INÈS ROUISSI - TURQUOISE MERIDIAN
01
jour
06
heures
42
minutes
43
secondes
Offre actuelle
€ 90
Prix de réserve non atteint
Expert
Sélectionné par Anthony Chrisp
Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
Estimation de la galerie € 1 200 - € 1 500
 | 90 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 142947 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Inès Rouissi Turquoise Meridian (2021) est une œuvre unique et originale, signée à la main, en relief sculptural multicouches en acrylique et résine sur toile coton 50 × 50 cm, montée sur un châssis en bois de 3 cm et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
INÈS ROUISSI — TURQUOISE MERIDIAN — 2021
UNIQUES SCULPTURAL MULTICOUCHE 3D ACRYLIQUE, RELIÈFE EN OR ET RÉSINE
Artiste : Inès Rouissi
Titre : Turquoise Meridian
Année : 2021
Pays d’origine : Europe
Support : Relève relief multicouches en acrylique et résine avec pigments dorés sur toile 100% coton
Dimensions : 50 × 50 × 3 cm
Support : Toile en coton montée sur un châssis en bois dur de 3 cm d’épaisseur
Rareté : Œuvre originale unique — 1/1
Signature : Signé à la main « R. Ines » sur le devant ; signé, titré, daté et pleinement identifié au dos
Condition : Excellent
Cadre : Non inclus
Présentation : Montée et prête à être accrochée
Certificat d’Authenticité : Inclus, délivré par Abstract Art Gallery
Identifiant Unique : AAG-IR-TM-2021-001
Provenance : Artiste → Abstract Art Gallery, Riga
Turquoise Meridian est une peinture abstraite sculpturale unique réalisée par Inès Rouissi en 2021. La composition se déploie à travers un champ chromatique intense de turquoise, aqua, vert minéral et bleu océan profond, traversé par des lignes dorées surélevées qui évoquent une méridienne lumineuse traversant l’eau et la matière.
L’œuvre combine la pureté visuelle du minimalisme contemporain avec la richesse physique du relief tridimensionnel. Une vaste étendue turquoise domine la composition avant de s’approfondir progressivement dans un bleu plus intense. Au cours de cette transition chromatique, des trajectoires dorées se ramifient, s’intersectent et se reconnectent, donnant l’impression d’un courant invisible ou d’une formation géologique précieuse.
Le titre Turquoise Meridian évoque une ligne imaginaire reliant la lumière, l’énergie et le monde naturel. Le relief doré devient un passage symbolique : une route vers le succès, le renouveau et la transformation positive qui se déplace dans l’immobilité calme du turquoise.
TECHNIQUE MULTICOUHE SCULPTURALE
L’œuvre a été entièrement réalisée à la main par successivement l’application de peinture acrylique, résine, matériau de relief et pigments dorés artistiques.
Chaque couche contribue à la profondeur finale de la composition. Les détails dorés surélevés émergent physiquement de la surface, produisant des ombres et des reflets délicats qui varient en fonction de la direction de la lumière et de la position du spectateur.
L’éclairage naturel ou architectural active différemment le relief tout au long de la journée. De face, la composition paraît calme et équilibrée. D’un point de vue en biais, sa texture sculpturale devient plus visible et l’or révèle une présence plus riche et plus lumineuse.
Ce procédé artisanal multicouches rend l’œuvre impossible à reproduire à l’identique. Turquoise Meridian n’est ni une impression, ni une reproduction ni une édition. Il s’agit d’une œuvre originale unique, créée entièrement à la main.
COULEUR ET SYMBOLISME
Le turquoise est traditionnellement associé à la clarté, la protection, le renouveau et l’équilibre émotionnel. Le bleu profond introduit stabilité et contemplation, tandis que l’or évoque la lumière, la réussite, l’abondance et l’énergie positive.
Ensemble, ces couleurs instaurent un équilibre visuel raffiné entre sérénité et mouvement. L’œuvre apporte une présence contemporaine lumineuse à un intérieur sans écraser l’architecture qui l’entoure.
Le format carré 50 × 50 cm le rend adapté à un salon, une chambre, un hall d’entrée, un bureau privé, un espace exécutif, un hôtel boutique ou une collection d’art contemporain.
