Jana Zanoskar (1963) - Covid

Année 2010
Technique mixte: acrylique réalisé sur toile
Expédition avec châssis
Signé Jana Zanoskar

Critique & Expositions
NOTE CRITIQUE - BIOGRAPHIE
Dans l’état civil Miriana Zanoskar, artiste Jana Zanoskar. Diplômée en 1963 à l’Académie des Beaux-Arts de Ljubljana, d’une durée de cinq ans et du mémoire final intitulé « La couleur dans l’art, optique, chimie et physique ». À l’arrivée en Italie, j’ai exposé à la Galerie 14 à Florence, recevant 2 médailles d’or. Dans les années qui ont suivi, j’ai participé à des expositions collectives dans divers lieux de Lunigiana; l’art en Toscane à cette époque était vivant et suscité l’intérêt du public. Beaucoup d’années passées à suivre Giulia Silato, exposant dans des palais historiques sur toute l’Italie. Les expositions étaient bien organisées dans des lieux historiquement importants et artistiquement remarquables mais surtout sans avenir. Au vingt-cinquième jubilé, j’ai exposé aux côtés de mes collègues à Ljubljana, Kranj, et par la suite aussi à Rome. Avec Stefano Sichel, j’ai trouvé un accord artistique, la possibilité d’exposer à l’étranger et toute l’année dans sa galerie.

LES SUJETS varient selon les idées du moment; j’ai toujours été surréaliste, et naturellement aussi abstraite avec quelques caprices ou appels à la réalité, comme des appels oniriques. Les dernières années, je suis revenue au réalisme en peignant des nus tatoués, et avec les grandes toiles je m’approchais de la situation climatique sur Terre, comme « Le monde perdu » et au monde inconnu de notre âme, comme par exemple dans le tableau « Les portes du temps ». Les TECHNIQUES que j’ai utilisées au fil des années sont les plus variées. J’ai commencé avec des tableaux à l’huile, puis j’ai continué avec l’acrylique, avec des matériaux de récupération à intégrer dans la peinture, vieilles horloges, bois vieillissant par le temps, vernis vitrifiés, cordes, clous et ficelle.
(Envoyé à M. Cairo de Mondadori)

FICHE INFORMATIVE
nom de famille: Zanoskar -
prénom: Miriana - en art Jana
Née le 1er décembre 1935 à Ljubljana, ancienne Yougoslavie, aujourd’hui Slovénie.
Résidant en Italie, à Celleno (Viterbe) à la maison de retraite Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relation avec les galeries au cours des années 2018 et 2019:
Centre ART MODERNE de Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pise
Galerie d’Art de Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prix pour tableau:
dans les dimensions de 50 à 80 cm 4 000,00 €
dans les dimensions de 120x100 cm 6 000,00 €
dans les dimensions de 250x230 cm 25 000,00 €

Au cours des années 2018 et 2019, j’ai organisé deux expositions personnelles au Centre Arte Moderna à Pise. Exposition continue en galerie par Stefano Sichel et expositions collectives toujours avec Stefano Sichel à l’étranger.

"Jana Zanoskar, peintre des moments mystérieux, utilise avec sagesse formes, signes et couleurs pour transfigurer le réel dans une clé lyricement objective. Dans ses recherches abstraites, l’artiste montre une conscience investigatrice, qui s’exprime dans des formules expressives entièrement inédites. Elle affirme donc le sens de la forme comme pure vitalité, témoignant du son abstrait de la couleur et du rythme des volumes, tissant un dialogue amoureux avec la matière chromatique".
Paolo Levi

Elle est née à Ljubljana, en Slovénie, ville liée au mythe d’Éaison et des Argonautes, mais installée en Italie depuis de nombreuses années. Vive et œuvre à Podenzana, en Lunigiana.
Peinture magique, entre abstraction et surréalisme. Klee fit fortune du Jugendstil, l’Art Nouveau français. Et même si Zanoskar ressent les reflets du floreal et du Liberty, elle les adapte au frisson de son imagination, au sens du fantastique qui guide toute sa recherche dans un kaléidoscope de formes flottantes et de couleurs qui varient selon les angles. Dans l’ouragan des « ism » du XXe siècle, dans le panorama de la peinture ligure-toscane de recherche, l’activité de Jana Zanoskar parvient à fasciner le spectateur, ne serait-ce que pour l’inquiétude jamais séparée d’un noyau vital de poésie. Elle est reconnaissable, toujours distinguable, précisément pour cette capacité d’évocation magique. Vit et travaille en Lunigiana. R. Bertoli

