Santicri (1992) - Unicorns are real






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Santicri (1992), Unicorns are real, une sculpture en résine, acier et acrylique, dimensions 50 x 34 x 10 cm, poids 6 kg, édition limitée à 100 exemplaires, signé à la main, fabriquée en Italie en 2022.
Description fournie par le vendeur
Technique : Résine, poudre de marbre, acier, acrylique
Dimensions : H50 x L34 x P10 cm
État : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
année 2022
Poids : 6 kg
Cette sculpture représente une interprétation audacieuse et provocante de la mythologie traditionnelle.
L'artiste semble défier les conventions iconiques de l'unicorne comme symbole de pureté et de magie, le transformant en une icône de souffrance et de conflit.
L'utilisation des couleurs de l'arc-en-ciel pour représenter la blessure crée un contraste remarquable entre beauté et tragédie.
Cette sculpture peut être interprétée de plusieurs façons : une réflexion sur la fragilité de la beauté, une représentation de la lutte pour l'identité ou une critique de la violence cachée derrière l'apparence. C'est une œuvre d'art qui suscite certainement des émotions et stimule la réflexion, poussant les spectateurs à considérer le sens le plus profond de la beauté et de la souffrance.
La sculpture est une tirage limitée à 100 exemplaires, chacun présentant des coulures de couleurs différentes les unes des autres.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d'architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin toujours plus fort de se trouver et de donner libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art et art contemporain.
"Il n'est jamais facile de classifier son art, j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien l'époque moderne : d'impact et mémorable."
À propos du vendeur
Technique : Résine, poudre de marbre, acier, acrylique
Dimensions : H50 x L34 x P10 cm
État : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
année 2022
Poids : 6 kg
Cette sculpture représente une interprétation audacieuse et provocante de la mythologie traditionnelle.
L'artiste semble défier les conventions iconiques de l'unicorne comme symbole de pureté et de magie, le transformant en une icône de souffrance et de conflit.
L'utilisation des couleurs de l'arc-en-ciel pour représenter la blessure crée un contraste remarquable entre beauté et tragédie.
Cette sculpture peut être interprétée de plusieurs façons : une réflexion sur la fragilité de la beauté, une représentation de la lutte pour l'identité ou une critique de la violence cachée derrière l'apparence. C'est une œuvre d'art qui suscite certainement des émotions et stimule la réflexion, poussant les spectateurs à considérer le sens le plus profond de la beauté et de la souffrance.
La sculpture est une tirage limitée à 100 exemplaires, chacun présentant des coulures de couleurs différentes les unes des autres.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d'architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin toujours plus fort de se trouver et de donner libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art et art contemporain.
"Il n'est jamais facile de classifier son art, j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien l'époque moderne : d'impact et mémorable."