ARTISTE
Inès Rouissi est une artiste contemporaine pluridisciplinaire dont le travail explore l’abstraction, la couleur, la transformation des matières et la profondeur sculpturale.
Ses compositions se développent par une relation directe avec la matière. Acrylique, pigments, résine et structures de relief sont superposés à la main pour créer des surfaces qui réagissent à la lumière et évoluent selon l’angle de vision.
Plutôt que de traiter la toile comme une image plane, Rouissi l’approche comme un espace physique dans lequel la couleur, la texture et le mouvement interagissent. Chaque œuvre possède sa propre structure faite à la main et reste donc unique et irréplicable.
Son travail est représenté internationalement par Abstract Art Gallery, Riga.
SIGNATURE ET DOCUMENTATION
L’œuvre est signée à la main « R. Ines » en bas à droite du devant.
Le revers porte le titre manuscrit, le nom de l’artiste, le médium, l’année, les dimensions et l’identifiant d’œuvre unique. Il porte également l’inscription poétique de l’artiste :
« Un fil doré glisse à travers l’immobilité turquoise.
Là où la lumière touche les profondeurs,
l’océan conserve la chaleur du soleil. »
L’œuvre accompagne d’un Certificat d’Authenticité délivré par Abstract Art Gallery. Son identifiant unique, AAG-IR-TM-2021-001, correspond à la documentation enregistrée au dos et sur le certificat.
PRÉSENTATION
La toile est déjà montée sur son châssis en bois dur d’origine, profond de 3 cm. Les bords peints permettent à l’œuvre d’être affichée immédiatement sans cadre décoratif additionnel.
L’œuvre est livrée sans cadre extérieur et est prête à être accrochée à la réception.
CONDITION
Condition excellente.
Les photographies font partie intégrante de la description. Les images en gros plan et sous des angles montrent le véritable relief, la texture de la surface, les détails dorés, les bords peints, la signature et le revers documenté de l’œuvre.
PROVENANCE
Artiste → Abstract Art Gallery, Riga.
CERTIFICAT ET GARANTIE D’AUTHENTICITÉ À VIE
L’œuvre est accompagnée d’un Certificat d’Authenticité délivré par Abstract Art Gallery.
Elle est en outre protégée par la garantie d’authenticité à vie de la galerie, assurant un soutien permanent quant à son identification, sa provenance et son authenticité.
EXPÉDITION PROFESSIONNELLE
L’œuvre sera expédiée montée sur son châssis en bois dur d’origine, profond de 3 cm.
Elle sera protégée professionnellement avec une protection de surface non abrasive, des angles renforcés, des panneaux de protection rigides et un emballage externe robuste adapté au transport international.
Livraison mondiale suivie via DHL Express ou un transporteur professionnel assuré équivalent.
Le numéro de suivi sera communiqué après l’expédition.
Un service après-vente dédié reste à disposition du collectionneur après la livraison.
À propos du vendeur
ABSTRACT ART GALLERY
Abstract, sculptural & contemporary paintings — Unique artworks — Lifetime guarantee — Worldwide free shipping
Fast dispatch from Riga International Airport within 24 to 48 hours after order confirmation. Delivery time then depends on the collector's country and the international carrier. Every artwork is carefully packaged, accompanied by its certificate of authenticity, and benefits from a lifetime guarantee. The gallery is available 24 hours a day, 7 days a week via Catawiki messaging for any advice, tracking, or information.
For collectors, resellers and galleries: artworks can be held by the gallery, perfectly stored and ready. Gift packaging, certificate, artwork message, and custom dedication included. Direct shipping to your client available on request.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) is a contemporary art gallery founded in 2010, based in Riga, Latvia, specialising in contemporary abstraction, sculptural minimalism, and in-depth research on materials, textures, and depth.
The gallery represents a curated roster of contemporary artists, each bringing a distinct technique and artistic language — from acrylic pouring and sculptural relief to mixed media on canvas and 3D acrylic-resin work. Every artist is selected for their commitment to material research, craftsmanship, and long-term artistic integrity.
