Max Modolo - circLe
06
jours
18
heures
33
minutes
19
secondes
Offre de départ
€ 1
Prix de réserve non atteint
Expert
Sélectionné par Anthony Chrisp
Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
Estimation de la galerie € 400 - € 500
Pas d'offre placée
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 142734 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Max Modolo présente circLe, une œuvre cinétique minimaliste réalisée avec des cartonnettes superposées coupées à la main et montées sur un support rigide, dans un cadre en bois naturel, mesurant environ 50 × 50 cm avec le cadre, originaires d’Italie, datée 2026 et en excellent état, signée à la main.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Plus d'informations sur www.maxmodolo.com
Œuvre cinétique et minimaliste réalisée entièrement à partir de cartonnets de différentes épaisseurs et couleurs, découpés et superposés à la main pour créer un effet tridimensionnel suggestif.
L’œuvre est montée sur un support rigide et protégée par un cadre en bois naturel.
Titre : circLe
Technique : Carton nets superposés découpés à la main et empilés
Dimensions : environ 50 × 50 cm (cadre compris)
Cadre : Bois naturel clair, épaisseur élevée
Description:
Cette œuvre, réalisée avec des carton nets superposés, exploite magistralement la lumière réelle comme élément constitutif fondamental, transformant une œuvre bidimensionnelle en apparence en une sculpture cinétique perceptive.
La technique des couches de papier superposées génère une véritable sculpture en relief. Chaque anneau dépasse légèrement par rapport à celui situé en dessous, créant de petits « marches » qui interceptent la lumière.
La lumière provenait d’en haut ou de côté produit des ombres nettes et graduées sur les bords intérieurs de chaque cercle.
Ces ombres ne sont pas statiques : elles varient en intensité et en longueur selon l’angle de la source lumineuse et la position de l’observateur.
Résultat : l’œuvre « respire » et change constamment, presque comme une œuvre cinétique sans pièces mécaniques.
Grâce à la lumière, se dégage un fort effet de retour optique vers le centre. Les ombres progressives poussent le regard vers l’intérieur, renforçant la sensation de vortex ou d’expansion concentrique.
Dans des conditions de lumière diffuse (typique d’une galerie ou d’une maison moderne) l’œuvre paraît plus douce et picturale. Sous une lumière directe (par ex. spots inclinés) elle devient dramatique et presque architecturale.
Voici une œuvre site-responsive : son apparence change radicalement en fonction de :
Intensité de la lumière
Angle d’incidence
Température de couleur de la lumière (lumière chaude met en valeur les tons orange/jaune ; lumière froide fait émerger davantage les contrastes d’ombre)
Heure du jour (si placée près d’une fenêtre)
L’artiste ne se contente pas de « représenter » la lumière, mais l’emploie comme matériau premier.
La vraie matière de l’œuvre n’est pas seulement le papier coloré, mais le binôme papier + lumière.
Avec la bonne lumière, elle devient un objet hypnotique, presque vivant. C’est un exemple excellent de la manière dont l’art contemporain peut utiliser des matériaux modestes (simple cartonnet) pour créer des expériences perceptives sophistiquées liées à la lumière et à l’espace.
Technique :
Chaque anneau a été réalisé avec une précision artisanale, avec des bords nets et des superpositions calibrées pour obtenir le maximum d’effet volumétrique. L’œuvre est montée sur un support rigide et protégée par un cadre en bois naturel.
Max Modolo produit ces œuvres dans son atelier en Italie.
Sa recherche dans le domaine des arts appliqués s’étend de la céramique au bois, des résines aux matériaux plastiques, de la peinture aux techniques expressives 3D modernes.
Il est passionné par le travail de Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana et de pop art, geometric art, scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art"
Plus d'informations sur www.maxmodolo.com
Œuvre cinétique et minimaliste réalisée entièrement à partir de cartonnets de différentes épaisseurs et couleurs, découpés et superposés à la main pour créer un effet tridimensionnel suggestif.
L’œuvre est montée sur un support rigide et protégée par un cadre en bois naturel.
Titre : circLe
Technique : Carton nets superposés découpés à la main et empilés
Dimensions : environ 50 × 50 cm (cadre compris)
Cadre : Bois naturel clair, épaisseur élevée
Description:
Cette œuvre, réalisée avec des carton nets superposés, exploite magistralement la lumière réelle comme élément constitutif fondamental, transformant une œuvre bidimensionnelle en apparence en une sculpture cinétique perceptive.
La technique des couches de papier superposées génère une véritable sculpture en relief. Chaque anneau dépasse légèrement par rapport à celui situé en dessous, créant de petits « marches » qui interceptent la lumière.
La lumière provenait d’en haut ou de côté produit des ombres nettes et graduées sur les bords intérieurs de chaque cercle.
Ces ombres ne sont pas statiques : elles varient en intensité et en longueur selon l’angle de la source lumineuse et la position de l’observateur.
Résultat : l’œuvre « respire » et change constamment, presque comme une œuvre cinétique sans pièces mécaniques.
Grâce à la lumière, se dégage un fort effet de retour optique vers le centre. Les ombres progressives poussent le regard vers l’intérieur, renforçant la sensation de vortex ou d’expansion concentrique.
Dans des conditions de lumière diffuse (typique d’une galerie ou d’une maison moderne) l’œuvre paraît plus douce et picturale. Sous une lumière directe (par ex. spots inclinés) elle devient dramatique et presque architecturale.
Voici une œuvre site-responsive : son apparence change radicalement en fonction de :
Intensité de la lumière
Angle d’incidence
Température de couleur de la lumière (lumière chaude met en valeur les tons orange/jaune ; lumière froide fait émerger davantage les contrastes d’ombre)
Heure du jour (si placée près d’une fenêtre)
L’artiste ne se contente pas de « représenter » la lumière, mais l’emploie comme matériau premier.
La vraie matière de l’œuvre n’est pas seulement le papier coloré, mais le binôme papier + lumière.
Avec la bonne lumière, elle devient un objet hypnotique, presque vivant. C’est un exemple excellent de la manière dont l’art contemporain peut utiliser des matériaux modestes (simple cartonnet) pour créer des expériences perceptives sophistiquées liées à la lumière et à l’espace.
Technique :
Chaque anneau a été réalisé avec une précision artisanale, avec des bords nets et des superpositions calibrées pour obtenir le maximum d’effet volumétrique. L’œuvre est montée sur un support rigide et protégée par un cadre en bois naturel.
Max Modolo produit ces œuvres dans son atelier en Italie.
Sa recherche dans le domaine des arts appliqués s’étend de la céramique au bois, des résines aux matériaux plastiques, de la peinture aux techniques expressives 3D modernes.
Il est passionné par le travail de Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana et de pop art, geometric art, scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art"
Détails
Époque
Après 2000
Type de papier
Cardboard, wood.
Pays d’origine
Italie
Style
Contemporain
Matériau
Papier
Artiste
Max Modolo
Titre de l'œuvre d'art
circLe
Signature
Signé à la main
Année
2026
Condition
Excellent état
Hauteur
49 cm
Largeur
49 cm
Profondeur
6 cm
Vendu par
