entre fragilité et permanence.
Fil Rouge #12 (2026)
Acrilico, matite colorate e ricamo su tela
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 appartient à une série dédiée au symbole du fil rouge du destin, l'ancienne légende selon laquelle deux personnes destinées à se rencontrer sont reliées par un fil invisible, capable de résister au temps, à la distance et aux adversités.
Dans cette œuvre, deux mains se serrent dans un geste essentiel et intense. Le fil rouge, brodé directement sur la toile, traverse les doigts sans les emprisonner : il les unit, rendant visible ce qui normalement reste caché. Le brodage n'est pas un élément décoratif, mais une partie intégrante de la narration, transformant un symbole immatériel en une présence tangible.
La composition, volontairement essentielle, concentre l'attention sur le dialogue entre les corps et sur la signification du lien humain. La délicatesse des tonalités de la peau contraste avec la force chromatique du rouge, créant un équilibre entre fragilité et permanence.
Fil Rouge #12 (2026)
Acrylic, colored pencils and embroidery on canvas
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 fait partie d'une série inspirée par le symbolisme du fil rouge du destin — la légende ancienne selon laquelle deux personnes destinées à se rencontrer sont reliées par un fil rouge invisible, capable de résister au temps, à la distance et à l'adversité.
Dans cette œuvre, deux mains se serrent dans un geste à la fois simple et profondément significatif. Le fil rouge, brodé directement sur la toile, serpente entre les doigts sans les retenir; au contraire, il révèle le lien invisible qui les unit. Le broderie n'est pas simplement décoratif mais un élément essentiel de la composition, transformant un symbole immatériel en une présence tangible.
La composition minimaliste attire l'attention du spectateur sur le dialogue entre les deux mains et sur la signification profonde du lien humain. La douceur des tons de peau contraste avec l'intensité vive du fil rouge, créant un équilibre délicat entre fragilité et permanence.

