A M Reyes - “Certeza”(XL)

Œuvre unique et originale.
Acrylique sur toile protégée par vernis.
Signée dans le coin inférieur droit et contre-signée au verso. Réalisée en 2026.
Format 100 cm x 80 cm
Envoi soigneusement roulé (sans cadre) dans un tube protecteur. Cet emballage minimise le risque de dommage, vous offrant une expérience authentique dès le départ. Notez que l
uvre peut apparaître différente sur les photos, selon les réglages de lppareil.
Livrée avec certificat dauthenticité.

« Certeza » est une méditation visuelle sur la clarté, la sérénité et la force intérieure. La figure incarne un état de profonde contemplation et daplomb conscient : le geste ferme et symétrique de ses mains soutenant le visage évoque un espace daffirmation de soi, découte active et de maîtrise absolue de soi. Loeuvre transcende le portrait individuel en se centrant sur lattitude corporelle, devenant un symbole délégance et de concentration personnelle. Le dialogue vibrant entre le vert de lhabit et le fond chaleureux reflète une harmonie parfaite entre le calme et lénergie vitale. Dans son ensemble, cest une pièce sophistiquée qui invite à habiter en nous la paix, la plénitude et la force constante.

Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) a découvert dès son plus jeune âge que le dessin nétait pas quun passe-temps, mais une façon de traduire le monde. En 2010, elle a obtenu son diplôme avec les honneurs à la prestigieuse Académie des Beaux-Arts Carlos Enrique Gómez. Là, elle a consolidé une maîtrise technique exceptionnelle en peinture à lhuile, acrylique et dessin daprè-snature, fondements qui plus tard donneraient forme à son empreinte conceptuelle.
Ses premières années de carrière se déroulèrent au milieu de leffervescence culturelle cubaine, participant activement à des salons dart jeune et à des expositions collectives. Son travail a rapidement commencé à se distinguer : dans des salons et expositions, obtenant de nombreux prix et mentions.
Vie AMReyes. (Granma, Cuba 1991) a découvert dès son plus jeune âge que le dessin nétait pas quun passe-temps, mais une façon de traduire le monde. En 2010, elle a obtenu son diplôme avec les honneurs à la prestigieuse Académie des Beaux-Arts Carlos Enrique Gómez. Là, elle a consolidé une maîtrise technique exceptionnelle en peinture à lhuile, acrylique et dessin daprè-snature, fondements qui plus tard donneraient forme à son empreinte conceptuelle.
Ses premières années de carrière se déroulèrent au milieu de leffervescence culturelle cubaine, participant activement à des salons dart jeune et à des expositions collectives. Son travail a rapidement commencé à se distinguer : dans des salons et expositions, obtenant de nombreux prix et mentions.
Loeuvre dAMReyes se distingue par un réalisme viscéral et imposant qui retient le regard instantanément. Cependant, sa proposition ne se limite pas à une simple mimèse photographique. Sur une anatomie travaillée avec rigueur ou des visages chargés dune expressivité psychographique profonde, lartiste superpose et intègre icônes, allégories et éléments conceptuels : des ailes qui semblent invisibles pour celui qui les porte, des fils suspendus, des blocs de couleur denses ou des vêtements chargés de symbolisme. Pour elle, le corps humain et la figure quotidienne constituent la toile idéale pour réfléchir sur lidentité.
Cette fusion entre maîtrise technique et narration symbolique a ouvert la voie à son rayonnement international. Au cours de la dernière décennie, ses pièces ont été acquises par des collectionneurs privés et des galeries en:
Espagne: où son langage conceptuel se connecte à lexpressionnisme européen.
États-Unis: intégré dans des collections privées dédiées à lart latino-américain contemporain.
Belgique et Pologne: exposées dans des foires dart figuratif et des galeries davant-garde.
Russie: acquise par des collectionneurs fascinés par la rigueur technique et lécole du réalisme.
Actuellement, AMReyes réside en Espagne, pays où elle a établi son studio et consolidé une nouvelle étape créative. Loin du tumulte commercial rapide, elle continue de développer sa vie artistique avec patience et rigueur, explorant la peinture comme un outil dintrospection universelle. Son studio est aujourdhui un espace de création constante, où chaque coup de pinceau continue de révéler ces vérités et ces icônes cachées que nous portons tous en nous, mais que nous avons souvent du mal à voir.