Pier Paolo De Rinaldis - L'approdo






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Pier Paolo De Rinaldis, L'approdo, peinture acrylique, 50 x 70 cm, réalisée en 2026, originale, signée, en excellent état, expédiée directement par l'artiste.
Description fournie par le vendeur
Titre: L'Approdo
Artiste: Pier Paolo De Rinaldis
Dimensions: 50 x 70 cm
Technique: Huile sur toile
Année de réalisation: 2026
Signature: coin inférieur droit
Expédition: envoyée telle que sur la photo
L’Approdo est une peinture qui raconte un moment suspendu entre introspection et espoir.
Le paysage n’est pas décrit de manière réaliste, mais à travers des aplats matériels, des contrastes de bleu, d’ocre et de tons clairs. L’eau devient un espace de réflexion, tandis que la lumière qui traverse la composition suggère une possibilité, une direction.
Les formes essentielles et les signes verticaux évoquent un lieu lointain, presque imaginé. C’est une œuvre qui laisse place à l’interprétation et invite à s’arrêter, ne serait-ce que pour un instant, devant ce qui doit encore arriver.
L’artiste: Mon travail naît fréquemment du besoin de transformer un espace en une sensation. Dans L’Approdo, l’eau devient ainsi un lieu intérieur : il ne représente pas seulement un paysage, mais un passage, une pause avant d’atteindre quelque chose. La matière, étalée et mouvementée sur la toile, conserve le geste de la peinture et fait émerger une dimension intime et contemporaine.
Titre: L'Approdo
Artiste: Pier Paolo De Rinaldis
Dimensions: 50 x 70 cm
Technique: Huile sur toile
Année de réalisation: 2026
Signature: coin inférieur droit
Expédition: envoyée telle que sur la photo
L’Approdo est une peinture qui raconte un moment suspendu entre introspection et espoir.
Le paysage n’est pas décrit de manière réaliste, mais à travers des aplats matériels, des contrastes de bleu, d’ocre et de tons clairs. L’eau devient un espace de réflexion, tandis que la lumière qui traverse la composition suggère une possibilité, une direction.
Les formes essentielles et les signes verticaux évoquent un lieu lointain, presque imaginé. C’est une œuvre qui laisse place à l’interprétation et invite à s’arrêter, ne serait-ce que pour un instant, devant ce qui doit encore arriver.
L’artiste: Mon travail naît fréquemment du besoin de transformer un espace en une sensation. Dans L’Approdo, l’eau devient ainsi un lieu intérieur : il ne représente pas seulement un paysage, mais un passage, une pause avant d’atteindre quelque chose. La matière, étalée et mouvementée sur la toile, conserve le geste de la peinture et fait émerger une dimension intime et contemporaine.
