T. Pimenta (1991) - "Le Miroir Brisé" – (Unique Edition) 1/1 XL

T. Pimenta (1991), artiste portugaise, présente « Le Miroir Brisé » – Fine Art Giclée sur toile de coton premium, une peinture numérique originale développée avec le soutien d’outils numériques avancés et produite comme une Fine Art Giclée premium sur une toile 100% coton, unique et exclusive. Signée à la main au verso et accompagnée d’un Certificate of Authenticity (COA) au format physique ou numérique.

« Le Miroir Brisé » – Fine Art Giclée sur toile de coton premium

Détails de l’œuvre:
Technique : Fine Art Giclée de haute qualité sur toile premium 100% coton, 370 g/m², réalisée avec des encres de niveau musée pour une définition renforcée, une profondeur de couleur et une permanence visuelle améliorées. L’œuvre est livrée non encadrée, roulée dans un tube protecteur.
Taille de l’image : 80 × 60 cm.
Taille totale de la toile : 90 × 70 cm (y compris 5 cm de marges de tension sur tous les côtés).
Marges : Marges de toile supplémentaires de 5 cm incluses pour faciliter l’étirage et le cadre.
Édition : Œuvre unique (1/1), conçue comme une pièce exclusive et irremplaçable.

(Les images maquettes incluses dans cette annonce sont des visualisations générées par IA réalisées pour aider le spectateur à visualiser l’œuvre dans différents environnements, sur différents murs et avec différentes options de cadre. L’œuvre sera expédiée roulée dans un tube protecteur sans cadre.)


"Le Miroir Brisé" se déroule dans une petite loge de théâtre après que le dernier rideau est tombé et que le public est parti. Une jeune femme aux cheveux auburn assise nue sur le banc en bois devant le miroir de la vanité, détachant les rubans de satin rose de ses chaussons de ballet, sa peau tachetée captant la chaude lueur des ampoules rondes qui encadrent le miroir. Derrière elle, une jeune femme aux longs cheveux noirs se tient près d’elle, démêlant délicatement les cheveux auburn qui se défont de son chignon de scène, une main tenant la brosse, l’autre réunissant les cheveux avec une patience tranquille.

Le miroir devant elles est fissuré. Une fracture diagonale traverse le verre, divisant chaque reflets en deux. La femme sur le banc se voit doublée dans la surface cassée, une version de chaque côté de la ligne de fracture, et aucune version n’est entièrement elle. La fissure ne les dérange pas. Elle est là depuis plus longtemps qu’elles ne le sont. Elle appartient à la pièce comme le sol rayé appartient à la pièce, comme l’odeur légère de la rosin et l’effort appartient à la pièce.

Sur la table de maquillage, un bouquet de roses blanches encore enveloppé, un pot de crème avec son couvercle retiré, et une enveloppe non ouverte. Sur un crochet derrière elles, un tutu blanc pend comme un fantôme de la performance qui s’est terminée il y a une heure. Le parquet en bois garde la chaleur d’une longue soirée. Les ampoules autour du miroir fredonnent faiblement. Tout dans cette pièce existe dans l’après de quelque chose qui a tout exigé du corps, et ce qui demeure est le rituel tendre et ordinaire de deux femmes qui reviennent à elles-mêmes.

L’œuvre explore des thèmes tels que la transition fragile entre interprète et personne, l’intimité du soin d’un corps qui vient de tout donner à un public, la beauté reflétée à travers l’imperfection, et la vérité silencieuse que les moments les plus honnêtes se produisent après que les lumières se sont éteintes et que le miroir n’a plus besoin de montrer une image parfaite.

T. Pimenta est une artiste portugaise dont l’engagement à créer des œuvres visuellement saisissantes vise à développer des pièces capables d’établir une présence visuelle et une connexion émotionnelle avec les spectateurs et les collectionneurs.
Le processus créatif commence par une construction conceptuelle initiale, où le récit central et la direction émotionnelle de la composition sont définis. Par la suite, la vision artistique est développée à travers les outils Adobe, des processus de construction numérique et l’utilisation de l’intelligence artificielle (IA), apportant profondeur, texture, lumière et raffinement structurel.
Son approche combine sensibilités artistiques traditionnelles et techniques numériques contemporaines, permettant l’exploration de différents langages visuels et l’expansion continue des possibilités créatives.

Chaque œuvre bénéficie en outre d’une intervention de finition manuelle par un processus de vernissage artistique appliqué à la main de manière individuelle, conçu pour renforcer la luminosité, la profondeur visuelle et la présence matérielle.

Authentification:
Signature : Signée à la main par l’artiste, T. Pimenta, au verso.
Certificat d’authenticité : Accompagné d’un Certificat d’Authenticité (COA) signé, attestant l’authenticité et l’originalité de l’œuvre. Le certificat peut être remis au vainqueur de la vente aux enchères sous format physique ou numérique, sur demande.

Exclusivité : Édition : Il s’agit d’une œuvre unique (1/1), conçue comme une pièce exclusive.

Expédition mondiale disponible. Chaque œuvre est soigneusement emballée dans un tube rigide protecteur avec suivi et conditions d’expédition sécurisées. Une attention particulière est accordée à l’emballage pour garantir que chaque pièce arrive en sécurité et dans les meilleures conditions pour les collectionneurs.

INFORMATION IMPORTANTE:
« SI VOUS N’ÊTES PAS CHEZ VOUS AU MOMENT DE LA LIVRAISON, VOTRE COMMANDE SERA REDIRIGÉE VERS LE POINT RELAIS LE PLUS PROCHE DE VOTRE ADRESSE. SI POUR UNE RAISON QUE VOUS NE POUVEZ PAS LOCALISER LE POINT RELAIS À OU LE VÔTRE, ENVOYEZ-MOI UN MESSAGE ET JE LE LOCALISERAI FACILEMENT POUR VOUS. IL EN EST DE MÊME SI VOUS ÊTES ABSENT OU EN VACANCES. VOTRE COMMANDE SERA EN ATTENTE AU POINT RELAIS JUSQU’À VOTRE RETOUR POUR LA RETIRER, AFIN QUE VOUS PUISSIEZ PARIER SUR VOTRE ŒUVRE PRÉFÉRÉE MÊME EN ÉTANT ABSENT. ELLE SERA EN Sécurité PRÈS DE CHEZ VOUS.»