Types of works available
The gallery offers exclusively original contemporary artworks, carefully selected, including abstract minimalist works, textured and sculptural compositions, relief and 3D pieces, and large-scale wall pieces with strong architectural presence.
Custom commissions are available upon request across the gallery's roster of artists. Any format, dimension, or colour palette that can be conceived and realised can be created, tailored precisely to your space and vision.
Standard formats include 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, as well as larger formats depending on the work. Depths generally range from 0.2 cm (canvas works) to 5–7 cm, and can reach up to 12 cm for certain sculptural pieces, offering a strong interaction between form, light, and space.
Frames and presentation options include US Box white, US Box black, slim aluminium frame, protective transport tube for unframed canvases, and other premium finishing options available on request.
Materials and Quality
Works are created using high-end materials selected across Europe, with particular attention given to quality, stability, and longevity. Depending on the artist and the piece, the gallery uses premium wood supports, professional-grade canvas, fine acrylic pigments, natural fibers, resin, and finishes selected for their long-term resistance. Each work is presented with careful attention to detail, finish, and presentation.
Expertise and Artistic Vision
Abstract Art Gallery stands apart through a curatorial approach that combines artistic sensitivity with material research — continuous exploration of texture, pigment, matter, and light across its artists' practices. Works are designed to integrate into modern interiors, architectural spaces, executive offices, hotels, galleries, and private collections, while maintaining a strong artistic identity.
For Collectors
Works offered by the gallery are conceived as genuine artistic investments, with high durability, museum-level quality, and an aesthetic designed to transcend time. Shipping is free worldwide, carefully protected and insured, and every work benefits from a lifetime guarantee on colour fastness and material quality under normal exhibition conditions.
Custom commissions are welcome. Whether you have a specific size, a particular colour palette, or a precise vision for your space, our artists can create a work tailored exactly to what you have in mind. Contact us via Catawiki messaging to discuss your project.
Abstract Art Gallery
Contemporary Art — Sculptural & Abstract Works — Multiple Represented Artists
Gallery Quality — Artistic Research — Excellence in Materials
INÈS ROUISSI — TURQUOISE MERIDIAN — 2021
UNIQUES SCULPTURAL MULTICOUCHE 3D ACRYLIQUE, RELIÈFE EN OR ET RÉSINE
Artiste : Inès Rouissi
Titre : Turquoise Meridian
Année : 2021
Pays d’origine : Europe
Support : Relève relief multicouches en acrylique et résine avec pigments dorés sur toile 100% coton
Dimensions : 50 × 50 × 3 cm
Support : Toile en coton montée sur un châssis en bois dur de 3 cm d’épaisseur
Rareté : Œuvre originale unique — 1/1
Signature : Signé à la main « R. Ines » sur le devant ; signé, titré, daté et pleinement identifié au dos
Condition : Excellent
Cadre : Non inclus
Présentation : Montée et prête à être accrochée
Certificat d’Authenticité : Inclus, délivré par Abstract Art Gallery
Identifiant Unique : AAG-IR-TM-2021-001
Provenance : Artiste → Abstract Art Gallery, Riga
Turquoise Meridian est une peinture abstraite sculpturale unique réalisée par Inès Rouissi en 2021. La composition se déploie à travers un champ chromatique intense de turquoise, aqua, vert minéral et bleu océan profond, traversé par des lignes dorées surélevées qui évoquent une méridienne lumineuse traversant l’eau et la matière.
L’œuvre combine la pureté visuelle du minimalisme contemporain avec la richesse physique du relief tridimensionnel. Une vaste étendue turquoise domine la composition avant de s’approfondir progressivement dans un bleu plus intense. Au cours de cette transition chromatique, des trajectoires dorées se ramifient, s’intersectent et se reconnectent, donnant l’impression d’un courant invisible ou d’une formation géologique précieuse.
Le titre Turquoise Meridian évoque une ligne imaginaire reliant la lumière, l’énergie et le monde naturel. Le relief doré devient un passage symbolique : une route vers le succès, le renouveau et la transformation positive qui se déplace dans l’immobilité calme du turquoise.
