Santicri - Fucking World

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes nationaux et internationaux.

Santicri-artist
Technique: RÉSINE et Poudre de marbre
Mesures : H37 x L12 x P12 cm
Condition : neuve
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition : gold 100ex

La sculpture est une combinaison de symbolisme et d'ironie qui attire l’attention du spectateur et l’incite à réfléchir sur divers niveaux de signification.

Tout d’abord, le geste de la main levée avec le majeur levé est universellement reconnu comme un signe de défi ou de rébellion, une façon audacieuse d’envoyer un message fort et sans équivoque. Ici, ce geste est amplifié par le fait que la main soutient le monde lui-même, suggérant une sorte de refus ou de critique à l’égard du monde tel qu’il est. C’est une interprétation visuelle de la frustration ou du dissensus envers les aspects de notre monde contemporain.

L’usage de cette sculpture pour représenter le monde lui-même, avec la planète Terre appuyée sur le majeur, apporte une couche supplémentaire de signification. Il pourrait être interprété comme une critique des défis globaux et des tensions sociopolitiques auxquels nous faisons face, ou comme un cri d’alarme sur la fragilité de notre planète. La main, dans ce contexte, prend un rôle de responsabilité et de pouvoir, presque comme si l’artiste disait que la solution à ces problèmes se trouve entre nos mains.

Dans son audace et sa provocation, cette sculpture offre un point de départ pour la discussion et la réflexion sur le monde contemporain, sur les défis que nous affrontons et sur notre rôle dans sa mise en forme. C’est une œuvre d’art qui peut susciter une vaste gamme de réactions et de discussions, tout comme de nombreuses œuvres d’art contemporain cherchent à le faire.
Le numéro de série pourrait ne pas correspondre à celui sur la photo.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre des études de géomètre et d’architecture, l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art, je cherche à transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : d’impact et mémorable."