TALASKY - Tempo: A Pause is a Move





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Tempo: A Pause is a Move est une œuvre mixte de 2025 de TALASKY (Gyula Takacs), signée à la main, sur papier avec des éléments de bois et de plastique, encadrée 27 × 27 × 6 cm, fabriquée en Finlande.
Description fournie par le vendeur
Tempo : Une Pause est un Mouvement
Œuvre mixte de TALASKY
Format encadré : 27 x 27 x 6 cm
Certificat d’authenticité
TALASKY (né en 1990), né Gyula Takacs, est un artiste hongrois multidisciplinaire, architecte diplômé et designer industriel. Son travail allie la thinker structurelle à l’expression conceptuelle, utilisant à la fois des techniques numériques et artisanales. L’artiste a reçu des distinctions et reconnaissances internationales dans le design et l’art, et ses œuvres ont été collectionnées et vendues dans plus de 20 pays à travers l’Europe, l’Asie et l’Amérique du Nord. Il a exposé son travail en solo et en groupe en Europe, notamment à Milan, Helsinki, Berlin et Budapest. Sous le nom d’artiste TALASKY, il crée des pièces audacieuses, mixtes et “pop-up” qui explorent la géométrie, des combinaisons de couleurs vives, la stratégie et la tension poétique du damier. En tant que joueur d’échecs, il transpose directement son sens stratégique dans son art.
Dans cette pièce, TALASKY transforme le damier en une méditation sculpturale sur le pouvoir, la conséquence et le dernier moment de silence d’un long combat.
Des formes abstraites d’échecs, sculptées et imprimées en 3D, se détachent d’un plateau géométrique travaillé à la main, leur jeu de couleurs, de structure et d’ombre évoquant la tension entre mouvement et immobilité. Des pièces qui s’étendent au-delà du cadre représentent celles qui ont été « prises » ou retirées du jeu : des figures dont l’influence persiste même après leur chute. Leur placement en dehors de la grille rappelle que chaque victoire, chaque position, chaque échec et mat se construisent sur des sacrifices antérieurs.
À l’intérieur du plateau, les pièces restantes portent le moment final de décision : l’instant où la couronne tombe. Ici, l’échec et mat n’est pas représenté comme une défaite, mais comme une transformation : un passage du contrôle à l’acceptation, de la stratégie à la clarté.
En distillant le drame des échecs en couleur, forme et espace, TALASKY invite le spectateur à voir le plateau comme un portrait de la vie elle-même : structuré mais sans frontières, confiné mais plein de possibilités, façonné par chaque coup joué auparavant.
Tempo : Une Pause est un Mouvement
Œuvre mixte de TALASKY
Format encadré : 27 x 27 x 6 cm
Certificat d’authenticité
TALASKY (né en 1990), né Gyula Takacs, est un artiste hongrois multidisciplinaire, architecte diplômé et designer industriel. Son travail allie la thinker structurelle à l’expression conceptuelle, utilisant à la fois des techniques numériques et artisanales. L’artiste a reçu des distinctions et reconnaissances internationales dans le design et l’art, et ses œuvres ont été collectionnées et vendues dans plus de 20 pays à travers l’Europe, l’Asie et l’Amérique du Nord. Il a exposé son travail en solo et en groupe en Europe, notamment à Milan, Helsinki, Berlin et Budapest. Sous le nom d’artiste TALASKY, il crée des pièces audacieuses, mixtes et “pop-up” qui explorent la géométrie, des combinaisons de couleurs vives, la stratégie et la tension poétique du damier. En tant que joueur d’échecs, il transpose directement son sens stratégique dans son art.
Dans cette pièce, TALASKY transforme le damier en une méditation sculpturale sur le pouvoir, la conséquence et le dernier moment de silence d’un long combat.
Des formes abstraites d’échecs, sculptées et imprimées en 3D, se détachent d’un plateau géométrique travaillé à la main, leur jeu de couleurs, de structure et d’ombre évoquant la tension entre mouvement et immobilité. Des pièces qui s’étendent au-delà du cadre représentent celles qui ont été « prises » ou retirées du jeu : des figures dont l’influence persiste même après leur chute. Leur placement en dehors de la grille rappelle que chaque victoire, chaque position, chaque échec et mat se construisent sur des sacrifices antérieurs.
À l’intérieur du plateau, les pièces restantes portent le moment final de décision : l’instant où la couronne tombe. Ici, l’échec et mat n’est pas représenté comme une défaite, mais comme une transformation : un passage du contrôle à l’acceptation, de la stratégie à la clarté.
En distillant le drame des échecs en couleur, forme et espace, TALASKY invite le spectateur à voir le plateau comme un portrait de la vie elle-même : structuré mais sans frontières, confiné mais plein de possibilités, façonné par chaque coup joué auparavant.

