Sergio Romero - ANAYEH "XXL"

**Sergio Romero — Artiste visuel**

Sergio Romero (Espagne, 1978) est un artiste visuel autodidacte dont la pratique artistique se développe depuis 2020 autour de l’abstraction, de la symbolique et de l’exploration de la perception. Son œuvre naît d’un processus intuitif et expérimental où le geste, la couleur et la géométrie se combinent pour construire des compositions d’un caractère énergétique et contemplatif.

L’un des éléments récurrents de son langage visuel est la **proportion dorée et la suite de Fibonacci**, utilisées comme structures de composition qui permettent d’organiser l’espace et d’établir des relations d’équilibre entre les différentes formes et les champs de couleur. Ces géométries cohabitent avec des procédés proches de l’écriture automatique, où l’artiste laisse le déroulement même de l’œuvre déterminer progressivement son résultat.

Son univers créatif est influencé par la méditation, la perception, la philosophie Hermétique et la recherche personnelle sur des concepts tels que l’énergie, la vibration et la conscience. Ces références ne visent pas à représenter une réalité concrète, mais à générer des espaces visuels ouverts à l’interprétation du spectateur.

Romero travaille principalement avec **l’acrylique sur toile**, bien qu’il incorpore aussi des techniques mixtes et différents matériaux qui lui permettent d’explorer les transparences, les couches, les textures et les contrastes chromatiques. Ses œuvres se caractérisent par une combinaison de structure et de spontanéité : une base géométrique qui dialogue avec des gestes libres et des décisions intuitives.

Depuis le début de son parcours, il a développé une production constante et a participé à des expositions et des projets artistiques tant nationaux qu’internationaux. Son œuvre est présente sur des plateformes et dans des espaces liés au marché de l’art contemporain, dont **Catawiki**, ainsi que dans différentes galeries, foires et expositions dans des villes comme Madrid, Barcelone, Venise, Berlin, Zurich, Paris, Athènes, Palma et Dubaï.

Sa production artistique est particulièrement liée à la collection d’œuvres contemporaines et à la création de pièces uniques où chaque composition représente une recherche indépendante sur la couleur, la forme, l’équilibre et la perception.

Actuellement, il continue de développer sa pratique artistique depuis l’Espagne, en élargissant ses séries abstraites et en explorant de nouvelles possibilités entre géométrie, matière, geste et symbolisme.

Œuvre accompagnée d’un certificat d’authenticité, le tableau est livré roulé dans un tube

Œuvre créée à la main, en acryle sur toile et artisanalement, en aucun cas l’IA ne modifie ni n’altère la réalité de l’œuvre. L’environnement immobilier entourant la peinture sur certaines photos est une maquette créée par l’IA sans endommager ni modifier l’œuvre, restant fidèle à la réalité absolue.