TECHNIQUE MULTICOUHE SCULPTURALE
L’œuvre a été entièrement réalisée à la main par successivement l’application de peinture acrylique, résine, matériau de relief et pigments dorés artistiques.
Chaque couche contribue à la profondeur finale de la composition. Les détails dorés surélevés émergent physiquement de la surface, produisant des ombres et des reflets délicats qui varient en fonction de la direction de la lumière et de la position du spectateur.
L’éclairage naturel ou architectural active différemment le relief tout au long de la journée. De face, la composition paraît calme et équilibrée. D’un point de vue en biais, sa texture sculpturale devient plus visible et l’or révèle une présence plus riche et plus lumineuse.
Ce procédé artisanal multicouches rend l’œuvre impossible à reproduire à l’identique. Turquoise Meridian n’est ni une impression, ni une reproduction ni une édition. Il s’agit d’une œuvre originale unique, créée entièrement à la main.
COULEUR ET SYMBOLISME
Le turquoise est traditionnellement associé à la clarté, la protection, le renouveau et l’équilibre émotionnel. Le bleu profond introduit stabilité et contemplation, tandis que l’or évoque la lumière, la réussite, l’abondance et l’énergie positive.
Ensemble, ces couleurs instaurent un équilibre visuel raffiné entre sérénité et mouvement. L’œuvre apporte une présence contemporaine lumineuse à un intérieur sans écraser l’architecture qui l’entoure.
Le format carré 50 × 50 cm le rend adapté à un salon, une chambre, un hall d’entrée, un bureau privé, un espace exécutif, un hôtel boutique ou une collection d’art contemporain.
ARTISTE
Inès Rouissi est une artiste contemporaine pluridisciplinaire dont le travail explore l’abstraction, la couleur, la transformation des matières et la profondeur sculpturale.
Ses compositions se développent par une relation directe avec la matière. Acrylique, pigments, résine et structures de relief sont superposés à la main pour créer des surfaces qui réagissent à la lumière et évoluent selon l’angle de vision.
Plutôt que de traiter la toile comme une image plane, Rouissi l’approche comme un espace physique dans lequel la couleur, la texture et le mouvement interagissent. Chaque œuvre possède sa propre structure faite à la main et reste donc unique et irréplicable.
Son travail est représenté internationalement par Abstract Art Gallery, Riga.
SIGNATURE ET DOCUMENTATION
L’œuvre est signée à la main « R. Ines » en bas à droite du devant.
Le revers porte le titre manuscrit, le nom de l’artiste, le médium, l’année, les dimensions et l’identifiant d’œuvre unique. Il porte également l’inscription poétique de l’artiste :
« Un fil doré glisse à travers l’immobilité turquoise.
Là où la lumière touche les profondeurs,
l’océan conserve la chaleur du soleil. »
L’œuvre accompagne d’un Certificat d’Authenticité délivré par Abstract Art Gallery. Son identifiant unique, AAG-IR-TM-2021-001, correspond à la documentation enregistrée au dos et sur le certificat.
PRÉSENTATION
La toile est déjà montée sur son châssis en bois dur d’origine, profond de 3 cm. Les bords peints permettent à l’œuvre d’être affichée immédiatement sans cadre décoratif additionnel.
L’œuvre est livrée sans cadre extérieur et est prête à être accrochée à la réception.
CONDITION
Condition excellente.
Les photographies font partie intégrante de la description. Les images en gros plan et sous des angles montrent le véritable relief, la texture de la surface, les détails dorés, les bords peints, la signature et le revers documenté de l’œuvre.
PROVENANCE
Artiste → Abstract Art Gallery, Riga.
CERTIFICAT ET GARANTIE D’AUTHENTICITÉ À VIE
L’œuvre est accompagnée d’un Certificat d’Authenticité délivré par Abstract Art Gallery.
Elle est en outre protégée par la garantie d’authenticité à vie de la galerie, assurant un soutien permanent quant à son identification, sa provenance et son authenticité.
EXPÉDITION PROFESSIONNELLE
L’œuvre sera expédiée montée sur son châssis en bois dur d’origine, profond de 3 cm.
