Kinga Makowka - I Missed This






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Kinga Makowka, I Missed This, une œuvre originale de 2026 en acrylique et techniques mixtes sur toile, 46 x 51 cm, couleurs bleu, vert, jaune et rouge, nature impressionniste, signée à la main, vendue directement par l’artiste au Royaume‑Uni, en excellent état, prête à être accrochée et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d'Études non filtrées; une série de petites peintures originales intimes, réalisées entre des ensembles plus importants.
Peintes avec l’instinct et l’immédiateté, ces pièces s’éloignent de la lenteur et du masquage des couches de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première idée : atmosphérique, sans carapace et proche du pouls du studio.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les subtils dégradés de couleur peuvent modifier ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une entrée intime dans ma pratique plus large.
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Arrive prête à être accrochée.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’authenticité.
Expédiée tendue - dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur du lin brut et de la toile de coton, elle construit ses peintures en couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais aussi le temps lui-même. Ses pièces ne visant pas à capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : celui de l’émotion, de la nostalgie et de la connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa propre vie – rituels familiaux, promenades en nature, le chaos du TDA/H, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant le sentiment par la forme.
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d'Études non filtrées; une série de petites peintures originales intimes, réalisées entre des ensembles plus importants.
Peintes avec l’instinct et l’immédiateté, ces pièces s’éloignent de la lenteur et du masquage des couches de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première idée : atmosphérique, sans carapace et proche du pouls du studio.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les subtils dégradés de couleur peuvent modifier ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une entrée intime dans ma pratique plus large.
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Arrive prête à être accrochée.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’authenticité.
Expédiée tendue - dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur du lin brut et de la toile de coton, elle construit ses peintures en couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais aussi le temps lui-même. Ses pièces ne visant pas à capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : celui de l’émotion, de la nostalgie et de la connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa propre vie – rituels familiaux, promenades en nature, le chaos du TDA/H, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant le sentiment par la forme.
