Paolo Contin - L'ultima danza delle cicale

Paolo Contin
La dernière danse des cigales
" Une dernière danse avant que l'Été ne s'éloigne. Couleurs intenses, signes libres et entrelacs improvisés évoquent la légèreté et la vitalité des cigales, dans une explosion d'énergie qui semble vouloir retenir les derniers instants de la belle saison."

Acrylique sur toile - cm 41 x 47 x 0,1
Certificat d'authenticité avec date et signature authentique au verso de la toile.
Le tableau sera expédié roulé dans un robuste tube de carton.
Les envois vers des pays hors de l'Union européenne ne sont pas acceptés en raison des coûts trop élevés.

PAOLO CONTIN développe depuis plus de vingt-cinq ans un parcours artistique personnel et en constante évolution. Formé dans le design et actif depuis 1980 dans le monde de la mode, il transpose dans la peinture une sensibilité particulière pour la couleur, la forme et l'équilibre de la composition.

Depuis 1999, il expose ses œuvres et en 2002 organise sa première exposition personnelle à Padoue. Suivent de nombreuses expositions en Italie et à l'étranger, avec des passages à Copenhague, Munich, Paris, Bruxelles, Istanbul, Buenos Aires et Sydney.

Le parcours artistique de Paolo Contin est également documenté par sa présence dans le Catalogue d'"Arte Mondadori" avec les cotations correspondantes. Au fil des années, ses œuvres ont également été publiées dans la revue Arte Mondadori et dans de nombreux catalogues et volumes réalisés à l'occasion d'expositions personnelles et de grandes foires d'art, dont certains publiés avec le soutien de l'Istituto Italiano di Cultura.

Il a également été l'un des fondateurs de "Tostart", association artistique née de la rencontre de dix artistes vénitiens et active jusqu'à la période de la Pandémie.

Artiste éclectique et indépendant, Contin a construit au fil des années un langage reconnaissable, loin de l'appartenance à une seule école et tendance. Sa recherche traverse l'abstraction géométrique, la peinture matérielle et gestuelle, alternant rigueur et liberté expressive.

Lignes, masses, formes géométriques et intenses rapports chromatiques deviennent des éléments d'un vocabulaire par lequel il explore l'équilibre, le mouvement et l'émotion.

La expérimentation s'étend aussi à la sculpture et au bois, avec des œuvres construites par la superposition d'éléments géométriques, confirmant une recherche qui dépasse les frontières de la seule peinture.

Son travail continue aujourd'hui d'évoluer sans formules préétablies: chaque œuvre naît de la volonté de préserver la liberté, l'identité et l'authenticité expressive.