Sergio Romero - NAIHAUH "XXL"

**Sergio Romero — Artiste visuel**

Sergio Romero (Espagne, 1978) est un artiste visuel autodidacte dont la pratique artistique se développe depuis 2020 autour de l’abstract, de la symbolique et de l’exploration de la perception. Son œuvre naît d’un processus intuitif et expérimental dans lequel le geste, la couleur et la géométrie se combinent pour construire des compositions de caractère énergique et contemplatif.

L’un des éléments récurrents de son langage visuel est la **proportion dorée et la suite de Fibonacci**, utilisées comme structures compositionnelles qui permettent d’organiser l’espace et d’établir des relations d’équilibre entre les différentes formes et les champs de couleur. Ces géométries coexistent avec des processus proches de l’écriture automatique, où l’artiste laisse le développement même de l’œuvre déterminer progressivement son résultat.

Son univers créatif est influencé par la méditation, la perception, la philosophie hermétique et la recherche personnelle sur des concepts tels que l’énergie, la vibration et la conscience. Ces références n’ont pas pour but de représenter une réalité concrète, mais de générer des espaces visuels ouverts à l’interprétation du spectateur.

Romero travaille principalement avec **acrylique sur toile**, bien qu’il intègre aussi des techniques mixtes et différents matériaux qui lui permettent d’explorer les transparences, les couches, les textures et les contrastes chromatiques. Ses œuvres se caractérisent par une combinaison de structure et d spontaneité : une base géométrique qui dialogue avec des gestes libres et des décisions intuitives.

Dès le début de sa carrière, il a développé une production constante et a participé à des expositions et projets artistiques tant nationaux qu’internationaux. Son œuvre a été présente sur des plateformes et dans des espaces liés au marché de l’art contemporain, y compris **Catawiki**, ainsi que dans différentes galeries, foires et expositions dans des villes comme Madrid, Barcelone, Venise, Berlin, Zürich, Paris, Athènes, Palma et Dubaï.

Sa production artistique est particulièrement liée au collectionnisme d’œuvres contemporaines et à la création de pièces uniques où chaque composition représente une recherche indépendante sur la couleur, la forme, l’équilibre et la perception.

Actuellement, il poursuit sa pratique artistique depuis l’Espagne, en élargissant ses séries abstraites et en explorant de nouvelles possibilités entre géométrie, matière, geste et symbolisme.

Œuvre accompagnée d’un certificat d’authenticité, la toile est livrée en tube roulé

Œuvre créée à la main, en acrylique sur toile et artisanalement, en aucun cas l’IA ne modifie ou n’altère la réalité de l’œuvre. L’environnement immobilier qui entoure la peinture sur certaines photos est une maquette créée par IA sans endommager ni modifier l’œuvre, fidèle à la réalité la plus absolue.