Alessio Mazzarulli - Comics - 02 (n.758) - Pop Comics series

Comics - 02 (n.758) - Pop Comics series
Les mesures sont:
- collage: 40,00 x 50,00 cm
Peinture acrylique sur papier déchiré sur toile

Je crée des peintures en utilisant des couleurs acryliques et des milliers de petits morceaux de papier recyclé: le papier du quotidien se transforme en art au lieu de finir à la poubelle.

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Fragments d’images, de mots et de silences - Une image familière, que nous pourrions tous reconnaître, se transforme peu à peu en quelque chose de nouveau. Les personnages perdent leurs contours, les couleurs se mêlent et même les mots des bandes dessinées deviennent impossibles à lire.
C’est une manière de dire à quel point il peut être difficile, parfois, de communiquer vraiment, même dans un monde plein d’images, de messages et de mots.
Mais il y a aussi une autre transformation: celle de la matière. L’œuvre est réalisée entièrement avec de petits fragments de papier recyclé, récupérés dans le quotidien. Des matériaux destinés à être jetés trouvent une seconde vie, devenant couleurs, formes et art.
Ainsi, alors que l’image originale perd son identité, ce qui était considéré comme un déchet en acquiert une nouvelle.
Une œuvre qui parle de communication, de transformation et de renaissance, nous rappelant que même ce qui semble avoir perdu de la valeur peut redevenir porteur d’une histoire.

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Chaque pièce est emballée de manière sûre, enveloppée et protégée pour l’expédition et arrivera dans un colis totalement sûr, incluant le Certificat d’Authenticité.
J’utilise le service de courrier fourni directement par Catawiki.
Quelques jours de retard peuvent être causés par le dédouanement aux frontières.
L’expédition prend environ 7 jours; environ 10 jours pour les pays hors UE.
Un numéro de suivi de l’expédition est fourni.

Des sources de lumière différentes peuvent donner des couleurs différentes aux photos.
Dans le cas des œuvres que j’encadre moi-même, les dimensions peuvent légèrement varier car je prépare personnellement le cadre en bois, j’étire la toile et la tends en la fixant sur le cadre.

Pour plus de photos et d’informations, contactez-moi !
Merci.

Important pour les acheteurs internationaux (hors UE):
Les droits de douane, taxes et frais ne sont pas inclus dans le prix de l’objet ni dans les frais d’expédition. Ces frais sont à la charge de l’acheteur. Le montant devrait se situer entre 10% et 20% de la valeur de l’œuvre d’art.

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Né en 1974, je suis autodidacte.

Après une première période consacrée à la sculpture, il y a eu une longue pause qui a duré près de vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les « deux dimensions » pour des raisons de temps et d’espace, en abandonnant la sculpture et en me consacrant à la réalisation de tableaux en acrylic.

J’aime peindre des paysages abstraits mais récemment je m’aventure à peindre aussi des visages de personnes aussi bien imaginaires que réellement existantes.

Pour moi, la peinture est « figer le temps » à ce moment précis; une de mes toiles est souvent un souvenir délavé et donc mes travaux sont « consumés, usés par le temps ». Parfois l’objet de mes peintures est des échappées de murs eux aussi usés par le temps, avec de la moquette et des champignons qui, avec le temps, poussent à la surface.
Le temps qui passe est le thème principal de mes œuvres.

Étant issu d’une belle expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le toucher et mes tableaux sont souvent caractérisés par des reliefs bien perceptibles aussi bien au toucher qu’à l’œil nu.

Dans cette dernière période, après plusieurs années où mes œuvres étaient réalisées à partir de petits morceaux de papier recyclé formant des figures, je m’efforce d’explorer l’Optical-Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et en grilles répétées avec une rigueur mathématique qui, vus de près, semblent former un tableau abstrait tout coloré mais plus on s’éloigne et plus émerge une figure portraitée par les nombreux disques de bois peints.
La violence envers les femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femme, justement pour leur donner une voix lorsque elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et ne peuvent être maltraitées ou, pire, victimes de violence.

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Ci-dessous les expositions récentes:

Personnelles:

2017

Exposition personnelle / Maison des Arts - Pescara, Italie


Collectives:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Pays-Bas
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Pays-Bas
2025

X Édition de MumArt “Hommage à Costantino Barbella” / Musée Michetti - Francavilla au Mare, Italie
2020

Andy Warhol And Friends / Galerie d’Art Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italie
2019

“La Liberté Dans les Arts Visuels – Seconde Édition” / Mumi - Musée Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italie
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milan, Italie
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suède
2018

Dialogo Tra Generazioni / Castel dell’Ovo - Naples, Italie
2018

Les Nuances Magiques du Temps / Aurum Arts - Pescara, Italie
2017

Dans une direction obstinée et contrairement / Simultánea Spazi Arte - Florence, Italie
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - New York, États-Unis
2017

La liberté dans les arts visuels / Musée Michetti - Francavilla Al Mare, Italie
2016

Nuances introspectives / Arte Borgo Gallery - Rome, Italie
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rome, Italie
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italie
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Rome, Italie
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florence, Italie
2015