A M Reyes - "Instante"(XL)

Oeuvre unique et originale.
Acrylique sur toile protégée par un vernis.
Signée dans le coin en bas à droite et contresignée au verso. Réalisée en 2026.
Format 100 cm x 80 cm
Envoi soigneusement roulé (sans cadre) dans un tube protecteur. Cet emballage minimise le risque de dommage, vous offrant une expérience authentique dès le départ. Notez que l'œuvre peut sembler différente sur les photos, selon les réglages de l'appareil photo.
Livré avec certificat d’authenticité.

Cette œuvre est une méditation visuelle sur le silence et la paix intérieure. La silhouette féminine, en plein recueillement, symbolise le calme, l'équilibre et la force de se connecter à soi-même. Ses mains sur la tête et son regard recueilli représentent l'acte d’éteindre le bruit du monde pour écouter sa propre voix et sa propre respiration.

Techniquement, la pièce est une fusion de figuration expressive où l'anatomie et la peau se construisent avec des coups de pinceau audacieux pour apporter dynamisme et volume. Un élément distinctif est l’application tactile de feuille d’or dans la tenue vestimentaire, créant une texture lumineuse et tridimensionnelle qui contraste fortement avec les bandes rouges et sombres. La composition se structure autour d’un audacieux jeu de plans, d’un fond périphérique profondément texturé en gris neutres, d’un plan moyen rigide et définitif en bleu absolu qui agit comme une ancre composite et de la figure humaine au premier plan.

Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) a découvert dès son plus jeune âge que le dessin n’était pas qu’un passe-temps, mais une façon de traduire le monde. En 2010, elle a obtenu son diplôme avec les honneurs à la prestigieuse Académie des Beaux-Arts Carlos Enrique Gómez. Là, elle a consolidé une maîtrise technique exceptionnelle en peinture à l’huile, acrylique et dessin d'après nature, fondements qui donneront plus tard forme à son sceau conceptuel.
Ses premières années de carrière se sont déroulées au milieu de l’effervescence culturelle cubaine, participant activement à des salons d’art jeune et à des expositions collectives. Son travail a immédiatement commencé à se distinguer : dans les salons et expositions, elle a obtenu de nombreux prix et mentions.
La œuvre de AMReyes se distingue par un réalisme viscéral et imposant qui capte le regard instantanément. Cependant, sa proposition ne se limite pas à une simple mimèsis photographique. Sur une anatomie travaillée avec rigueur ou des visages chargé d’une profonde expressivité psychographique, l’artiste superpose et intègre icônes, allégories et éléments conceptuels : des ailes qui semblent invisibles pour celui qui les porte, des fils suspendus, des blocs de couleur denses ou des tenues chargées de symbolisme. Pour elle, le corps humain et la figure quotidienne sont la toile parfaite pour réfléchir à l’identité.
Cette fusion entre la maîtrise technique et la narration symbolique a ouvert la voie à sa projection internationale. Au cours de la dernière décennie, ses pièces ont été acquises par des collectionneurs privés et des galeries dans:
Espagne: Où son langage conceptuel se connecte à l’expressionnisme européen.
États-Unis: Intégré dans des collections privées dédiées à l’art latino-américain contemporain.
Belgique et Pologne: Exposées dans des foires d’art figuratif et des galeries d’avant-garde.
Russie: Acquise par des collectionneurs fascinés par la rigueur technique et l’école du réalisme.
Actuellement, AMReyes réside en Espagne, pays où elle a établi son atelier et consolidé une nouvelle étape créative. Loin du bruit commercial rapide, elle continue de développer sa vie artistique avec patience et rigueur, explorant la peinture comme un outil d’introspection universelle. Son atelier est aujourd’hui un espace de création constante, où chaque coup de pinceau révèle encore ces vérités et icônes cachées que nous portons tous en nous, mais que nous avons souvent du mal à voir.