Pancho Porto (1988) - Burning man






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
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Sculpture en bronze et acier corten de Pancho Porto (1988), intitulée Burning man, édition limitée 19–25 sur 25 exemplaires, année 2024, dimensions 50 cm de largeur, 24 cm de hauteur, 8 cm de profondeur, signée à la main et livrée avec son certificat d’authenticité, origine Espagne, en excellent état, poids 2 kg.
Description fournie par le vendeur
Sculpture en édition limitée à 25 exemplaires, en bronze et acier corten, réalisée par le sculpteur espagnol Pancho Porto.
La sculpture est livrée signée à la main et numérotée, accompagnée de son certificat d’authenticité respectif.
L’état de la sculpture est neuf, l’expédition s’effectue au plus tard dans un délai de 2 jours, la sculpture est livrée parfaitement emballée.
Pancho Porto (Santiago de Compostela, 1988), a commencé sa formation dans la spécialité de menuiserie artistique au centre Antonio Failde de Ourense. Dans cette école, il a son premier contact avec des disciplines telles que la taille, le dessin ou le modelage, et ce qui est plus important, avec le travail en atelier.
Plus tard, il s’inscrit à l’école des Arts et Métiers Mestre Mateo de Saint-Jacques-de-Compostelle, où il étudie ce qui deviendra plus tard sa principale discipline : la sculpture. C’est dans cette école qu’il travaille déjà des matériaux qui seront fondamentaux dans son œuvre, comme l’acier ou l’argile. Parallèlement, Porto poursuit sa formation de manière personnelle et explore d’autres matériaux tels que le bronze ou les résines et leurs multiples usages et finitions, se tournant finalement vers le bronze et l’acier comme matériaux définitifs pour ses œuvres.
Après cette première étape de formation, il décide d’installer son atelier au bord de la rivière Sarela, très près de l’endroit où il est né. C’est ici qu’il entame son investigation particulière tant théorique que pratique de la relation entre les matériaux utilisés dans chaque œuvre et le message que celles-ci transmettent. Cela le pousse à rechercher de nouvelles propositions pour communiquer et raconter son histoire. Depuis lors, cela sera la ligne directrice habituelle de ses œuvres, conférant ainsi de la complexité et du sens à l’ensemble de son travail, avec des thèmes qui touchent aussi bien le domaine social que ses expériences personnelles.
Expositions:
Expositions collectives Calidoscope (2012-2013)
- Auditorium de Cangas do Morrazo.
- Maison de la Culture de Porto do Son
- Lycée de Noia
- Auditorium de Lalín
Expositions individuelles 2017
- Exposition No Solo Historias à Saint-Jacques-de-Compostelle (Galerie Campus Stellae)
Œuvre publique
Pieds fin du chemin, Plaza da Quintana, Saint-Jacques-de-Compostelle.
Sculpture en édition limitée à 25 exemplaires, en bronze et acier corten, réalisée par le sculpteur espagnol Pancho Porto.
La sculpture est livrée signée à la main et numérotée, accompagnée de son certificat d’authenticité respectif.
L’état de la sculpture est neuf, l’expédition s’effectue au plus tard dans un délai de 2 jours, la sculpture est livrée parfaitement emballée.
Pancho Porto (Santiago de Compostela, 1988), a commencé sa formation dans la spécialité de menuiserie artistique au centre Antonio Failde de Ourense. Dans cette école, il a son premier contact avec des disciplines telles que la taille, le dessin ou le modelage, et ce qui est plus important, avec le travail en atelier.
Plus tard, il s’inscrit à l’école des Arts et Métiers Mestre Mateo de Saint-Jacques-de-Compostelle, où il étudie ce qui deviendra plus tard sa principale discipline : la sculpture. C’est dans cette école qu’il travaille déjà des matériaux qui seront fondamentaux dans son œuvre, comme l’acier ou l’argile. Parallèlement, Porto poursuit sa formation de manière personnelle et explore d’autres matériaux tels que le bronze ou les résines et leurs multiples usages et finitions, se tournant finalement vers le bronze et l’acier comme matériaux définitifs pour ses œuvres.
Après cette première étape de formation, il décide d’installer son atelier au bord de la rivière Sarela, très près de l’endroit où il est né. C’est ici qu’il entame son investigation particulière tant théorique que pratique de la relation entre les matériaux utilisés dans chaque œuvre et le message que celles-ci transmettent. Cela le pousse à rechercher de nouvelles propositions pour communiquer et raconter son histoire. Depuis lors, cela sera la ligne directrice habituelle de ses œuvres, conférant ainsi de la complexité et du sens à l’ensemble de son travail, avec des thèmes qui touchent aussi bien le domaine social que ses expériences personnelles.
Expositions:
Expositions collectives Calidoscope (2012-2013)
- Auditorium de Cangas do Morrazo.
- Maison de la Culture de Porto do Son
- Lycée de Noia
- Auditorium de Lalín
Expositions individuelles 2017
- Exposition No Solo Historias à Saint-Jacques-de-Compostelle (Galerie Campus Stellae)
Œuvre publique
Pieds fin du chemin, Plaza da Quintana, Saint-Jacques-de-Compostelle.
