Lina Verano - Just Play No.7 -XL

04
jours
02
heures
58
minutes
16
secondes
Offre actuelle
€ 1
Sans prix de réserve
Côme De Drouas
Expert
Estimation de la galerie  € 1 000 - € 1 200
NL
1 €

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 142876 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Description fournie par le vendeur

“Just Play No.7” mesure 76 cm sur 103 cm (+3 cm de bordure pour l’encadrement en toile tendue), cette œuvre est numérotée 7 de la série Just Play, peinture acrylique sur toile de haute qualité, 2026, pièce unique et entièrement peinte à la main. Vernis brillant.

“Just Play No.7” est une célébration de la spontanéité, de la curiosité et de la liberté qui apparaît lorsque nous lâchons prise face aux attentes. Créée par un processus intuitif de mouvement, de superposition et d’improvisation, la peinture embrasse la joie de l’exploration plutôt que la poursuite d’un résultat prédéterminé.

La palette vibrante crée un paysage visuel énergique où la couleur devient un langage d’émotion. Des gestes amples, des marques ludiques et des interactions inattendues entre les formes suggèrent un monde en mouvement constant, où le chaos et l’harmonie coexistent.

Au cœur de Just Play se trouve l’idée de redécouvrir un état d’esprit enfantin. Elle invite le spectateur à s’éloigner de l’analyse et de la certitude, et à interagir avec l’œuvre par instinct, imagination et ressenti. La peinture ne cherche pas à représenter un lieu, un objet ou une narration spécifiques; elle saisit plutôt un moment de liberté créative où l’expérimentation devient le sujet lui-même.

Just Play est une invitation à embrasser la possibilité, à accueillir la surprise et à se rappeler que la créativité s’épanouit souvent avec le plus de plénitude lorsque nous nous accordons la liberté de simplement jouer. Just Play invite les spectateurs à se reconnecter avec un sens de liberté et de possibilité. Elle célèbre l’esprit ludique qui existe au-delà des règles et des attentes, nous rappelant que la créativité commence souvent par une simple invitation : explorer, s’émerveiller et jouer.

Signée au dos. Certifiée et également signée au dos. Vierges accompagnées d’un Certificat d’Authenticité.

Veuillez noter que l’œuvre est proposée sans cadre/derrière cadre. Les images encadrées ne servent qu’à démontrer les options potentielles de présentation.
Attention : en raison des réglages d’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent sembler différentes de celles de la peinture réelle. Particulièrement le noir et l’or.

Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art inspire la réflexion et un sentiment de connexion. Et veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et de la photographie de mon travail à la création de mon site web, le chargement et la rédaction des textes, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériel et la préparation à l’expédition et l’emballage, où tout est monté et réalisé en autonomie. Je ne dis pas cela comme une plainte, mais pour partager la réalité derrière mon travail.

Je tiens mes prix aussi accessibles que possible parce qu’il m’importe que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur du travail et ce qu’il faut pour le créer.

Vous pouvez facilement me suivre sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com

L’œuvre sera expédiée roulée, non tendue, pour une livraison en toute sécurité. Emballée dans un tube et soigneusement enveloppée.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c’est-à-dire placées sur des baguettes en bois) et/ou encadrées par un encadreur local. Des ondulations mineures ou des plis peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile roulée. Celles-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un cadreur professionnel.
Toutes mes expéditions seront effectuées via DPD, GLS, DHL EXPRESS ou une société similaire, en veillant toujours à garantir la sécurité, le soin et une livraison efficace de l’œuvre. Toutefois, des retards pouvant survenir dans le cas de biens ne dépendent pas de moi; je resterai attentif au suivi de l’expédition et à tout incident éventuel, étant à la disposition du client pour fournir l’assistance et le soutien appropriés.

Merci pour votre appréciation.

À propos du vendeur

J'ai grandi dans une famille où l'art était un mode de vie — mon père, architecte, et ma mère, peintre, ont profondément façonné mon chemin créatif. Je choisis de présenter mon travail sous un pseudonyme. Mon vrai nom, ainsi que mon site internet et mes coordonnées sur les réseaux sociaux, seront communiqués au collectionneur lors de l'achat de l'œuvre. J'ai obtenu mon diplôme de l'Université des Arts de Bucarest, spécialisation Peinture sous la direction d'Ion Sălișteanu, puis j'ai poursuivi mes études à l'UQAM à Montréal, Canada. Depuis, mon travail a été exposé à l'international, de New York à la Biennale de Venise, de Rome à Bucarest. Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J'espère que mon art incitera à la réflexion et à un sentiment de rencontre. Mes peintures ont trouvé leur place dans des collections du monde entier. Veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et la photographie de mon travail à la construction de mon site web, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux et la préparation des expositions où je mets en place et emballe tout moi-même. Je ne dis pas cela comme une plainte, juste pour partager la réalité derrière mon travail. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, car il est important pour moi que chacun puisse vivre avec mon art, même si cela implique des marges plus modestes. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, tout en respectant la valeur de l'œuvre et ce qu'il faut pour la créer. Je suis simplement attentif aux détails et profondément impliqué à chaque étape.
Traduit par Google Traduction

“Just Play No.7” mesure 76 cm sur 103 cm (+3 cm de bordure pour l’encadrement en toile tendue), cette œuvre est numérotée 7 de la série Just Play, peinture acrylique sur toile de haute qualité, 2026, pièce unique et entièrement peinte à la main. Vernis brillant.