L’artiste, d’origine slovène, se situe entre le Symbolisme oriental, de nature iconique, et l’iconoclasme occidental, dont la synthèse est fatale car elle vient inciser, sur les images, des formes qui deviennent abstraites, exactement comme dans les tendances artistiques les plus connues du XXe siècle européen. Ses œuvres dégagent donc une zone Mitteleuropéenne qui les rend attractives pour un public cultivé, sensible et connaisseur des aspirations « modernistes ». L’emportement pour les formes abstraites et géométriques provient sans doute du goût stylisant, donnant naissance à l’Astrattisme et au grand painting de Vassily Kandinsky, qui l’influence clairement. Dans le cas de Jana, il est aussi vrai que la richesse matérielle, produite en intégrant la peinture avec des matériaux de diverses natures et provenances, et la plénitude des pâtes chromatiques, constamment réinventées, trahissent une maîtrise certaine des moyens expressifs, aptes à rendre plasticité et volumétrie, prérogatives de notre Classicisme (il ne faut pas ignorer que la peintre réside depuis longtemps près de la terre des marbres michelangiolesques). Et il ne faut pas s’étonner trop de forcer une lecture de type rationaliste. Il apparaît en effet évident que les thèmes proviennent d’une source continue et ininterrompue qui jaillit avec un flux inépuisable sans jamais s’arrêter… l’Imagination, ici particulièrement déchaînée. Poussée par ce mystère ineffable qu’est la Créativité. Elle vient déverser sur ces toiles une vague de couleurs éclatantes qui se distribuent apparemment au hasard selon des partitions géométriques difformées, toutes néanmoins à caractère phytomorphe… volutes, spirales, couloirs irréguliers et ondulants, angles insoupçonnés… une « monstrueuse » créature montre les dents… mais ce n’est qu’un boulier d’images!!! Passages picturaux et scansions plastiques audacieux, ceux de Jana, mais toujours gradués par des tons pleins et brillants pour nous indiquer une nature coralline, un fond sous-marin ou un manteau herbeux et fleuri. Le titre de chaque œuvre, répétitif et insistant sur le concept d’« insolite », fait clairement référence au « Sans titre » kandiskijien, mais ce qui importe le plus est le courage de s’aventurer dans cet univers fantastique de créatures de la mer, du ciel et de la terre. Triangles, Parois, Nœuds, Échecs, Quadrats, Drappés, Coquilles (ou enroulements de rocailles capricieuses ?) et tout ce que l’on peut raisonnablement déduire de la lecture de ces « peintures » maintenant aussi « sculptures » nous introduisent à une Cosmogonie Mystérieuse, que seul le « Troisième Œil », celui de l’Esprit, peut éclairer.
Giulia Sillato

En 1963, je suis diplômée de l’Académie de Ljubljana (Slovénie, ex Yougoslavie)
En 1965, j’ai commencé à exposer à la Civica Galleria d’Arte Moderna de Ljubljana, obtenant à juste titre une exposition permanente au Musée de la Ville.
Dans les années 70, je me suis installée en Italie où la commune de Florence m’a attribué des prix et des reconnaissances lors d’une série de rendez-vous artistiques et concours. J’ai également entrepris l’enseignement des Disciplines Artistiques dans les Écoles Secondaires Statales, après la mutation de la titularité obtenue à Ljubljana, et parallèlement j’ai cultivé l’Art de la Céramique avec des cours spécialisés. De ces années-là datent les grands panneaux décoratifs en céramique, pièces sur commande pour les façades de nombreux palais publics et privés.

1975 Galerie 14, Fierenze
1975 Église Sainte Marie de la Quercia - Cloître,
Aulla (Massa-Carrara)
1976 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Foire d’Art, Carrara
1980 Tour de France avec escale à Paris
1996 Galerie Internationale, Viareggio (Lucca)
1996 Palais du Conseil (Massa-Carrara) - Salle du Conseil, Aulla
1997 Palais du Conseil - Salle du Conseil,
Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galerie Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Sarzana (La Spezia)
1998 Galerie « Il Navicello »: Torre del Lago Puccini
(Lucca)
1998 Galerie Internationale, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrome, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palais du Conseil - Cloître des TAU,
Altopascio (Lucca)
1999 Galerie Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Office de Promotion Touristique, Massa
2000 Hôtel Prince, Venise
2000 Palais du Conseil - Salle du Conseil,
Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galerie Internationale, Viareggio (Lucca)
2001 Galerie du Torchio, Rome
2001 Studio d’Art, Venise
2001 Studio d’Art, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Office de Promotion Touristique, Massa
2001 Petite Galerie, Kranj (Slovénie)
2001 Palais du Conseil - Cloître des TAU, Altopascio
(Lucca)
2001 Palais des Capitaines du Peuple,
République de Saint-Marin
2001 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Marina di Massa
2002 Office de Promotion Touristique, Massa
2002 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Bolsena
(Viterbo)
2002 Galerie Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnaval de Viareggio (Lucca)
2003 Palais du Conseil - Salle du Conseil, Bolsena
(Viterbo)

Depuis 1999, réémergée par des professionnels du secteur, en particulier Giulia Sillato, Historienne de l’Art de Scuola Longhiana, j’exerce mon activité d’exposition entre les Demeures Historiques les plus prestigieuses d’Italie et les Galeries d’Art de niveau national qui ont demandé mes œuvres pour les présenter à de grandes Maisons de Ventes.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra de l’Appartement de Guglielmo Gonzaga), Mantoue
1999 Forteresse Espagnole, L’Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verone)
2000 Palais des Capitaines du Peuple, Ascoli Piceno
2000 Rocca de Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assise (Perugia)
2000 Abbaye de San Nilo, Grottaferrata (Rome)
2001 Ancien Château sur la mer, Rapallo (Gênes)
2001 Quatre célèbres « Castelli Romani »
En Contemporain:
Villa Aldobrandini, Frascati (Rome)
Villa Tuscolana, Frascati (Rome)
Villa Falconieri, Frascati (Rome)
Ancien Granaaio Borghese, Artena (Rome)
2002 Palais Pallavicini Rospiglioso au Quirinal
(Rome)
2002 Crypta de la Basilique Santa Croce (Florence)
2002 Casina Pompeiana à Riva di Chiaia (Naples)