Roberto Cafarotti - Mea Culpa






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Mea Culpa est une huile sur toile de Roberto Cafarotti (2026), une œuvre contemporaine originale, 50 × 35 cm, signée à la main, en excellent état, originaire d’Italie.
Description fournie par le vendeur
Roberto Cafarotti a récemment remporté le Prix Fabrizio De André dans la catégorie peinture, à la 25e édition.
Mea Culpa
Olio su tela, 50 × 35 cm , 2026
Roberto Cafarotti
Une femme au visage impassible et légèrement irritée, enveloppée dans une longue robe rouge-brun, les bras croisés sur la poitrine dans un geste de fermeture et de jugement.
À gauche, projetée sur le mur vert, son ombre noire et large semble vivre sa vie propre: le profil incliné, la main portée sur la poitrine, le corps plié dans une attitude de confession. C’est elle, l’ombre, qui murmure le « mea culpa », tandis que la femme réelle reste debout, immobile et presque accusatrice.
Autour d’eux, la pièce respire la solitude et les souvenirs: une table basse ronde avec une bouteille de vin et un verre, une tasse vide, un oiseau aux ailes bleues et jaunes qui semble suspendu dans les airs, des miroirs et des cadres qui multiplient les images, des plantes, des drapés et un plafond peuplé de formes flottantes. Tout concourt à créer un théâtre intérieur où la culpabilité et le ressentiment dialoguent sans besoin de mots.
Une œuvre de forte charge psychologique, dans laquelle la lumière et les ombres ne sont pas de simples éléments formels, mais les véritables protagonistes d’une confession silencieuse.
Roberto Cafarotti a récemment remporté le Prix Fabrizio De André dans la catégorie peinture, à la 25e édition.
Mea Culpa
Olio su tela, 50 × 35 cm , 2026
Roberto Cafarotti
Une femme au visage impassible et légèrement irritée, enveloppée dans une longue robe rouge-brun, les bras croisés sur la poitrine dans un geste de fermeture et de jugement.
À gauche, projetée sur le mur vert, son ombre noire et large semble vivre sa vie propre: le profil incliné, la main portée sur la poitrine, le corps plié dans une attitude de confession. C’est elle, l’ombre, qui murmure le « mea culpa », tandis que la femme réelle reste debout, immobile et presque accusatrice.
Autour d’eux, la pièce respire la solitude et les souvenirs: une table basse ronde avec une bouteille de vin et un verre, une tasse vide, un oiseau aux ailes bleues et jaunes qui semble suspendu dans les airs, des miroirs et des cadres qui multiplient les images, des plantes, des drapés et un plafond peuplé de formes flottantes. Tout concourt à créer un théâtre intérieur où la culpabilité et le ressentiment dialoguent sans besoin de mots.
Une œuvre de forte charge psychologique, dans laquelle la lumière et les ombres ne sont pas de simples éléments formels, mais les véritables protagonistes d’une confession silencieuse.
