Daniel Ducarmel - Baila

Titre : Baila
Huile sur toile
Dimensions : 30x40cm

Statement

Daniel Ducarmel développe une peinture à l’huile à la frontière du paysage, de l’abstraction et de la vision cosmique. Sa recherche explore les liens entre le vivant, la matière et l’univers. À travers des
compositions où ciel, eau, couleur et énergie sont en constante transformation, il envisage le paysage
comme un espace à la fois physique et intérieur. Sa démarche repose sur une idée centrale : chaque
être porte en lui une part de l’univers. Ses œuvres interrogent ainsi la relation entre l’infiniment grand
et l’individu, entre ce qui est visible et ce qui demeure invisible.

Démarche artistique

Daniel Ducarmel, né en 1990 à Cayenne, en Guyane française, développe une peinture à l’huile située à la frontière du paysage, de l’abstraction et de la vision cosmique.


Sa pratique s’intéresse aux relations qui unissent le vivant, la matière et l’immensité de l’univers. Le paysage constitue chez lui moins un sujet à représenter qu’un espace de transformation : ciel, eau, matière, lumière et formes organiques s’y rencontrent dans un mouvement continu. La couleur devient alors un vecteur d’énergie, tandis que le geste pictural construit des espaces où la perception oscille entre monde reconnaissable et territoire imaginaire.
Au cœur de cette recherche se trouve une idée fondamentale : chaque être porte en lui une part de l’univers. L’univers n’est donc pas uniquement extérieur à l’individu ; il est également contenu dans le vivant. Cette conception traverse l’ensemble de son travail et trouve une expression particulière dans ses représentations animales.

Dans une œuvre consacrée a un portrait d’un homme, l’artiste inscrit ainsi sa signature à l’intérieur même du portrait.

Ce signe, associé à l’univers, transforme le corps représenté en espace symbolique. Le portrait devient alors le lieu d’une rencontre entre l’individu et l’infini : une manière de suggérer que ce qui paraît extérieur et immense peut également exister au cœur du vivant.

Cette relation entre microcosme et macrocosme se prolonge dans ses paysages. Les ciels, les nuages, les étendues marines et les profondeurs bleues deviennent des espaces mentaux autant que physiques. Entre figuration et abstraction, l’artiste ne cherche pas à reproduire fidèlement un paysage,
mais à en traduire les forces, les vibrations et la dimension intérieure.

Exposition

2019 Paris 3 ( galerie , rue du vertbois )
2020 Paris 3 ( galerie , rue du vertbois )
2021 Paris 3 ( galerie, rue notre dame de Nazareth)
2022 Rochefort ( galerie , rue cochon duvivier )
2023 Rochefort ( galerie , rue cochon duvivier )
2024 Paris 3 ( galerie rue du vertbois )
2025 Paris 17 ( hotel Renaissance, rue Wagram)
2026 île de ré