“Just Play No.7” est une célébration de la spontanéité, de la curiosité et de la liberté qui apparaît lorsque nous lâchons prise face aux attentes. Créée par un processus intuitif de mouvement, de superposition et d’improvisation, la peinture embrasse la joie de l’exploration plutôt que la poursuite d’un résultat prédéterminé.

La palette vibrante crée un paysage visuel énergique où la couleur devient un langage d’émotion. Des gestes amples, des marques ludiques et des interactions inattendues entre les formes suggèrent un monde en mouvement constant, où le chaos et l’harmonie coexistent.

Au cœur de Just Play se trouve l’idée de redécouvrir un état d’esprit enfantin. Elle invite le spectateur à s’éloigner de l’analyse et de la certitude, et à interagir avec l’œuvre par instinct, imagination et ressenti. La peinture ne cherche pas à représenter un lieu, un objet ou une narration spécifiques; elle saisit plutôt un moment de liberté créative où l’expérimentation devient le sujet lui-même.

Just Play est une invitation à embrasser la possibilité, à accueillir la surprise et à se rappeler que la créativité s’épanouit souvent avec le plus de plénitude lorsque nous nous accordons la liberté de simplement jouer. Just Play invite les spectateurs à se reconnecter avec un sens de liberté et de possibilité. Elle célèbre l’esprit ludique qui existe au-delà des règles et des attentes, nous rappelant que la créativité commence souvent par une simple invitation : explorer, s’émerveiller et jouer.

Signée au dos. Certifiée et également signée au dos. Vierges accompagnées d’un Certificat d’Authenticité.

Veuillez noter que l’œuvre est proposée sans cadre/derrière cadre. Les images encadrées ne servent qu’à démontrer les options potentielles de présentation.
Attention : en raison des réglages d’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent sembler différentes de celles de la peinture réelle. Particulièrement le noir et l’or.

Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art inspire la réflexion et un sentiment de connexion. Et veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et de la photographie de mon travail à la création de mon site web, le chargement et la rédaction des textes, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériel et la préparation à l’expédition et l’emballage, où tout est monté et réalisé en autonomie. Je ne dis pas cela comme une plainte, mais pour partager la réalité derrière mon travail.

Je tiens mes prix aussi accessibles que possible parce qu’il m’importe que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur du travail et ce qu’il faut pour le créer.

Vous pouvez facilement me suivre sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com

L’œuvre sera expédiée roulée, non tendue, pour une livraison en toute sécurité. Emballée dans un tube et soigneusement enveloppée.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c’est-à-dire placées sur des baguettes en bois) et/ou encadrées par un encadreur local. Des ondulations mineures ou des plis peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile roulée. Celles-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un cadreur professionnel.
Toutes mes expéditions seront effectuées via DPD, GLS, DHL EXPRESS ou une société similaire, en veillant toujours à garantir la sécurité, le soin et une livraison efficace de l’œuvre. Toutefois, des retards pouvant survenir dans le cas de biens ne dépendent pas de moi; je resterai attentif au suivi de l’expédition et à tout incident éventuel, étant à la disposition du client pour fournir l’assistance et le soutien appropriés.

Merci pour votre appréciation.

À propos du vendeur

J'ai grandi dans une famille où l'art était un mode de vie — mon père, architecte, et ma mère, peintre, ont profondément façonné mon chemin créatif. Je choisis de présenter mon travail sous un pseudonyme. Mon vrai nom, ainsi que mon site internet et mes coordonnées sur les réseaux sociaux, seront communiqués au collectionneur lors de l'achat de l'œuvre. J'ai obtenu mon diplôme de l'Université des Arts de Bucarest, spécialisation Peinture sous la direction d'Ion Sălișteanu, puis j'ai poursuivi mes études à l'UQAM à Montréal, Canada. Depuis, mon travail a été exposé à l'international, de New York à la Biennale de Venise, de Rome à Bucarest. Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J'espère que mon art incitera à la réflexion et à un sentiment de rencontre. Mes peintures ont trouvé leur place dans des collections du monde entier. Veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et la photographie de mon travail à la construction de mon site web, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux et la préparation des expositions où je mets en place et emballe tout moi-même. Je ne dis pas cela comme une plainte, juste pour partager la réalité derrière mon travail. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, car il est important pour moi que chacun puisse vivre avec mon art, même si cela implique des marges plus modestes. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, tout en respectant la valeur de l'œuvre et ce qu'il faut pour la créer. Je suis simplement attentif aux détails et profondément impliqué à chaque étape.
Traduit par Google Traduction

Détails

Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Artiste
Lina Verano
Titre de l'œuvre d'art
Just Play No.7 -XL
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Roumanie
Année
2026
Couleur
Multicolore
Condition
Excellent état
Hauteur
76 cm
Largeur
103 cm
Représentation/thème
Paysage
Style
Expressionnisme abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
RoumanieVérifié
268
Objets vendus
100%
Particuliertop

Objets similaires

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pour vous

Art moderne et contemporain

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​