Kinga Makowka - Back Before Tea II






A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.
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Kinga Makowka, Back Before Tea II, une œuvre originale de 2026 en techniques mixtes et acrylique, paysage en blanc, jaune, rose et brun, 46 × 66 cm, signée à la main, avec certificat d’authenticité, expédiée tendue et prête à être accrochée depuis le Royaume-Uni.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d'Études Non Filtrées; une série de petites peintures originales, intimes, créées entre des ensembles de travaux plus importants.
Peintes avec instinct et immédiateté, ces pièces s’éloignent de la stratification lente et structurée de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première pensée : atmosphérique, dépourvue de retenue et proche du pouls de l’atelier.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les décalages subtils de couleur peuvent modifier ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une porte d’entrée intime vers ma pratique plus large.
***
Arrive prête à être suspendue.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Expédiée tendue – dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont l’œuvre explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur le lin brut et la toile de coton, elle construit ses peintures en couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne visent pas à capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail trouve ses racines dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d’émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa vie personnelle – rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant le sentiment par la forme.
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d'Études Non Filtrées; une série de petites peintures originales, intimes, créées entre des ensembles de travaux plus importants.
Peintes avec instinct et immédiateté, ces pièces s’éloignent de la stratification lente et structurée de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première pensée : atmosphérique, dépourvue de retenue et proche du pouls de l’atelier.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les décalages subtils de couleur peuvent modifier ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une porte d’entrée intime vers ma pratique plus large.
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Arrive prête à être suspendue.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Expédiée tendue – dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont l’œuvre explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur le lin brut et la toile de coton, elle construit ses peintures en couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne visent pas à capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail trouve ses racines dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d’émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa vie personnelle – rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant le sentiment par la forme.