Elle sera protégée professionnellement avec une protection de surface non abrasive, des angles renforcés, des panneaux de protection rigides et un emballage externe robuste adapté au transport international.
Livraison mondiale suivie via DHL Express ou un transporteur professionnel assuré équivalent.
Le numéro de suivi sera communiqué après l’expédition.
Un service après-vente dédié reste à disposition du collectionneur après la livraison.
À propos du vendeur
ABSTRACT ART GALLERY
Abstract, sculptural & contemporary paintings — Unique artworks — Lifetime guarantee — Worldwide free shipping
Fast dispatch from Riga International Airport within 24 to 48 hours after order confirmation. Delivery time then depends on the collector's country and the international carrier. Every artwork is carefully packaged, accompanied by its certificate of authenticity, and benefits from a lifetime guarantee. The gallery is available 24 hours a day, 7 days a week via Catawiki messaging for any advice, tracking, or information.
For collectors, resellers and galleries: artworks can be held by the gallery, perfectly stored and ready. Gift packaging, certificate, artwork message, and custom dedication included. Direct shipping to your client available on request.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) is a contemporary art gallery founded in 2010, based in Riga, Latvia, specialising in contemporary abstraction, sculptural minimalism, and in-depth research on materials, textures, and depth.
The gallery represents a curated roster of contemporary artists, each bringing a distinct technique and artistic language — from acrylic pouring and sculptural relief to mixed media on canvas and 3D acrylic-resin work. Every artist is selected for their commitment to material research, craftsmanship, and long-term artistic integrity.
Types of works available
The gallery offers exclusively original contemporary artworks, carefully selected, including abstract minimalist works, textured and sculptural compositions, relief and 3D pieces, and large-scale wall pieces with strong architectural presence.
Custom commissions are available upon request across the gallery's roster of artists. Any format, dimension, or colour palette that can be conceived and realised can be created, tailored precisely to your space and vision.
Standard formats include 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, as well as larger formats depending on the work. Depths generally range from 0.2 cm (canvas works) to 5–7 cm, and can reach up to 12 cm for certain sculptural pieces, offering a strong interaction between form, light, and space.
Frames and presentation options include US Box white, US Box black, slim aluminium frame, protective transport tube for unframed canvases, and other premium finishing options available on request.
Materials and Quality
Works are created using high-end materials selected across Europe, with particular attention given to quality, stability, and longevity. Depending on the artist and the piece, the gallery uses premium wood supports, professional-grade canvas, fine acrylic pigments, natural fibers, resin, and finishes selected for their long-term resistance. Each work is presented with careful attention to detail, finish, and presentation.
Expertise and Artistic Vision
Abstract Art Gallery stands apart through a curatorial approach that combines artistic sensitivity with material research — continuous exploration of texture, pigment, matter, and light across its artists' practices. Works are designed to integrate into modern interiors, architectural spaces, executive offices, hotels, galleries, and private collections, while maintaining a strong artistic identity.
For Collectors
Works offered by the gallery are conceived as genuine artistic investments, with high durability, museum-level quality, and an aesthetic designed to transcend time. Shipping is free worldwide, carefully protected and insured, and every work benefits from a lifetime guarantee on colour fastness and material quality under normal exhibition conditions.
Custom commissions are welcome. Whether you have a specific size, a particular colour palette, or a precise vision for your space, our artists can create a work tailored exactly to what you have in mind. Contact us via Catawiki messaging to discuss your project.
Abstract Art Gallery
Contemporary Art — Sculptural & Abstract Works — Multiple Represented Artists
Gallery Quality — Artistic Research — Excellence in Materials
Détails
Édition
Original
Vendu(e) par
Galerie
Vendu avec cadre
Non
Artiste
INÈS ROUISSI
Technique
Peinture acrylique, Techniques mixtes, Techniques mixtes
Titre de l'œuvre d'art
TURQUOISE MERIDIAN
Signature
Signé à la main, Signé(e)
Pays d’origine
Europe
Année
2021
Couleur
Bleu, Or, Turquoise
Condition
Excellent état
Hauteur
50 cm
Largeur
50 cm
Poids
2 kg
Représentation/thème
Scène d’intérieur
Style
Abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
